在20世紀(jì)中期,林風(fēng)眠移居上海,開(kāi)始在一個(gè)相對(duì)自由的環(huán)境內(nèi)進(jìn)行獨(dú)立創(chuàng)作。這段時(shí)期林風(fēng)眠為了維持生計(jì)不得不賣(mài)畫(huà)為生,在藝術(shù)上卻不再有任何限制,他發(fā)現(xiàn)了不少新題材,創(chuàng)作了一批比以前更具實(shí)驗(yàn)性的作品,比如戲曲人物畫(huà)等。二十世紀(jì)五十至六十年代是林風(fēng)眠的藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)型期,同時(shí)也是他的創(chuàng)作高峰期,他的人物畫(huà)在中國(guó)畫(huà)、傳統(tǒng)戲曲和西方現(xiàn)代藝術(shù)之間找到契合之處,創(chuàng)造出一種中西融合的表現(xiàn)風(fēng)格,“從民族形式中找到一條出路”。關(guān)良作為中國(guó)第一批留洋畫(huà)家,他赴日留學(xué)時(shí),學(xué)習(xí)了莫奈、馬蒂斯、梵高、畢加索等歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù),回國(guó)后,他和潘天壽、黃賓虹一樣,立志打通中西藝術(shù)。在中、西雙重誤讀中,關(guān)良找到了奇妙配方來(lái)面對(duì)異質(zhì)文化碰撞期的時(shí)代命題,也因此完成了他穿梭中西的主體確認(rèn)。李青萍的作品很難用抽象與具象分類(lèi),也沒(méi)有明顯的東西方藝術(shù)的界限。從早期的具象風(fēng)景畫(huà),至后期的抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格繪畫(huà),她的藝術(shù)融合了后印象派、野獸派與德國(guó)表現(xiàn)主義的表現(xiàn)形式,同時(shí)因?yàn)榻逃尘暗木壒?,也融入了中?guó)畫(huà)的意境及筆墨趣味等審美因素。艾中信在50年代他首創(chuàng)使用“全景式”去繪畫(huà)這種“敘事詩(shī)式畫(huà)”在中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)中所具有的獨(dú)創(chuàng)性確令人耳目一新?!皩?xiě)實(shí)中的寫(xiě)意”是艾中信一生從事油畫(huà)藝術(shù)的一種重要探索并取得了獨(dú)到的成果。
20世紀(jì)80年代末90年代初是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的爆發(fā)期,不少藝術(shù)家憑借前衛(wèi)的風(fēng)格聲名鵲起,比如尚揚(yáng),他把商品時(shí)代常見(jiàn)的文化現(xiàn)象從集體漠視中呈現(xiàn)出來(lái),追求當(dāng)代、中國(guó)與個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的要素表達(dá)。白羽平的油畫(huà)藝術(shù)對(duì)寫(xiě)生保持一種持續(xù)的探索性的動(dòng)力,他將寫(xiě)生的即時(shí)性與藝術(shù)創(chuàng)作有效鏈接,闡釋人在當(dāng)代生活中的感知力,建構(gòu)獨(dú)特的當(dāng)代藝術(shù)敘事方式,融匯中國(guó)傳統(tǒng)高遠(yuǎn)趣味。馬軻從情感與智識(shí)層面進(jìn)入繪畫(huà),通過(guò)與二十世紀(jì)現(xiàn)代繪畫(huà)大師的對(duì)話(huà),拓展自身繪畫(huà)語(yǔ)言的復(fù)雜性。趙洋的創(chuàng)作將敘事隱藏、遮蓋甚至破壞在矛盾的迷霧之中,試圖尋找的更深邃的模糊之境。楊加勇癡迷于畫(huà)面的感性成分,以情感承載畫(huà)面的技法,產(chǎn)生出不一樣的畫(huà)面感受,捕捉時(shí)代最深的痛楚和喜樂(lè)。黃鋼將藝術(shù)從使用畫(huà)布、顏料來(lái)繪制一個(gè)圖式語(yǔ)言的方式中解放出來(lái)的過(guò)程,是對(duì)現(xiàn)有物質(zhì)世界本身的再認(rèn)識(shí)。從現(xiàn)成品在藝術(shù)中的廣泛應(yīng)用到三維空間的裝置藝術(shù)形式,使藝術(shù)的邊界不斷豐富擴(kuò)大。
在現(xiàn)代的視野下,每一代藝術(shù)家都在反思自身對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)和對(duì)歷史的敘述。如今,在全球的不穩(wěn)定性下,藝術(shù)更加地處于開(kāi)放的互動(dòng)狀態(tài),在通往中國(guó)藝術(shù)精神核心的道路上,每位藝術(shù)家都在打破局限,找尋理想的未來(lái)。此次,「牛年迎新永樂(lè)拍賣(mài)季」也將這些重要藝術(shù)家集結(jié),匯成現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專(zhuān)場(chǎng),與藝術(shù)共度新年,共期未來(lái)。2月14日結(jié)拍當(dāng)晚,永樂(lè)拍賣(mài)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專(zhuān)家、綜合線上拍賣(mài)專(zhuān)家魏亞男將會(huì)于展覽現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行直播,詳細(xì)為您講述每一件作品的精妙之處與動(dòng)人故事,帶您走向藝術(shù)核心。
牛年迎新永樂(lè)拍賣(mài)季
現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專(zhuān)場(chǎng)
精選拍品

