2022年3月5日，日本藝術(shù)奈良美智（Yoshitomo Nara）大型個(gè)展在余德耀美術(shù)館開(kāi)幕。此次展覽不僅是藝術(shù)家在中國(guó)大陸的首次個(gè)展，也是他在世界范圍內(nèi)首次大規(guī)模回顧巡展。展覽呈現(xiàn)藝術(shù)家70多件重要繪畫、雕塑、陶瓷、裝置，以及700多幅紙上作品，包含大量未曾展出的手稿，全面回顧藝術(shù)家跨越37年的多產(chǎn)藝術(shù)生涯。

畫在信封上的作品

奈良美智對(duì)創(chuàng)作媒介并不局限，展覽中隨處可見(jiàn)在硬紙板、信封、活頁(yè)紙、畫框背面的畫作。而相同的元素也以不同形式重復(fù)出現(xiàn)，例如繃帶、火焰、音樂(lè)和特定的手勢(shì)等。他的作品不僅訴說(shuō)著這位藝術(shù)家37年來(lái)的生活體驗(yàn)和情感體悟，觀眾也總在其中找到共情與共鳴之處。

與內(nèi)在自我的坦誠(chéng)對(duì)話

藝術(shù)家收藏的專輯封面

《日惹迷你星屋》，2008

奈良美智的作品反映了這位藝術(shù)家與內(nèi)在自我的坦誠(chéng)對(duì)話，他從音樂(lè)、文學(xué)和童年的記憶中汲取靈感。展覽一開(kāi)場(chǎng)就用一整面墻呈現(xiàn)了藝術(shù)家的唱片專輯收藏，音樂(lè)是奈良美智最初的藝術(shù)體驗(yàn)，也是他逃避現(xiàn)實(shí)的出口。黑膠唱片、吉他、鼓、話筒等元素是他作品中常客，人物伴隨著音樂(lè)手舞足蹈，沉浸其中。展覽現(xiàn)場(chǎng)的木屋《日惹迷你星屋》中，老式的收音機(jī)播放著日語(yǔ)歌曲，墻上和榻榻米上擺放著畫作草稿，仿佛還原了奈良美智的創(chuàng)作場(chǎng)景。

1959年，奈良美智出生在日本本州最北部的青森縣弘前市，在日本戰(zhàn)后的陰霾和經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇中長(zhǎng)大。他小時(shí)候經(jīng)常去的“游樂(lè)場(chǎng)”是一座廢棄的彈藥庫(kù)，在他的童年記憶里，日本三澤空軍基地一直在支持著越南戰(zhàn)爭(zhēng)，為基地服務(wù)的遠(yuǎn)東無(wú)線廣播也一直播放著節(jié)目，包括來(lái)自美國(guó)的搖滾和民謠音樂(lè)。因此，他的作品中隨處可見(jiàn)童年記憶的影子，戰(zhàn)爭(zhēng)（war）、死亡（death）、和平（peace）、廣播（radio）、搖滾（rock），甚至頭與身體相分離的景象，這些元素和字眼大量出現(xiàn)在作品中，這是奈良美智內(nèi)心的寫照，是他感覺(jué)“真實(shí)”的事物。

淺水坑，2006，棉布上丙烯裱于玻璃鋼

“廣告牌”繪畫，2017-2019

《和平女孩》，2019

20世紀(jì)90年代中期開(kāi)始，奈良美智運(yùn)用其標(biāo)志性的“繃帶”技法創(chuàng)作。在《淺水坑》中，他將棉條覆蓋在玻璃鋼面板上，形成有紋理的背景。畫中女孩的身體沉在水下，只露出眼睛和鼻子，上挑的的眼神仿佛透露著憤怒、不滿和幽怨。在2007-2009年創(chuàng)作的一組“廣告牌”作品中，奈良美智再次回溯“繃帶”技法，用類似紗布的黃麻布條構(gòu)建畫布表面，人物則用黑色粗線條勾勒而出，作品直面戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的創(chuàng)傷。第二張《和平女孩》中，女孩身穿“和平”的衣服，卻帶著一絲邪惡的微笑踩在中箭的人頭上，奈良美智表示，“你越去思考和平是如何形成的，它似乎就越復(fù)雜。”

