李俊花鳥(niǎo)畫(huà)論：從碑帖基因到當(dāng)代圖式的藝術(shù)嬗變

——兼論筆墨譜系的文化詩(shī)學(xué)建構(gòu)

文/左莊偉

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一、骨法用筆的血脈傳承：碑帖精神的繪畫(huà)顯影

謝赫“骨法用筆”的畫(huà)理在李俊筆下化為可觸的生命脈絡(luò)。其紫藤主藤勾勒深得《石鼓文》“婉而通”的篆籀精髓，起筆藏鋒如錐畫(huà)沙，行筆時(shí)“屋漏痕”的澀勁與鄧石如鐵線(xiàn)篆的“堅(jiān)勁”同構(gòu)，使生宣墨痕兼具石刻金石氣與書(shū)寫(xiě)時(shí)間性。分枝處側(cè)鋒擦皴取《石門(mén)頌》“勁挺有姿”的波磔節(jié)奏，飛白筆觸暗合米芾“八面出鋒”的刷字法，形成“中鋒立骨、側(cè)鋒取態(tài)”的筆墨辯證——這并非技法堆砌，而是將張彥遠(yuǎn)“書(shū)畫(huà)同體”的本體論，轉(zhuǎn)化為藤蔓生長(zhǎng)的視覺(jué)語(yǔ)法。

《萬(wàn)壑紫煙圖》的構(gòu)圖堪稱(chēng)碑帖章法的繪畫(huà)轉(zhuǎn)譯：主藤以《瘞鶴銘》摩崖的“蕭疏淡遠(yuǎn)”橫貫畫(huà)面，分枝卻取王鐸行草“破體”的欹側(cè)韻律，使鄧石如“疏可走馬，密不透風(fēng)”的篆法在藤蔓穿插中激活傳統(tǒng)“破十字”程式。黃公望披麻皴的蒼潤(rùn)與米芾“落茄點(diǎn)”的氤氳在此交融，每道皴擦皆為“筆筆有來(lái)歷”的傳統(tǒng)顯影，卻在生宣洇化中生成新視覺(jué)邏輯——此即徐復(fù)觀所言“書(shū)法精神向繪畫(huà)滲透”的當(dāng)代范例。

二、隨類(lèi)賦彩的象征轉(zhuǎn)譯：紫氣中的文化心理拓?fù)?/span>

李俊將傳統(tǒng)“隨類(lèi)賦彩”演變?yōu)槲幕?hào)的視覺(jué)拓?fù)洹Ｋ曰ㄇ嗪现焐罢{(diào)制紫色，既循惲南田沒(méi)骨畫(huà)“色中見(jiàn)筆”之則，又注入礦物顏料顆粒質(zhì)感，使“紫氣東來(lái)”的祥瑞意象獲物質(zhì)性載體。此色彩處理暗合《林泉高致》“春山艷冶而如笑”的審美，更借印象派光色原理，讓紫色塊面生“色不礙墨，墨不礙色”的透明層次——恰如方熏《山靜居畫(huà)論》“設(shè)色宜淡而不宜濃”，其張力正在“淡中見(jiàn)濃”的微妙平衡。

《藤影搖春》的色彩經(jīng)營(yíng)堪稱(chēng)通感美學(xué)典范：密集花串的重紫如香氣凝聚，疏朗藤條的淡紫似芬芳彌散，以“計(jì)白當(dāng)黑”構(gòu)圖實(shí)現(xiàn)《畫(huà)鑒》“氣韻生動(dòng)”的現(xiàn)代詮釋。馬蒂斯“色彩的音樂(lè)性”在此與莊子“天地與我并生”共鳴，紫色氤氳不再是物象再現(xiàn)，而是通過(guò)“心象—靈象”轉(zhuǎn)化，使荊浩“度物象而取其真”升華為當(dāng)代文化記憶的視覺(jué)容器。

三、筆墨譜系的多維對(duì)話(huà)：傳統(tǒng)資源的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯

李俊的藝術(shù)實(shí)踐呈現(xiàn)為對(duì)筆墨譜系的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化：

與傳統(tǒng)畫(huà)論的對(duì)話(huà)充滿(mǎn)張力。他將《芥子園畫(huà)譜》“破十字”法則解構(gòu)為“狂草網(wǎng)格”，在《千藤萬(wàn)蕊圖》中以張旭狂草“驚蛇入草”打破程式化穿插，讓沈括“書(shū)畫(huà)之妙當(dāng)以神會(huì)”獲形式支撐；徐渭“潑墨大寫(xiě)意”被轉(zhuǎn)化為可控的“積墨破色”，吳昌碩“以書(shū)入畫(huà)”的金石氣消解為溫潤(rùn)線(xiàn)性韻律，實(shí)現(xiàn)潘天壽“中西繪畫(huà)拉開(kāi)距離”的理論超越。

與西方藝術(shù)理論的對(duì)話(huà)頗具深意。紫色塊面分割暗合康定斯基“色彩心理振動(dòng)”理論，藤蔓走勢(shì)的時(shí)間性與波洛克“行動(dòng)繪畫(huà)”形成跨時(shí)空呼應(yīng)，卻始終以“書(shū)法線(xiàn)條為骨”——此即宗白華所言“中國(guó)繪畫(huà)以書(shū)法為骨干”，在形式借鑒中堅(jiān)守筆墨本體。

與地域文化的對(duì)話(huà)尤為精妙。泰州水網(wǎng)“曲水流觴”轉(zhuǎn)化為藤蔓弧狀韻律，水鄉(xiāng)煙雨“空濛”意境通過(guò)“色墨互破”技法呈現(xiàn)，使郭熙“山水比德”的傳統(tǒng)觀念，在地域精神的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯中獲新解。這種轉(zhuǎn)化超越“新文人畫(huà)”符號(hào)拼貼，形成以石濤“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”為內(nèi)核的藝術(shù)范式。

四、藤蔓作為文化隱喻的哲學(xué)闡釋

《紫霄凌云圖》的焦墨律動(dòng)中，藤蔓生長(zhǎng)成為傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的哲學(xué)隱喻。其盤(pán)曲向上的形態(tài)，既是鄧石如“剛健含婀娜”的書(shū)法美學(xué)再現(xiàn)，也是徐渭“筆底明珠”的精神突圍具象化——恰似海德格爾所言“藝術(shù)是真理的自行置入”，藤蔓每道皴擦都在揭示傳統(tǒng)筆墨的當(dāng)代可能性。

從董其昌“南北宗論”到陳衡恪“文人畫(huà)之價(jià)值”，中國(guó)繪畫(huà)理論始終面臨傳統(tǒng)與現(xiàn)代的張力。李俊的價(jià)值在于：以《石鼓文》骨力為經(jīng)，以現(xiàn)代視覺(jué)心理為緯，將石濤“一畫(huà)論”的“眾有之本”轉(zhuǎn)化為可感視覺(jué)結(jié)構(gòu)。當(dāng)泰州水汽與篆隸筆意交融為時(shí)代“紫色云霞”，其紫藤畫(huà)便成為方聞“延續(xù)的現(xiàn)代性”的鮮活注腳——傳統(tǒng)筆墨從未消逝，它在宣紙與狼毫的對(duì)話(huà)中，正不斷抽生著新的文化枝蔓。