李可染，江蘇徐州人，是20世紀中國重要的山水畫家和美術教育家。他于1907年出生，13歲開始學習傳統中國畫。1929年進入杭州國立藝術院（現中國美術學院）研究生班學習西畫，奠定了中西融合的藝術基礎。他深受齊白石、黃賓虹的影響，并提出“中國畫改造與復興”的主張，主張通過“精讀自然與傳統”來探索中國畫的現代化道路。李可染的教學與創作對20世紀山水畫的發展方向具有重要影響。

李可染在藝術創作與教育中，特別注重臨摹與創新的結合。他倡導通過“臨摹經典”進入傳統繪畫的精神核心，并在此基礎上融入現代創作理念。這一教學方法對中央美術學院中國畫學院的臨摹、臨創教學產生了深遠影響。通過系統的臨摹訓練，學生不僅能夠深入理解傳統筆墨語言格調，還能在臨創中尊古創新。正如李可染多次提到的：“以最大的功力打進去，以最大的勇氣打出來”，“打進去”是繼承，“打出來”是創新。李可染以其嚴謹的教學理念和示范作用，為中國畫的教學體系奠定了深厚基礎。

李可染 《仿八大山人圖》 

紙本水墨 76cm×42cm 1943年 

李可染藝術基金會藏

李可染的藝術風格強調“讀大自然與傳統二本書”，以精讀自然、深入寫生為核心，將傳統筆墨與現代形式感相結合。他的山水畫氣韻生動、層次豐富，畫面多呈現出渾厚凝重的視覺效果。他善于以現代人的視角解讀傳統山水，既保留了傳統筆墨的精髓，又賦予畫面新的時代意蘊。李可染以“改造”與“復興”雙線并行的方式，將中國山水畫推向了一個新的高度，形成了具有里程碑意義的“李家山水”。

《仿八大山人圖》 局部

在“傳移模寫——中央美術學院中國畫臨摹教學作品展”中呈現的《仿八大山人圖》是李可染向傳統大師致敬的作品之一。此畫借鑒了八大山人的獨特風格，體現了簡潔的構圖、清幽的意境和洗練的筆墨。作品中的山石、樹木和遠景處理皆以簡約的線條與淡雅的墨色呈現，既有八大山人孤高冷峻的氣質，又融入了李可染個人的厚重與靜謐。畫面折射出李可染對傳統藝術的深刻理解與創新表達。這幅畫既是對八大山人與傳統藝術精神的傳承，也是李可染在現代語境下對古典藝術再造的典范之作。