此壺段泥為胎，因窯溫出現奇異變化，使段泥固有黃色呈現蜜糖色，極其偶然，是件孤品。且工藝嚴謹，一絲不茍，形制沉穩端方。壺身一面由清代金石家許梿隸書仿漢磚文“千石公侯壽貴”，后以木模壓制再貼于壺上，字體渾樸古雅，“許”、“槤”連珠印款，精妙細致，金石氣十足。一面淺刻山水樹植，筆意閑雅。蓋內鈐楷書陽文 “申錫”長方印。壺底鈐篆書“茶熟香溫”是古人的生活方式。此壺整體文人氣息濃郁，端雅古樸。為清代文人壺重要代表作品之一。

有當代紫砂文人黃健亮先生，為其拓印，并用古書體撰鑒藏書法，古今同聲，洵洵儒雅，傾蓋如故。

申錫，字子貽，清道光咸豐年間人，因宜興玉女潭有「帝命主蘇山，功成有申錫」之句，而取此義，遂名為申錫。民國李景康、張虹《陽羨砂壺圖考》贊申錫：「篤志壺藝……善雕刻，喜用白坭。精者捏造，巧不可階……考清代陽羨壺藝能蔚為名家者，當推子貽為后勁，此后則有廣陵絕響之嘆矣」。當代顧景舟《宜興紫砂珍賞》也贊曰：「印章格式及刀法高雅，壺身銘刻書法遒勁，鐫刻剛挺，是砂藝傳器中之上品」。

申錫制器壺底常用款「茶熟香溫」篆書方印，《陽羨砂壺圖考》著錄有四件，另北京故宮博物院、香港茶具文物館、鴻禧美術館、成陽基金會均有申錫藏器。

許梿，浙江海寧人，道光十三年進士，吏事之余，博覽群籍，精文字學，兼善篆隸。

黃健亮 ，古谿，骨董時光微講堂講師，1963年生于臺灣嘉義，臺灣藝術大學藝術碩士，國立故宮博物院藏品征集評審委員。臺北成陽基金會特聘研究員，江蘇宜興市陶瓷（紫砂）文化研究院學術顧問。唐人工藝出版社、《紫玉金砂》雜志總編輯。主要著作有，《荊溪朱泥—明清宜興朱泥壺研究》《紫泥藏珍—明清宜興窯器之美》《紫砂名品》《明清紫砂藝術》等十余冊。"

任頤（1840－1895），初名潤，字伯年，一字次遠，號小樓（亦作曉樓），浙江山陰人，清末畫家。繪畫題材廣泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鳥無不擅長。

據任伯年之年譜，清同治七年（1868年），任伯年首赴上海，隨即定居，并于是年結交胡公壽，此后一直在上海鬻畫為生，直至謝世。年譜上還說光緒元年（1875年），任伯年花了很大的精力來從事紫砂器制作，以致這一年之畫作極少。據鄭梅逸先生所著的《小陽秋》一書中提及了任伯年在此期間開始紫砂制作的背景，當時寓居上海三牌樓附近的任伯年有一個鄰居叫張紫云，善以紫砂摶制鴉片煙斗，時稱紫云斗，售價絕高。任伯年受其啟發，開始了紫砂創制，常制成紫砂茗壺或酒具，鐫書法或畫，并落款與其上，面對自己的紫砂作品，他說，“此足與曼生爭一席地”。其后光緒四年（1878年）左右，書法家、詩人梅調鼎、書畫家胡公壽、任伯年、徐三庚等文人在寧波創立了“玉成窯”，由何心舟、王東石燒制紫砂茗具及紫砂文房器具。

“玉成窯”存世前后約20余年，據傳世紫砂器考證，任伯年落紀年款的紫砂器具于前十年（1878年-1888年）出現較為頻繁，后十年出現的多為畫稿，由他人操刀鐫刻，風格迥異。與其歿于1895年的時間也是吻合的。

此盆立體四方，13公分為數，在《易經》里13是個大吉之數，有富貴昌盛之意。泥色紫褐，砂質細膩潤澤，四壁峭立端厚，一面刻繪“臨花蜂巢圖”刻畫極其精雅，兩只蜜蜂翅膀淺淺的陰線勾畫，幾不可見，栩栩如生，而花卉嬌娜之姿，任伯年嫻熟至極，刀法果決精準，無一絲滯澀。所見一枝薔薇斜過，花瓣似乎還在顫顫，因有一蜂巢墜于枝下，兩只蜜蜂盈盈其翅，似嗡嗡采蜜忙。盆左上方具款“甲申冬十二月 伯年”（1884年），書法溫潤，筆意流轉。書畫俱佳，風流斯文。花盆底部開對角窗孔，有使用痕跡。

此器由晚清兩位紫砂巨匠為金石家吳大澂所制。段泥為胎，色澤盈潤，牛蓋高頸，引流如虹，器形極為端頤俊雅，壺身一面銘岐陽石鼓文宋人摹本，琢地陽文，有先秦遺韻，邊具南林刻款，筆意圓潤，字如珠璣；另一面刻繪竹林文士，端坐竹篁里，泥爐提壺在左，古琴在右，文士眉眼閑閑，長髯疏垂，一派悠然南山的愜意，好不舒暢。銘刻者運刀如筆，曠達果決，布局精雅，寥寥數筆，便把竹林雅士風流盡數。此件作品，器如舟，銘如月，如詩如畫，焦孟難離，珠聯璧合之晚清文人砂壺精品也。

吳大澂（1835—1902）：號愙齋，為晚年所用號，其人曾任廣東、湖南巡撫，清代著名金石學家，擅書法，精篆刻，繪畫功力深湛。尤其酷愛紫砂壺，親自設計壺式，與當時制壺名家合作制壺，所作砂壺常有“愙齋”款。

