松山智一，《桌面的烏托邦》，2020年。布面丙烯和綜合材料，261.5 × 190.5 厘米。

松山智一：自然可解

展覽日期： 2021年3月7日 – 5月16日

地址：龍美術館（重慶館）（中國重慶江北區江北嘴聚賢巖廣場9號國華金融中心1F）

2021年3月7日至5月16日，龍美術館（重慶館）將舉辦「松山智一：自然可解」展覽。展覽于2020年11月在上海首次呈獻，此次巡回至重慶增加了數件新作，從而更加豐富了展覽內容。此次展覽是龍美術館（重慶館）首次引進國外藝術家的個展，將展出松山標志性的異形油畫和雕塑，介紹松山創作的基本理念。松山的作品體現了其廣泛多樣的審美語言，他以自己獨特的方式捕捉當下社會生活與文化的現狀。期待他的創作和理念與重慶這座魔幻之都碰撞出與眾不同的火花。

成長于橫跨日美兩國不同的環境里，松山代表著城市同世界文化的融合。他把傳統的日式色調跟耀眼的熒光色融合，用自己廣泛的審美經驗將編輯過的圖片剪切拼湊，在歡快的彩色畫面上呈現出多樣而矛盾的現代文化。松山平等地對待所有元素，與大量的東西方圖片共事，范圍從古典繪畫、古董圖案到雜志封面、互聯網廣告。他將跨越時空的大量信息分解和精心重建，使原本不可能共存的物體共存，同時畫面既不缺少也不包含多余元素，保持著精美的平衡。理解松山的畫類似一個編輯過程，相似元素的視覺線索會吸引觀者去尋找他們的軼事趣聞，從而產生新的想法和敘述。通過使用不同元素共存于一個平面，松山挑戰了當代藝術的范例，為每位觀者提供了新概念和觀念。

在他的抽象系列中，松山對范例的挑戰也很明顯。他以千紙鶴（日文：愿掛け，日本傳統向神明許愿的習俗）為主題并將其抽象化并且把這象征性的圖標運用到他的繪畫里。松山將民間信仰納入藝術中，這種操作在東方藝術中很常見卻被西方現代藝術排除在外，從而把本該屬于抽象體系的繪畫從西方的習俗中解放出來，試圖去解構和重組藝術史概念本身。

展覽「自然可解」主題名稱來自法律術語中的「不可抗力」一詞，指的是自然災害或有礙社會、經濟運行的突發事件。通常情況下，當自然與人類建立起一個穩定的關系時，人們可以享受大自然的恩惠。但是大自然偶爾狂暴動搖了這關系使人們束手無策，甚至想要投降。然而，即使覺得不公平，但沒有人能為自然力量造成的任何損害負責。松山發現，即便身處于不穩定的時期人們仍舊擁有繼續生活的力量，對未來充滿期許，且努力的重建他們的生活。展覽中這件7米高的雕塑《熱帶天堂》體現了當下社會的抽象氣氛，也是本次展覽的標志性作品。

松山堅定地認為藝術家的關鍵職責就是捕捉和表達當下的生活。如今，人們通過電子設備去了解外界的現況，并在數據化的世界里尋找現實，讓本該存在的分界線逐漸變得模糊和不明確。松山的繪畫反映了當今時代里這種不穩定的分界線，如自然與數據、現實與虛擬。通過他獨特的處理方法，松山的作品呈現出田園牧歌和烏托邦式的畫面。

當社會開始適應「新常態」的生活方式時，松山的作品拋出了一個問題：即人們所身處的「現實」是否真實，亦或首先何為「現實」？

關于松山智一（Tomokazu Matsuyama）

松山智一于1976年出生于日本，現于美國紐約布魯克林生活和工作。他于美國普瑞特藝術學院獲得傳意設計藝術碩士學位。松山的作品曾在全球眾多畫廊及藝術機構中展出，亦被洛杉磯郡藝術博物館、亞洲藝術博物館和迪拜王室等公立和私人機構收藏。2020年，松山智一為日本東京JR新宿站東廣場的公共藝術空間創作高7米的雕塑作品。

關于龍美術館

龍美術館是由中國收藏家劉益謙、王薇夫婦創辦的私立美術館，目前在上海浦東和徐匯濱江同時擁有兩個大規模的場館——龍美術館（浦東館）和龍美術館（西岸館），構成獨特的「一城兩館」的藝術生態，重慶館也于2016年5月底開幕，構成了「兩城三館」的藝術構架，是目前中國國內相當具有規模和收藏實力的私立美術館。龍美術館長期致力于專業的藝術展覽、研究、收藏以及公共文化教育的傳播。以推動藝術發展和文化傳承為己任，扎根本土的同時，注重古今藝術、東西方文化的對比展示與研究，以全球性的視野呈現視覺藝術的多元性，系統地展現中國藝術的輝煌成就和當前世界藝術的新鮮活力，打造比肩世界水平的私立美術館。