吳一力：遠山、海浪，及霧中風(fēng)景

吳一力

文/張桂森

2000年生的吳一力有著20歲年紀(jì)該有的那種沖勁，想到就要干；也有著20歲年紀(jì)很多數(shù)沒有的魄力，比如大三就創(chuàng)業(yè)開公司。有著年輕一代該有的種種特征，比如他喜歡說“萬物皆可對話”這樣的詞句；也有著同齡人沒有的思考和深邃，比如他已經(jīng)計劃好的一系列創(chuàng)作和電影計劃。

有一次吳一力在山里拍攝，需要待上一段時間。期間經(jīng)常騎摩托車在山里轉(zhuǎn)悠，有一次天還沒亮登高，吳一力站在山頂?shù)却粘觯]眼小憩。山周圍沒有燈光，除了月光和星星以外，依稀只能看見山谷里成片的樹林。

吳一力聽著山谷里的樹聲，竟一時分不清是海浪的聲音還是山谷里風(fēng)吹樹林的聲音。連風(fēng)吹過皮膚的感覺，都像在海邊一模一樣。那一刻，吳一力感受到了兩個不同場景的對話和共鳴，這種重疊/相逢的奇特感受讓吳一力興奮不已。

回去時候的傍晚，山里起霧，云層壓到山頭，籠罩路邊，能見度只兩米左右。吳一力和小伙伴們低著頭，沒有玩手機，大家沉默不語，有的抽著煙，有的打著電話……霧中的風(fēng)景在吳一力腦海刻下烙印，他說這仿佛映射了一種無論從內(nèi)心還是在整個客觀世界當(dāng)中的形態(tài)。

他說他想到的是關(guān)于“萬物皆可對話”。僅靠平時拍攝影像的技能，和為數(shù)不多的藝術(shù)經(jīng)驗，吳一力決定為這個遭遇第一次創(chuàng)作作品。

吳一力嫻熟的按照6個場景的劇本設(shè)置他的首次創(chuàng)作/個展。

首先是過道，需要“穿過殘忍的四月，抵達夢境”。吳一力設(shè)置了一條“喧嘩”的過道。你走過，耳邊會響起母親的叮囑、愛人的呢喃、離別的囑托、生活壓力的慰藉……這些常常被我們忽略的聲音，在此持續(xù)輸出，無限循環(huán)，緊緊抓住你生命里特意掩蓋的情緒。而當(dāng)你走到盡頭時，一個通紅的，充滿血肉的自我“模樣”，倏地，從投影里顯現(xiàn)出來。這是一場找尋“聲音”的自我療愈的過程。

拐角處的第一個暗屋是關(guān)于山和海的設(shè)計。吳一力想象的是一場跨越山海的對話，他想到了“阿拉斯加地圖亞灣的海嘯”。一個以“愛情”為主題的裝置，所愛隔山海，在山海的兩端，能否聽見彼此心底的聲音？現(xiàn)場裝置用對講機和耳機模擬聲音的傳遞，燈管透出的光線，在風(fēng)機的吹動中到達墻的另一端，這一條光路，象征愛情歷經(jīng)磨難、坎坷和考驗，而最后的到達彼岸的聲音，是在背負了現(xiàn)實的壓力下，錘煉出最堅實、最原始的愛意。

在跨越山海之間，吳一力設(shè)置了一個緩沖地帶，一個虛無的霧境之地，連接海風(fēng)與樹聲之間。空間上方布滿綠色的激光點陣，反射到四周的雷射紙，呈現(xiàn)出的光影恰似樹葉的模樣。同時，上方會投射出粗狀的光束，在煙霧的作用下，產(chǎn)生丁達爾效應(yīng)，顯露出所有的光路，下方沉淀的煙霧，配合四周角落的燈光，模擬海浪的效果。一呼一吸間，樹與海融合，在這一場霧中。

穿越海風(fēng)與樹聲之間，抵達的是“夢境幻滅，五月開始”。這是一個關(guān)于“生命”話題空間裝置。空間頂部會吹出帶有煙霧的泡泡，進入體驗的觀眾，會在上方的泡泡中看到嬰兒的影像，泡泡下落的過程中，隨之會看到老人的影像，最后落到地上，泡泡破碎。這是生命“誕生”到“湮滅”的過程，試圖引發(fā)觀眾對生命的審視與思考。

展廳上空的排風(fēng)機會引入山海間的霧，抬頭看到藍色的煙霧，好似席卷過浪，一直蔓延至“藍色的光忽明忽暗”，一個能見度極低的地帶，充滿曖昧和未知。從比奇角出發(fā)，當(dāng)你嘗試抓住藍色的光，才發(fā)現(xiàn)一往直前才是答案。吳一力說有時內(nèi)心會有某一個光的方向指引，就會朝著那個方向一直去。其實很多時候，我們都無法去特別仔細地辨別除了光以外的其它物體或者環(huán)境。

穿過藍色的光，吳一力設(shè)置了一個全息投影的裝置，命名為“試著掙脫納西索斯”。人在不停的奔跑、跳躍、穿行、撥開種種的阻礙，在霧中跌倒、爬起，裝置描述了一個“人”的內(nèi)心狀態(tài)。觀眾都擁有各自的經(jīng)歷，處于不同的心態(tài)下，看到的小人也不盡相同。吳一力說他是一個把期望值降的很低的人，這樣有一個好處，即當(dāng)作品完成的那一刻已經(jīng)滿足了，而后所獲得的外界聲音或評價都只是附加的，也可以把這些聲音采集，留待下一部，去解決或者無需解決。

正如展覽前沿所言，在海浪與山風(fēng)之間，是吳一力所經(jīng)歷的虛實之境，也是這次展覽作品共同營造的人生劇場。“我們無一例外，深處內(nèi)卷，在本雅明與阿甘本對記憶缺失的不同探究中，走向尼采的‘永劫回歸’。記忘之間，且感且悟，以霧為鏡，觀照自省。”

視聽語言打開了吳一力看這個世界的另一種角度。從這個經(jīng)歷走出去，逐漸形成他的世界觀，他說他想拍電影，繼續(xù)創(chuàng)作，還想寫書，及時總結(jié)。就像這次個展，總是迫不及待去做。筆者問他這種緊迫感從何而來？他說可能童年越缺什么，長大越想做。繼而問他：你缺的是什么？他說：可能還在看清自己的路上，可能每個人都無法真正的看清楚自己。

“人生天地間，忽如遠行客”。在吳一力的“霧鏡”中，藍色憂郁中的那絲從容，未必能帶給你慢慢顯現(xiàn)的，心中的理想風(fēng)景；或許他只是在提示自己，未必有所謂最后的棲息之地，但在永遠的途中，人們也將重啟詩性，跨越山海。

霧鏡：吳一力個展

展期：2021.5.9-2021.5.18 

策展人：洪隱

特邀觀察員：張桂森 

平面設(shè)計：不亦樂乎

技術(shù)支持：悟鏡傳媒

展覽地址：福建·福州·金巖路56號A1棟3F園美術(shù)館