俞國良（1874—1939）：又名祖琳，清末民初著名紫砂藝人，原 籍無錫錫山。曾受聘為蘇州金石家、湖南巡撫吳大澂，及兩廣總督端方制壺，歷來被視為紫砂珍品。1932年，俞國良的傳爐壺獲美國芝加哥世界博覽會優秀獎。

韓泰(1864-1926年)，號南林、南陵氏、家羽后身，清末民初陶刻名家，宜興城南人。

此壺泥色勻凈明潤，用傳統工藝成型，提把周正，制藝精良，清早期制壺有這樣嚴謹的線條表現，罕見而難得。整只壺戳印回文1000多枚，手工細致，并使用貼花泥繪工藝裝飾，花卉枝蒂分明，用色料妝于紫砂基泥上區分，如同國畫調色，氣息明快真摯，線條活潑，四面與壺蓋貼花均不同，并品相基本完整。整體無款，泥料為清早期特有之團泥，顆粒豐富，工藝精湛，雍容華美的清初盛世氣象，煌煌畢現。

壁瓶也稱“轎瓶”，為掛壁式插瓶賞器，清乾隆時期均為成對制作。乾隆帝的書房“三希堂”就有一墻的壁瓶裝飾，有瓷器，有琺瑯，有紫砂，美輪美奐，精雅絕倫。

此對壁瓶亦有宮廷氣象，堆泥繪以厚重和淺淡表現遠近距離，畫面情致優雅，層次交代清晰，山石柳岸，亭臺水榭，垂釣者深衣高髻，釣竿魚線都絲絲分明，遠處輕舟揚帆，雁鳥人行，有小島在水中央，峰巒疊嶂，嘉木成林，云蒸霞蔚，仙氣浩渺，山水布局大氣磅礴，如詩如畫，兩只壁瓶堆繪并不相同，泥胎瑩潤，蓄勢飽滿，配以清代紅木底座，更彰尊貴之氣。

清早期多方器大壺,此壺呈四方體,挖四足,高頸有口線,方形嵌蓋。方形三彎流,與方柄出戟把呼應,落落大方。壺身滿施藍彩,兩面飾以書畫,白彩行書詩文。壺底鈐篆書陽文“荊溪華鳳祥制”印記。

華鳳翔,清代康熙宜興制壺高手,生卒年不詳·善仿古器,所制茗壺精雅而不失古樸韻味。《陽砂壺圖考·別傳》:“鳳翔,或云康熙間人,善仿古器,制工精雅而不失古樸風味,別臻絕詣。

此件明末清初宜鈞器，以長生果為形，仰面有枝葉貼附，取宜鈞釉自然流淌勾邊，線條立體，釉體豐盈，放大觀之，有乳狀流淌行痕，因此釉面效果非常豐厚，此器掛釉時窯溫應較高，釉面形成氣泡后急速破裂，而產生了自然孔洞，造成長生果天然的麻坑效果，非常罕見，是明末清初時期，宜鈞掛釉工藝，追求極致的藝術表現。

本器觸感溫潤，入手沉穩，不但可做水滴，亦可用作書畫時鎮紙之途。

清初之砂器，驟然由大變小，體系初始，而無前人之作以茲參考，制壺者往往隨心所欲成器，因此個人氣息與制壺技藝更顯昭然，梨形壺的表達與體現也是技藝乘心，而非后世所常見的梨形規制式樣。

此壺無后世梨形嬌憨妍媚之態，有古穆溫潤的渾雄氣息，大氣天成。胎體厚實，顆粒隱現，窯溫足宜，色澤艷實，揭蓋有寶劍出鞘之聲，鳴吟悠悠，非常悅耳，品相完整，故有此聲。底部竹刀寫泥“松風水月 邵賓”款，書法如入禪境，圓融而通透，若水波落雨，若白馬銀蘆，令人遐思神往。惟“邵賓”翻遍經典不見其人，此壺大美不見其出處頗惹牽掛。

此壺以赭色紫泥夾以米黃粗砂，日光映射，風華粲然。立鈕高身,長流豎耳,式度秀雅底鈐章一圓一方「惠」、「逸公」篆字陽文印，為清早期典型落款方式。

惠逸公,傳為惠孟臣後輩,其人其製,尙待查考。

相較于龍蛋壺的偉岸雄壯,文旦線條更加柔和,略顯豐腴之美。此器為文旦中的極小品,整器近似圓三角形,口沿收束，作短粗錐形。流,壺鈕作敦圓的扁珠形。泥料調砂顆粒明顯,為典型的清中早期朱泥窯燒特點。壺一捺底寫刻“花落鳥啼水自流”,署名“文旦”,筆意連貫,行文生花,養眼沁心。

“文旦”一說壺形似水果中的文旦柚,以此得名;另說“文旦為陶工名。早期臺灣茶人最喜文旦、龍旦壺式,品相佳者價可與顧景舟制器相媲美。

此壺砂質溫潤細，紅潤可人。造型簡樸，壺形以半月為題，骨肉亭勻，這是朱泥壺光素造型中的一件佳器，看似素面素心，卻體現出壺藝家的功力和純熟深厚的技藝。

虔榮,姓潘,字菊軒。清乾隆至道光年間宜興制陶人,名在《宜興縣志》長壽耄耋之列,所制茗壺砂細工精,當地紫砂老輩頗為推重，高熙的《茗壺說贈邵大亨君》一文中,亦首提此名。文中有句去:近得菊軒掇,并蒼老可玩。現尚有兩佳器傳世。