款 識(shí):林風(fēng)眠(左下)
鈐 印:林風(fēng)暝印
來(lái) 源:原藏家于1950年代直接得自藝術(shù)家本人
《兩個(gè)女民兵》創(chuàng)作于1958年,此幅畫(huà)題材罕見(jiàn),具有單純強(qiáng)烈的表現(xiàn)主義風(fēng)格,是林風(fēng)眠在五十年代的上海時(shí)期的代表性作品。林風(fēng)眠在抗戰(zhàn)勝利后繼續(xù)在杭州藝專(zhuān)任教,1951年,杭州藝專(zhuān)更名為中央美術(shù)學(xué)院華東分院,當(dāng)時(shí)的教育宗旨是“現(xiàn)實(shí)主義的,中國(guó)民族的和中國(guó)革命的美術(shù)”,藝術(shù)創(chuàng)作要配合政治運(yùn)動(dòng),由于在藝術(shù)理念和教育觀念方面的沖突,林風(fēng)眠被迫辭去教職,移居上海,開(kāi)始在一個(gè)相對(duì)自由的環(huán)境內(nèi)進(jìn)行獨(dú)立創(chuàng)作。這段時(shí)期林風(fēng)眠為了維持生計(jì)不得不賣(mài)畫(huà)為生,在藝術(shù)上卻不再有任何限制,他發(fā)現(xiàn)了不少新題材,創(chuàng)作了一批比以前更具實(shí)驗(yàn)性的作品,比如戲曲人物畫(huà)等。二十世紀(jì)五十至六十年代是林風(fēng)眠的藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)型期,同時(shí)也是他的創(chuàng)作高峰期,他的人物畫(huà)在中國(guó)畫(huà)、傳統(tǒng)戲曲和西方現(xiàn)代藝術(shù)之間找到契合之處,創(chuàng)造出一種中西融合的表現(xiàn)風(fēng)格,“從民族形式中找到一條出路”。但遺憾的是流傳至今的作品并不多,林風(fēng)眠在上海時(shí)期的作品除了少數(shù)賣(mài)出之外,大部分都?xì)в谖母飼r(shí)期,《兩個(gè)女民兵》是林風(fēng)眠在這個(gè)極其重要的藝術(shù)階段的見(jiàn)證,在林風(fēng)眠的人物創(chuàng)作中較為少見(jiàn),是一件收藏序列完整的作品。
林風(fēng)眠的人物畫(huà)一方面取材于傳統(tǒng)文化,比如仕女或戲曲人物,一方面取材于日常生活,如農(nóng)婦、漁婦、女民兵等。這兩類(lèi)題材顯示出非常不同的格調(diào),仕女畫(huà)有著浪漫主義傾向,描繪農(nóng)婦、女民兵時(shí)則運(yùn)用了現(xiàn)實(shí)主義的視角和稚拙、樸實(shí)的風(fēng)格?!秲蓚€(gè)女民兵》取典型的方正構(gòu)圖,畫(huà)家沒(méi)有刻意去表現(xiàn)女民兵的英姿或激情,而是減少了政治性的表達(dá),以悠閑的田間小憩的場(chǎng)景設(shè)置呈現(xiàn)出女民兵的生活化、人性化的一面。兩個(gè)年輕女子坐在地上,長(zhǎng)槍靠在肩頭,中景的豐收的稻田和遠(yuǎn)景的村舍是她們要保護(hù)的家園,畫(huà)面層次簡(jiǎn)單卻意味深長(zhǎng)。人物造型不追求寫(xiě)實(shí),以幾何形和色塊來(lái)表現(xiàn)形體,從人物的頭巾、面部,至衣服、手臂、腳部,分割成大大小小的幾何形,再重新組合起來(lái)。人物的設(shè)色較為暗淡,以鈷藍(lán)、深褐與黑色為主,與后面的黃金色調(diào)的稻田形成鮮明對(duì)比,這種設(shè)色方式與林風(fēng)眠的明亮的仕女畫(huà)和華麗的戲曲畫(huà)截然不同,可能是為了強(qiáng)調(diào)民兵責(zé)任的沉重感以及她們所做出的犧牲。此幅畫(huà)在色彩的表現(xiàn)性和形式構(gòu)造上顯然吸收了馬蒂斯和莫迪里阿尼的手法,在輪廓線的勾畫(huà)和人物的神情意態(tài)的表現(xiàn)上則受到了中國(guó)畫(huà)的影響,林風(fēng)眠將東西方兩種造型語(yǔ)匯融合統(tǒng)一,開(kāi)拓了中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)空間。

