揚子晚報網(wǎng)7月19日訊 （記者 王國柱） "真正的藝術(shù)創(chuàng)新，從不是對傳統(tǒng)的背離，而是讓古老的筆墨學會'說當代話'。這種'守正'與'開新'的平衡，是李俊給予當代花鳥畫壇最珍貴的啟示。"這是近日文化部原副部長、國家博物館首任館長潘震宙，欣賞泰州畫家李俊作品后的評價。

中國美協(xié)顧問馮遠（左）與李俊在畫展現(xiàn)場。

李俊，泰州人，生于藝術(shù)世家，其深悟吳昌碩"以書入畫"的金石精神，與齊白石"妙在似與不似之間"的寫意精髓。李俊創(chuàng)作以花鳥為基，尤擅紫藤。"觀李俊近年的紫藤畫作，常想起黃賓虹論藝時所言：'畫有三變，一變求法，二變求意，三變求我'。"潘震宙說，李俊筆下的藤蔓不再是自然物象的簡單摹寫，而是熔鑄了篆隸筋骨、現(xiàn)代哲思與文化擔當?shù)木駡D騰。

李俊的這種蛻變，不僅讓全國政協(xié)原副主席孫家正感嘆"于傳統(tǒng)中見新機"，更讓這位深諳文化傳承之道的長者進一步指出："李俊不僅是一位優(yōu)秀的畫家，更是文化傳承的踐行者。他用藝術(shù)館這個平臺，讓更多人感受到中國花鳥畫的魅力。"中國美協(xié)顧問馮遠亦盛贊其"為花鳥畫注入了當代生命力"，其藝術(shù)價值恰如中國國家博物館原館長呂章申所言："在筆墨與時代的對話中，找到了屬于自己的坐標"。

在傳統(tǒng)花鳥畫中，紫藤多作配景，襯牡丹之雍容、映山石之蒼古。李俊卻將紫藤推向畫布中央，構(gòu)建出獨樹一幟的"紫藤宇宙"。在《春深似海》中，李俊打破"折枝式"的構(gòu)圖慣性，讓藤蔓從畫布底部噴涌而出。李俊的可貴還在于他把紫藤畫成了"可觸摸的傳統(tǒng)"——老人能從中看見歲月的沉淀，青年能讀出創(chuàng)新的銳氣，外國人能感受到東方的神韻。這份讓傳統(tǒng)"落地"的能力，恰是他作為文化傳承踐行者的生動注腳。

李俊的藝術(shù)價值已獲市場充分驗證。其紫藤題材作品近年在拍賣市場屢創(chuàng)佳績：2023年秋拍，李俊的設(shè)色紙本《春風得意》以28.6萬元成交，起拍價11萬元，溢價率達160%，創(chuàng)下江蘇當代花鳥畫家單幅作品拍賣紀錄。

更值得關(guān)注的是，他的跨界創(chuàng)作——與同窗聯(lián)手打造的“紫境美儀方巾，采用數(shù)碼印花與傳統(tǒng)緙絲交織的工藝將藤蔓意象平面化轉(zhuǎn)譯，既保留了篆隸線條的筋骨感，又通過色彩漸變呈現(xiàn)出花海的層次韻律，2023年在上海國際時尚周專場拍出8.8萬元高價，上線3小時即售罄的限定款更引發(fā)社交媒體刷屏，成為新中式配飾領(lǐng)域的現(xiàn)象級作品。

市場的熱捧，正是對李俊“守正開新”藝術(shù)理念的鮮活回應(yīng)——讓古老筆墨不僅能懸于廳堂，更能融入日常肌理。在國際舞臺上，李俊的紫藤同樣綻放光彩。2023年東京日中友好會館的"紫藤與文明"特展中，日本前首相鳩山由紀夫親臨現(xiàn)場并收藏《春暖》時感嘆："這幅畫中的紫藤不僅有書法般的節(jié)奏美，更傳遞出溫暖喜悅的生活氣息"。

從國內(nèi)藝術(shù)館的文化播撒，到國際展會的文明對話，李俊用筆墨架起了傳統(tǒng)與當代、東方與世界的橋梁，讓古老的紫藤在新時代生長出更豐茂的枝芽。