中國歷代瓷器專場

特別呈獻

拍場罕見的雍正年間窯變器型

底部鏤金及底座、舊盒皆為原裝

清雍正·窯變釉梅瓶

款識：“大清雍正年制”六字三行篆書款

高：27.8cm  直徑：19cm

來源：羅斯柴爾德家族舊藏（據底部金飾文字）。

梅瓶· 骨瘦，寬肩可比文人

梅瓶，古代日常瓷器常見瓶形。唐代即有燒造，因口小僅容梅枝而得名，又以瓶體修長，稱「經瓶」；常作酒具使用，也可用來插花，以作陳設瓷，宋代后各朝各代都曾燒制，獨器身隨各朝審美有所變化。

近代許之衡在《飲流齋說瓷》一書中詳述了梅瓶的形制、特征及名稱由來，寄托著文人的林泉之思: “梅瓶口細而頸短，肩極寬博，至頸稍狹，抵于足微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶。”

畫中梅瓶，器型小口，豐肩斂腹，

信手插花，也就一枝滿瓶，殊有魏晉風度。

陶器受土已然千年，就瓷瓶結實，士氣深。以之養花，花色鮮明如枝頭，開速而謝遲，尚清雅也。文震亨在此基礎上繼續分出雅俗，認為插花的瓷器“大都瓶寧瘦，無過壯，寧大，無過小，高可一尺五寸。低不過一尺，乃佳。”

是件梅瓶外形俊秀挺拔，線條優美流暢，是為唐（英）窯之窯變佳器。瓶體修長，唇口微撇、微外翻，短頸，豐肩，肩以下漸斂，近足處微撇，器形挺拔俊秀，線條柔美起伏，盡現迤邐之姿；惟文人或能聞其精深。

瓶身通體施窯變火焰紅釉，色澤有如紅寶石之妍麗，喻為“火焰紅”。垂流似霞若焰，釉色紫紅，僅口沿及腹部間雜藍色垂淌，狀若瀑布，燦若晚霞。

典雅雋秀的器形與瑰麗明艷的窯變釉完美地結合，艷麗動人。紅、藍二彩斑斕相掩，縱橫變化，動感強烈，富于韻味，此等虛幻之景，無有窮竟；惟畫師或能狀其微妙。

窯變·入窯一色，出窯萬彩

窯變釉，作為清代雍正時期仿宋代鈞窯而創燒出來的一個釉色新品種。主要是在鈞紅釉表面覆蓋一層特制的釉料，經高溫澆成釉料的自然垂流而形成交錯紅藍毫紋釉面。對藍毫紋絲多的稱為宋鈞花釉，紅毫紋絲多者稱為均紅花釉。

《稗史匯編》有云：“瓷有同是一質，遂成異質，同是一色，遂成異色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之謂窯變。” 鈞窯為宋代五大名窯之一，它將含有不同呈色元素的色釉融于一體，在窯爐中高溫燒制，釉料相互交融，自然流淌，在熔融過程中，呈現色彩斑瀾的釉色，千種風姿，萬般異彩。

底釉中心刻「大清雍正年制」三行六字篆書款。

古人常用“入窯一色，出窯萬彩”來形容最初的窯變變化莫測的釉彩特征。宋代景德鎮的窯變“藉其流淌，顏色變幻聽其自然，而非有意識預定某色也。”在不同的窯內氣氛中呈現出多種美麗的高溫色釉交織融合，形成千變萬化的縷絲狀線條或斑片，奇妙無比。被后人譽為“燒出來的詩情畫意”。

借唐詩來贊詠窯變釉恰如其分，“高山云霧霞一朵，煙光空中星滿天，峽峪飛瀑兔絲縷，夕陽紫翠忽成嵐”。窯變釉開創于我國陶瓷釉彩裝飾的新途徑，它突破了傳統的單一色釉，是青瓷工藝的創新和突破，為中國陶瓷工藝美學開辟了一個新境界。

陶公·運甓火不滅  釉色染時春

能夠重現宋瓷釉色，突出清代御窯造瓷技術的高超，這還得歸功于清代御窯督陶官唐英（1682-1756年）督理景德鎮御窯廠時竭力仿制鈞釉的成果。

唐英像

雍正六年八月，唐英赴景德鎮任職不久，便接到了仿燒鈞窯瓷器的任務。他將自己信賴的吳堯圃派往均州，并以此詩相贈，從詩文中可見唐英對此行滿懷期待。

此行陶冶賴成功，鐘鼎尊罍關國寶

玫瑰翡翠倘流傳，搜物探書尋故老

——唐英《春暮送吳堯圃之均州》

宋代名瓷鈞窯，清雍正、乾隆二帝時尤為鐘愛。《內務府各作成做活計清檔》（以下簡稱“活計檔”）中多有記載（注2）：

· 七月三十日郎中海望持出菊花瓣式宜興壺一件。奉旨：做木樣交給年希堯，照此款式做鈞窯，將霽紅霽青釉燒造。（雍正七年）

· 著照宜興缽交與燒造瓷器處仿樣，將均窯、官窯、霽青、霽紅缽各燒造些送來，其均窯色要緊。（雍正十一年）

唐英刻《陶成紀事碑記》述，御作坊按鈞釉創制最少九種釉色，其中五款按清宮珍藏、特送至景德鎮作坊之宋代鈞瓷研制。景德鎮御窯研制仿鈞釉，工藝之巧，創思之妙，從此等記載可見。景德鎮創制仿鈞釉色，耀眼炫目，得時人贊賞更勝宋鈞。

宋代鈞窯器稀少名貴，有“家有錢財萬貫，不如鈞窯一片”之說。鈞窯等宋代名窯色釉瓷為世人所推崇，后世多極力仿燒。明清時期景德鎮窯仿鈞始于明宣德時期，清代雍正、乾隆兩朝，復古之風盛行，仿宋代五大名窯的顏色釉瓷取得了輝煌成就。

當時協理窯務的督陶官唐英曾派人赴河南調查宋鈞窯的配制方法，經多次試制燒成仿宋鈞器，成功地燒造出幾可亂真的仿鈞釉，成為清代名貴的色釉品種之一。

臺北故宮博物院所藏《陶冶圖冊》

臺北故宮博物院所藏《陶冶圖冊》為乾隆初期如意館畫師孫祜、周鯤、丁觀鵬受命合繪，詳實地記錄當時御窯廠的生產狀況與開發的新技術，其中在“琢器造坯”中就有此類梅瓶。 

據《南窯筆記》載，清代生產窯變釉，入火使釉流淌，顏色變化任其自然。窯變釉到清乾隆時期產量大，可以說基本上已經掌握窯變釉的規律，將高溫窯變釉的燒造提到了新的高度。但雍正時期，此類窯變釉的梅瓶制作不多。格調高古者，更實為罕見。

沈陽故宮博物院院藏 清雍正款橘紅釉梅瓶與本件器型類似 釉色不同

故宮博物院所藏此兩件均為清代窯變釉，但與本件器型不同

本場秋拍中國歷代瓷器專場特別呈獻此件雍正時期的窯變釉梅瓶，堪稱典雅雋秀的器形與瑰麗明艷的窯變釉的完美結合，達到了“合于天造，厭于人意”的藝術境界。