關(guān)良(1900-1986),字良公,廣東番禺人。1917年留學(xué)日本,在東京太平洋美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)油畫(huà)。1922年畢業(yè)回國(guó),先后在上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校,新華藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校任教。1926年參加北伐,任北伐軍總政治部藝術(shù)股股長(zhǎng)。40年代初赴重慶,任國(guó)立藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校教授。歷任浙江美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)上海分會(huì)副主席、上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師等職。關(guān)良擅長(zhǎng)油畫(huà)、中國(guó)畫(huà)。其油畫(huà)純樸、率真,具有鮮明的藝術(shù)個(gè)性與民族氣派。其中國(guó)畫(huà)多為水墨戲曲人物畫(huà),手法明快單純,造型稚拙生動(dòng),所作生旦凈末丑,神出像外,耐人尋味。作品曾在德國(guó)、美國(guó)等地展出。出版有《關(guān)良京劇人物水墨畫(huà)》、《關(guān)良油畫(huà)集》、《關(guān)良藝事隨談錄》等。


展覽:“看云-李青萍作品展”,保利藝術(shù)博物館,2015年,學(xué)術(shù)主持:皮道堅(jiān) 傅中望 尚輝,策展人:嚴(yán)舒黎,學(xué)術(shù)主持:冀少峰 劉明 彭德 邵大箴 水天中 殷雙喜等

出版:
1.《李青萍畫(huà)集》,人民美術(shù)出版社,2014年,P67
2.《李青萍藝術(shù)世界》,河北美術(shù)出版社,2019年,P43
展覽:“看云-李青萍作品展”,保利藝術(shù)博物館,2015年,學(xué)術(shù)主持:皮道堅(jiān) 傅中望 尚輝,策展人:嚴(yán)舒黎,學(xué)術(shù)主持:冀少峰 劉明 彭德 邵大箴 水天中 殷雙喜等
中央美術(shù)學(xué)院教授、著名美術(shù)評(píng)論家邵大箴先生評(píng)論李青萍:(摘要)
“抽象派繪畫(huà)在中國(guó)正統(tǒng)藝術(shù)史上,我還沒(méi)有發(fā)現(xiàn)比李青萍畫(huà)得更好的,抽象畫(huà)對(duì)于藝術(shù)的意義是重大的,中國(guó)的藝術(shù)就缺少這一塊,這一點(diǎn)是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)最缺少的。”
中國(guó)藝術(shù)研究院、著名美術(shù)評(píng)論家水天中先生評(píng)論李青萍(摘要)
“李青萍是中國(guó)藝術(shù)史上第一位從事現(xiàn)代繪畫(huà)探索而又堅(jiān)持到底的畫(huà)家,在中國(guó)這樣的畫(huà)家相當(dāng)稀有,在吳大羽、趙獸之后又增加了沙耆和李青萍,這確實(shí)是中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史的大幸?!?/span>(摘要)“李青萍藝術(shù)帶有強(qiáng)烈的表現(xiàn)意味,她的畫(huà)風(fēng)數(shù)十年不變,體現(xiàn)出畫(huà)家的自信和執(zhí)著,李青萍是站在世界藝術(shù)的舞臺(tái)上經(jīng)營(yíng)自己的作品,在二十世紀(jì)早、中期,投身表現(xiàn)主義的油畫(huà)家百不見(jiàn)一,當(dāng)人們面對(duì)幾十年如一日地堅(jiān)持表現(xiàn)式油畫(huà)的李青萍,不能不感到意外和驚訝!在心浮氣躁“跟風(fēng)學(xué)”的當(dāng)代畫(huà)壇,李青萍的藝術(shù)精神特別值得推崇?!?/span>

艾中信(1915-2003)三峽情
布面油畫(huà)
45×58cm
來(lái)源:亞洲重要私人藏家
此畫(huà)是他訪問(wèn)東德后的寫(xiě)生創(chuàng)作,是時(shí)他意氣風(fēng)發(fā),對(duì)異國(guó)風(fēng)物新鮮感受特深,他自謂“寫(xiě)生最勤快,收效最大,完成了寫(xiě)生近百件”,自由自在,暢所欲畫(huà)。

