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我的全部生命、時間、空間，內(nèi)在外在炙魂精神的一切的一切，都是在這兩種東西雙方藝術(shù)與文化背景浸染中茁壯成長，一種磅礡宏大的沖擊下的感受性，更使我加倍的努力創(chuàng)作，接受這種新穎的刺激而完成我的靈魂宇宙。

”

——趙春翔

趙春翔

深受導師林風眠「融合中西藝術(shù)，創(chuàng)造時代藝術(shù)」理念影響的趙春翔，將革新中國現(xiàn)代繪畫視為己志。他于1958年赴美定居三十余年，以出人意表的奇絕構(gòu)圖、用色，將東方的墨韻與西方的壓克力彩完美結(jié)合。并透過花鳥魚蟲、墨竹等傳統(tǒng)題材，以及陰陽、卦象等極簡現(xiàn)代的圖示傳遞「仁愛」、「天人合一」等東方哲學，鑄就其中西合璧、獨一無二的藝術(shù)語匯。

 形與意的再創(chuàng)：精罕畫布之作現(xiàn)身 

 東西新韻，墨與彩的光譜虹霞 

左：漢密爾頓（Richard Hamilton）《光譜》，玻璃纖維 雕塑，121.9 × 121.9 × 20.3 cm，1965至1966年作，紐約古根漢美術(shù)館藏。趙春翔追隨二十世紀初立體主義畫派分支發(fā)展出的光譜色彩藝術(shù)，在《雄與雌》中以虹彩的幾何形態(tài)展現(xiàn)盎然生命的濃烈情韻

右：趙春翔《雄與雌》局部

畫面正上方，來自趙春翔晚年發(fā)展成型的壓克力彩潑墨技法，如萬丈金光般，以淋漓之筆，自上至下引導著滴流式的傾瀉，那受抽象表現(xiàn)主義啟示而追溯東方潑墨韻味的技法，是趙春翔最為人津津稱道的強大表現(xiàn)特征。與之結(jié)合的是傳統(tǒng)中國繪畫四君子之一的「竹」，壓克力黑彩自輕細至濃厚、淡雅至張揚形成上下空間的對比，在此西式的畫布上一展東方層次暈染、粗細燥潤變化多端的墨法。

上：趙春翔《雄與雌》局部

下：宋徽宗《寫生珍禽圖》（局部），上海龍美術(shù)館藏

而在畫布底端，濃重的墨色被匯入一道橫空架構(gòu)的虹彩之中，裹挾著一雄一雌兩只親密的鳥兒伴侶。鳥兒以清透的淡墨繪就，形態(tài)簡約具有八大山人寫意寫神的風范，鮮紅的鳥喙與虹光相與映襯，墨韻與彩筆在視線的交錯中，激蕩出盎然的生命語匯。

 陰陽相對，愛與自然的東方哲思 

作于1979年的《你喜歡我的貓嗎》（拍品編號65）為其極具代表性的「美人與貓」主題創(chuàng)作，此題材的油畫過去僅有16件現(xiàn)身二級市場，此為其一。丁雄泉于此作上大膽結(jié)合滴流、潑濺的抽象表現(xiàn)手法，以及艷情波普藝術(shù)的視覺沖擊性，通過蠟筆的率性勾勒、壓克力彩的激情涂畫，為主角注入綽約迷人的柔媚風情。美人目光微垂，雙眸落向懷抱中的花斑貓，似為觀者詮釋女子內(nèi)心的情意。黃棕蠟筆快速涂染勾勒的花貓，慵懶中帶狂野氣質(zhì)，成為美人奔放魅惑的指涉寫照。作品充滿如野獸派色彩的激情渲染，及獨屬丁雄泉的奔放自信及真情。

上：丁雄泉《你喜歡我的貓嗎》局部

下：丁雄泉《我愛粉紅貓》，壓克力彩 畫布，50×76.5cm，1986年作，2019年拍賣會成交價738,500元港幣

 鸚鵡呢喃：詠唱生之光華 

除女人外，花鳥魚蟲亦是他筆下的常客，其中鸚鵡更為之鐘愛。他在紐約居所養(yǎng)鸚鵡作伴，以家鄉(xiāng)的吳儂軟語欣然與之對談，既視其為鄉(xiāng)情的寄托。作于1986年的《三鸚鵡》（拍品編號66）為丁雄泉少見的大尺幅鸚鵡主題畫作。在市場中不到20件同題材作品中，此作在尺幅上幾可稱最。

趙佶《五色鸚鵡圖》（局部），彩墨紙本，53.3×125cm，宋代，美國波士頓美術(shù)館藏。傳統(tǒng)的墨線白描在丁雄泉的畫作中化為靈動的塑形線條，大膽揮灑的色彩進一步活化生命的光彩，以真性真情反映對鸚鵡的喜愛

宋徽宗趙佶曾作《五色鸚鵡圖》以白描將花鳥神采生動呈現(xiàn)。同為性情中人的丁雄泉為鸚鵡的彩衣吸引，大膽揮灑壓克力彩的熒光色調(diào)，在奪目的草綠色上，以玫紅、檸檬黃、藍紫渲染羽毛，拋開陰影、線條的束縛，只留下飛舞的虹彩和光芒。鸚鵡成為他詠唱生命的載體，擁抱春日驕陽的明媚無雙。

 畫中人生：繽紛色感的風采 

而論及對個人生命的繪寫，作于2001年的《花瓶、肖像畫、水果與游魚》（拍品編號67）則匯總了丁雄泉創(chuàng)作的典型意象，使觀者從生活化的視角解讀其藝術(shù)人生。在一室靜謐的藍色調(diào)中，一張具代表性的藍發(fā)美人畫懸掛于墻面，成為藝術(shù)家創(chuàng)作的縮影，而花、鳥、游魚環(huán)繞在側(cè)，是桌案一隅的怡情享受，亦是豐沛靈感的源泉。怒放的鮮花燦若朝陽，張揚地占據(jù)半幅畫面，水波蕩漾的三尾游魚則融合多重色彩，形成眩目之感，配合新鮮多汁的櫻桃，令人在多姿多彩的世界中與之共看人生喜樂。

丁雄泉于荷蘭阿姆斯特丹畫室，畫室中的花卉與美人圖都為其創(chuàng)作提供靈感，也被他寫入創(chuàng)作，呈現(xiàn)在上拍的作品《花瓶、肖像畫、水果與游魚》中

正如藝評家徐明松所言：「丁雄泉的身上有非常強烈的自我表現(xiàn)藝術(shù)人格」，他將自我和生活放入了畫作，令生命和藝術(shù)融合為一，而這，正是丁雄泉最打動人心的個性體現(xiàn)，及其藝術(shù)的當代風貌所在。