莫奈曾向著名倫敦藝術商雷尼·金貝兒（René Gimpel）表示：“ 我熱愛倫敦，它那么大，包羅萬象，卻又如此簡單。我最喜歡的要屬倫敦的霧…… 我對倫敦的喜愛無以言表！”

《霧中的滑鐵盧橋》是莫奈最重要的“倫敦景觀”系列作品之一，他以精湛技藝表達對倫敦的熱愛之情。他于1899年在倫敦開始創作此系列，至今仍是他最杰出的代表作之一。在莫奈筆下，倫敦和長年霧靄彌漫的天空化作飄渺雋永的現代城市風景。充滿雄心的倫敦系列三個主要主題，當中以“滑鐵盧橋”系列規模最大，以其創意多變、充滿詩意及前衛的風格見稱。《霧中的滑鐵盧橋》是“滑鐵盧橋”系列于過去十余年內拍賣市場上亮相最優秀的佳作。 

佳士得全球總裁Jussi Pylkkanen表示：“莫奈的‘倫敦系列’作品見證他在1900年代早期的風格漸臻成熟，并逐漸轉向我們現在稱為二十世紀藝術的前衛藝術風格。這些作品見證莫奈是運用和諧色彩的大師，并能夠將遠大的抱負呈現于畫布之上。他在工作室埋首多時，以精心混合的顏料塑造出細膩的層次，完成這幅和諧悅目的作品。他的畫技比以往更出色。‘滑鐵盧橋’系列展現藝術家卓然而抽象的顏料運用技巧，并能牽動觀賞者的深刻情感，標志著非具象繪畫時代的開端。”

此系列的其他力作現藏于世界各大博物館，包括華盛頓特區現代藝術畫廊（National Gallery of Art）、芝加哥藝術學院（School of the Art Institute of Chicago）、圣彼得堡艾爾米塔什博物館（Hermitage Museum）及費城美術館（Philadelphia Museum of Art）。這次拍賣的作品足以媲美系列其他作品，亦同樣被莫奈精心挑選，參加于1904年在杜蘭德·魯埃爾畫廊（Galerie Durand-Ruel）舉行的具有里程碑意義的展覽“Claude Monet: Vues de la Tamise à Londres”中，成為參展的18幅滑鐵盧橋畫作之一。對于該展覽，藝評家Georges Lecomte表示莫奈從未“展示過如此飄渺細膩的畫面，又或這種抽象和融匯的力量”。

在《霧中的滑鐵盧橋》中，莫奈透過豪華的沙威酒店（Savoy Hotel ）房間陽臺，描繪東面的壯麗美景。一座石橋橫跨廣闊的泰晤士河，延伸至遠處工廠林立的南岸。整個畫面籠罩在飄渺易逝的濃霧里，被看不見的太陽照亮，隱藏在霧中的陽光令整個城市化作一片幻彩的藍色和粉紅色光線。在作品中，莫奈以畫筆和顏料施展魔法，透過最細微的顫動和筆觸，捕捉霧氣彌漫的氣氛和奇幻的光線。他嘗試描繪對眼前風景的印象，將倫敦工業區轉瞬即逝的風景變成神秘而惹人沉思的畫面，超越時空的制約。

另一位知名藝評家、莫奈的好友奧克塔夫·米爾博（Octave Mirbeau）在“Claude Monet：Vues de la Tamise à Londres”展覽圖錄中寫道：“這是一個奇跡，透過油彩和畫布將無形的事物體現出來，將太陽置于自己擺布之下，幾乎可稱為矛盾的悖論……如此壯觀美妙的光線從天空穿透而出。但這不是奇跡，亦不是悖論：這是克勞德·莫奈深思熟慮過后創下的藝術作品。”

《霧中的滑鐵盧橋》在1905年初由創新前衛的普立茲獎得主詩人艾米·洛威爾（Amy Lowell）買下，成為最早被納入美國珍藏的倫敦畫作之一。此作一直由洛威爾家族世代珍藏至1978年，并曾在莫奈1927年逝世一年后，于美國波士頓美術館（Museum of Fine Arts）為他舉行的回顧展中展出。