簽名:S.Y.86
出版:
1.《尚揚(yáng)畫(huà)肖像:當(dāng)代畫(huà)家肖像畫(huà)選》,1989年,四川美術(shù)出版社。
2.《素描之質(zhì)-尚揚(yáng)作品展》,成都藍(lán)色空間畫(huà)廊,2006年版。
展覽:素描之質(zhì)-尚揚(yáng)作品展,2006年,藍(lán)色空間畫(huà)廊,成都。

出版:河南美術(shù)出版社《中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)靜物>1999年版,第28頁(yè)。
起拍價(jià) : RMB 10,000
白羽平,滿(mǎn)族,1960年出生于山西。1960年7月3日生于山西右玉,1979年考入山西雁北藝術(shù)學(xué)校舞臺(tái)美術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí),1982年山西雁北藝術(shù)學(xué)校畢業(yè)并留校任教,1986年考入中央民族學(xué)院美術(shù)系,1993年入中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì),1997年考入中央美術(shù)學(xué)院第九屆油畫(huà)研修班學(xué)習(xí),2000年進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院首屆高級(jí)研修班學(xué)習(xí),2004年調(diào)入北京畫(huà)院任國(guó)家一級(jí)美術(shù)師,2007年任北京畫(huà)院油畫(huà)創(chuàng)作室主任,2007年受聘為中國(guó)油畫(huà)學(xué)會(huì)理事,現(xiàn)為北京畫(huà)院油畫(huà)創(chuàng)作室主任,國(guó)家一級(jí)術(shù)師,中國(guó)國(guó)家畫(huà)院研究員,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)油畫(huà)學(xué)會(huì)理事。作品曾參加第八、九、十、十一、十二屆全國(guó)美術(shù)作品展。

馬軻(b.1970)寬衣
2016年
馬軻,1970年出生于山東淄博,1994年本科畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系,2005年碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系,現(xiàn)工作生活于北京。近些年主要的個(gè)展有:《成語(yǔ)故事》,Marc Selwyn Fine Art, 洛杉磯(2014);《證據(jù)》,站臺(tái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu),香港(2013);《杯弓蛇影》,站臺(tái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu),北京(2012);《馬軻制造-馬軻作品展》,上海美術(shù)館,上海(2006)等。
“生起多重漣漪之后,我們似乎可以洞察一切,暗合人與世界的分裂,演員和布景的分離,揣有希望的精神和使之失望的現(xiàn)實(shí)。然而,這都不是一個(gè)畫(huà)家的存在意義,任何人的生存意義都不應(yīng)僅是這些。對(duì)于個(gè)人而言,他真正的職責(zé)是尋找自我,超脫自我。無(wú)論他的彼岸是畫(huà)家還是瘋子,是先知還是罪犯,這都毫不重要。他對(duì)此全心全意,永不停息,事情從一開(kāi)始便是這樣?!?/span>
——崔燦燦

趙洋畫(huà)面的圖像常常是日常稀松不起眼的小事物,畫(huà)家并非傾心研究于此,而是賦予物象自己不同的理解與闡釋。作為一位繪畫(huà)工作者,趙洋更像導(dǎo)演,試圖用個(gè)體的繪畫(huà)語(yǔ)言,將記憶與敘事有機(jī)的串聯(lián)起來(lái)。畫(huà)面的各類(lèi)圖像就似各類(lèi)型的演員,各盡其職的擺出種種造型,演一出趙氏風(fēng)格的內(nèi)心戲。種種經(jīng)歷、情感、歷史、故事以及內(nèi)心的情愫用質(zhì)樸的畫(huà)語(yǔ)娓娓道來(lái)。

楊加勇(b.1985)圍城系列·8
2020年
布面油彩
80×60cm
起拍價(jià) : RMB 70,000
他具備把握畫(huà)面空間分割的辯證眼力,并利用隨意涂抹后殘余的空白之地與形狀規(guī)則不同的線條、顏色運(yùn)動(dòng)之間的辯證統(tǒng)一,進(jìn)而取得虛實(shí)相生、“知白守黑”的妙義之髓。所謂“肆力在實(shí)處”,“索趣乃在虛處”,在“實(shí)里求虛,虛中求實(shí)”的矛盾法則之中,色與線、光與影、形與象皆得到盡可能的呈現(xiàn),而怪誕幽澀的畫(huà)面格調(diào)則充滿(mǎn)了獨(dú)特的神秘性和別致的諷刺性。



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