卓納畫廊欣然宣布在香港空間為美國藝術家凱瑟琳·伯恩哈特(1975年生)的全新繪畫作品舉辦  個展。此次展覽專注呈現出自日本媒體專營權并在全球引發轟動的游戲“寶可夢”中的人物形象 ，作品持續地拓展了伯恩哈特獨特的視覺語匯，它們來自無視威權的民間流行風格，以及她的個 人生活和更開闊的文化。展覽《虛構娃娃 羨慕之瞳 百變怪 皮卡丘 強化謎擬Q 嬉戲 伽勒爾烈焰 馬 天秤角擊 體力值270 絕群壓軸 全圖》將是伯恩哈特的香港首展，也是她在卓納畫廊的第二  場個展。

伯恩哈特最早在千禧年之初斬獲眾人的關注，當時她以《Ele》和《Vogue服飾與美容》雜志中的    頁面為藍本描繪了許多時尚模特的畫作。此后的十年間，她開始創作“圖案繪畫”(pattern            paintings)，它們同等地參照了流行藝術以及戰后繪畫中某些模式的序列性重復。這些作品將日 漸拓展的日常主題——包括墨西哥卷餅、咖啡機、廁紙、煙、外星人、加菲貓、達斯·維達(Darth Vader)和粉紅豹等——并置著呈現于平坦、色彩豐沛的開闊領域中，形成了讓人意料不到的視   覺組合。伯恩哈特的繪畫充滿了豐富的構成性元素，包括讓人想起波多黎各熱帶氣候的色彩，    對摩洛哥地毯和西非荷蘭式蠟質織物之設計與色彩的參考，以及從亨利· 馬蒂斯(Henri Matisse)

和“圖案與裝飾運動”(Pattern and Decoration movement)到彼得· 多伊格(Peter Doig)和克里 斯 · 奧菲利(Chris O?li)等人所帶來的影響。在此次展覽中，伯恩哈特延續了她對當代流行文化現象的探索，她專注于表現的紛繁形象出自 開闊的“寶可夢”的宇宙，它由創作者田尻智(Satoshi Taijiri)和藝術導演杉森建(Ken Sugimori)  共同構思，并且在1996年由任天堂在日本首次推出，1998年大張旗鼓地引入美國，并且成為了 世界上最大的跨媒體專營權之一。在她2022年舉辦于卓納畫廊倫敦空間的個展《為什么我的浴 室里長出一個蘑菇？》上，伯恩哈特曾經首次展出了“寶可夢”中的“百變怪”，一個粉紫色、圓球 狀的形象，具有變形的超能力。

在展覽《虛構娃娃 羨慕之瞳 百變怪 皮卡丘 強化謎擬Q 嬉戲 伽勒爾烈焰馬 天秤角擊 體力值     270 絕群壓軸 全圖》  中，這些新作品極富特點地呈現了從“寶可夢集換式卡牌游戲”中選取的構 圖。這些“卡牌”每一張都呈現了一個不同的“寶可夢”形象，用伯恩哈特情緒豐沛的獨特風格和 標志性的元素渲染而就。在每一幅畫中，藝術家都松散地標明邊界線以框定她要表現的形象，   并將卡牌上的數據、特殊技能都疊置于畫面，以此分辨它們在游戲中的角色。在畫面上，顏色與 線條以“出血”版式呈現，并且如水洼般匯聚在一起，展露出伯恩哈特生氣勃勃而又隨性為之的 創作方式。為了創作這些作品，藝術家會先用噴漆在直立的布面上作畫，隨后將之平放在地面， 涂上用水稀釋過的丙烯顏料。伯恩哈特會同時幾幅畫的創作，在它們之間來回跳躍，通過節奏輕 快的舉動將偶然與隨機的因素引入每一幅作品。自成體系的“寶可夢”以稀缺性為前提，而通過對它的深入，伯恩哈特挖掘出了一個與當代繪畫  之高雅低俗二分法相對應的結構。伯恩哈特試圖“把它們全收服”，她采樣了十八種寶可夢的“屬 性”，這讓玩家可以按照不同威力及性能對角色進行分類。在《沖浪皮卡丘》(2023)中，標題所   示的鮮黃色小精靈在動態中猛然出現于畫面，這個形象最早由藝術家西田敦子(Atsuko Nishida )所創作。青綠色、擠眉弄眼的《果然翁》(2021)，在明亮的粉紅色背景前張大嘴巴。謎擬Q是作   品《虛構娃娃 羨慕之瞳》(2023)中的主角，它帶著耷拉下垂的耳朵和一個歪歪扭扭的微笑面朝  著觀眾。伯恩哈特將這些形象置于動態之中：玫瑰色的吉利蛋的數條手臂被激活著呈現于半空， 仿佛它正在向前跑動；外形類似野兔的閃焰王牌擺出了準備戰斗的姿勢。這些繪畫的參照標準  表現了寶可夢角色不斷變形的身體，它們似乎準備好了隨時移動或跳躍到我們所在的世界里 。 在有如紀念碑的大尺幅作品《雪怪游戲店》(2021)中，數個皮卡丘以及阿米巴蟲般的百變怪與熊 寶寶和各種日用物品共享同一片空間，比如一瓶牛頭牌膠水、一罐高樂氏漂白劑和幾卷衛生紙  —— 它們都是伯恩哈特創作中的常見主題。

一本有關伯恩哈特的專著圖冊，將在2023年10月由卓納圖書出版。

 凱瑟琳· 伯恩哈特(Katherine Bernhardt，1975年生)出生于密蘇里州圣路易斯，她在1998年獲得 了芝加哥藝術學院的BFA純藝術學士學位，并在2000年獲得了紐約視覺藝術學院的MFA純藝術 碩士學位。

2018年，藝術家的個展《凱瑟琳· 伯恩哈特：西瓜世界》在秘魯利馬的MATE馬里奧·泰斯蒂諾博物 館舉行。此前的2017年，位于德州的沃斯堡現代藝術博物館為其呈現了《“聚焦”項目：凱瑟琳· 伯 恩哈特》。同樣是在2017年，藝術家為圣路易斯當代藝術博物館創作了一幅長達60英尺(合約18.3米)的壁畫作品，題為《超大號超扁平煎餅》  (XXL Super?atPancake) 。2015年，伯恩哈特還 為波多黎各錫德拉的“加勒比俱樂部”機構創作了一件永久裝置，并為邁阿密海灘的鸚鵡螺南海 灘創作了一件泳池繪畫作品。

她的作品曾被囊括到諸多重要的群展中，包括喬納森·霍洛維茨(Jonathan Horowitz)在紐約猶   太博物館的展覽《我們為建立一個自由的世界而戰：一場展覽》  (2020) ；由薩迪·拉斯卡(Sadie    Laska)在康涅狄格州格林威治的布蘭特基金會藝術研究中心策劃的《動物農場》  (2017) ；邁阿   密盧貝爾博物館盧貝爾家族收藏基金會的《無人之地：來自盧貝爾家族收藏基金會的女性藝術家 們》，展覽隨后巡展至華盛頓特區的美國國家女性藝術博物館(2015-2017) ；以及在芝加哥烏克 蘭現代藝術機構舉辦的《壞觸碰》(2002)等。