紙本作品

多幅紙本作品中出現(xiàn)了小女孩一只眼睛貼著繃帶的情景，繃帶并不是畫上去的，而是畫完之后用布和膠帶貼上去的，就如同在真實(shí)生活中貼著眼睛上的紗布一般。

多種文化元素的交織

紙上作品，1998-1999

奈良美智所創(chuàng)造的女孩形象卡通而平面，帶有濃厚的日本風(fēng)格，有時(shí)他也會(huì)為女孩穿上精致的和服，或是出現(xiàn)在喜多川歌麿浮世繪人物的茶杯中。

《云上的人》，1989

然而許多的作品則融入了歐洲的藝術(shù)元素，這與他在德國(guó)的求學(xué)和生活經(jīng)歷（1988-2000年）有關(guān)。例如《云上的人》是奈良美智創(chuàng)作于杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院的早期作品，右側(cè)的人物坐在云上，如西方藝術(shù)中的天使一般，帶有翅膀和光環(huán)。左側(cè)人物一分為二，善與惡交疊，天真與毀滅交融。《祈禱》則受到早期宗教主題雕塑影響，羅馬式的雕塑風(fēng)格常使用夸張變形的手法，在這里奈良美智突出人物的面部表情，而將身體和四肢抽象化為圓形或錐形。

奈良美智所做陶瓷作品

2000年，奈良美智從德國(guó)回到日本定居，并搬到東京市郊的福生市。2007年，奈良美智在日本古窯之一的信樂(lè)町駐留，在這里他開(kāi)啟了一場(chǎng)根植于東方美學(xué)哲學(xué)的回歸孤獨(dú)自我的旅程。他曾說(shuō)，“坐在一大塊‘土’旁邊，與它進(jìn)行一對(duì)一的對(duì)話，我做得越多，就挖掘得越深。”陶瓷作品也成為奈良美智之后開(kāi)啟青銅頭像創(chuàng)作的伏筆。

風(fēng)格之轉(zhuǎn)變

奈良美智雕塑公園，阿德里安·卡迪工作室設(shè)計(jì)

奈良美智 《悲傷時(shí)刻》，2012

奈良美智《有點(diǎn)壞心眼》，2012

2011年3月，東日本大地震引發(fā)海嘯并導(dǎo)致福島第?核電站核泄漏災(zāi)難，事故地點(diǎn)位于奈良美智的工作室以北，僅70公里遠(yuǎn)。此后，他的創(chuàng)作發(fā)生了戲劇性的轉(zhuǎn)變。情感上深受災(zāi)后創(chuàng)傷觸動(dòng)，奈良美智轉(zhuǎn)向?種更加沉思內(nèi)省的創(chuàng)作模式，開(kāi)始制作陶器并鑄造圓形或橢圓形的大型青銅頭像。雕塑表?凹凸不平的肌理反映了出自藝術(shù)家之手的觸感，平靜的表情則使人聯(lián)想到死亡面具的印模，緬懷在悲劇中喪生的千萬(wàn)亡魂。

奈良美智 《突發(fā)事件》，2013

奈良美智 《低燒》，2021

奈良美智《輕霾之日/練習(xí)》，2020

同時(shí)，奈良美智繪畫作品中的女孩也更為平和、安靜，甚至溫暖。《突發(fā)事件》描繪了一個(gè)女孩在經(jīng)歷2011年日本地震、海嘯和福島核災(zāi)難后被擔(dān)架抬走的情景，這是藝術(shù)家最個(gè)人化的圖像之一。畫面風(fēng)格與其他多用暈染和模糊輪廓不同，傳達(dá)出一種緊迫性。《低燒》的畫面充滿了柔和的光暈，散落在女孩的頭發(fā)、身上和眼中。《輕霾之日/練習(xí)》則創(chuàng)作于新館疫情高峰期，奈良用顏色的拼接，一層層描繪女孩的形象，眼中流露出滿懷憂傷的溫暖。

奈良美智的作品總能很容易地吸引觀眾的目光，而觀看之后通常是長(zhǎng)久凝視的深思。它觸動(dòng)著人們的情感，引起共鳴和共情，激烈而又綿延流長(zhǎng)。（本文圖片均由作者拍攝）

奈良美智 紙本作品

奈良美智 《生命之泉》，2001

奈良美智 紙本作品