說漆藝 · 東方之意韻

◎AHNU

在中國漆之為用

已經有近萬年歷史

漆器

作為中華文明的瑰寶

任憑時光如梭

它就在那里

不驚，不動 

沉淀歲月留下的痕跡

即便剝去華美的外衣

留下的也是最質樸的本真

最震撼世界的美！

「漆的簡史」

        “漆”字是中國象形字，由漆樹上割八字形流出生漆之意。

中國漆器可考證時間距今七千余年前的新石器時代遺址中，浙江余姚發現的髹漆木碗。商周時期涂飾漆器物作為隨葬禮器。戰國、秦漢期間，“丹漆雕幾”之美遽然變成上流社會的“追逐目標”。

先秦時期，漆器一定程度上取代了青銅器，應用于生活，樂器，喪葬用具，兵器等，發揮了極其重要的作用。湖北曾侯乙墓出土的漆器有220多件，這些漆器是楚墓中年代最早也是最為精彩的，而且品類全，器型大，風格古樸，體現了楚文化的神韻。這個時期的漆器多，髹朱飾黑，或髹黑飾朱。

漢代，漆器進入其歷史的鼎盛時期，品類開始豐富細化，工藝技法豐富，類似玳瑁、鑲嵌、堆漆等技術開始出現。馬王堆出土的漆器就是這一時期寶貴的財富（共出土700件漆器，大部分飾有花紋），出土的漆案、云紋漆鼎、耳杯等現在也成為重要的仿古對象。

唐代漆器達到了空前的水平，有用稠漆堆塑成型的凸起花紋的堆漆；有用貝殼裁切成物象，上施線雕，在漆面上鑲嵌成紋的螺鈿器；有用金、銀花片鑲嵌而成的金銀平脫器。工藝超越前代，鏤刻鏨鑿，精妙絕倫，與漆工藝相結合，成為代表唐代風格的一種工藝品，剔紅漆器在唐代也已出現。

宋元時期的代表是雕漆。雕漆是把天然漆料在胎上涂抹出一定厚度，再用刀在堆起的平面漆胎上雕刻花紋的技法，根據色彩的不同，亦有“剔紅”“剔黑”、“剔彩”及“剔犀”名目，以北京的剔紅，山西的剔犀出名奪彩。元代漆工張成、楊茂為這一時期的代表人物，在故宮博物館及安徽省博物館等均有他們的藏品，刀法藏鋒不露、磨工圓滑，渾厚古樸。

黃山的菠蘿漆在南宋時期多為進貢的物品，也很可惜，苦苦支撐到抗日時期失傳，還好經后人恢復了一部分的面貌，菠蘿漆又名犀皮漆、虎皮漆，屬于變涂工藝的。

明清時期當時除了官設的漆器廠外，民間漆器生產也遍及大江南北，而且江南漆器名家輩出。乾隆時期，對于雕漆的喜好，使雕漆繁榮一時，后衰落幾近消亡。明時期，髹飾錄誕生，有著歷史不可磨滅的閃光點，明代隆慶年間（1567—1572年）安徽新安平沙黃大成所著《髹飾錄》。髹飾錄在我國早已失傳，僅有手寫孤本藏日本蒹葭堂，世稱蒹葭本，是髹飾錄研究的唯一依據，一九二七年經過多方努力獲得蒹葭本的復抄本。

「學習與傳承」

這個暑假，安徽師范大學的工藝美術專業的學生將借助暑期社會實踐的機會，跟隨劉光老師一起，學習并且傳承這門凝聚了東方意韻的傳統漆工藝。

漆有自己的生命

做漆就像一個生命的生長過程

每一次調漆補缺，每一次精心描繪

總能帶給我們無限的可能

 大千世界萬萬象 

歸于一室衍芳華

圖為同學們在劉光工作室中欣賞與研究漆藝作品

傳承不是呆在老房子里

或者是通過加固老房子來實現傳承

傳承不是啃老

傳承應該從傳統中連根拔起

懷著鄉愁遠行和冒險

去尋找和去連接一個不知道的家園

處處是創造之地

人人皆是創造之人

圖為劉光老師為同學們悉心講解示范，以及同學們動手實踐漆器推光

「感悟與成長」

漆藝的創作是有趣的，像一場沒有規則的游戲，其中的設定多隨“漆”的意愿。趣味存在于變化中，打破“胸有成竹”的自信。 

漆藝，不單是專業院校對傳統工藝美術的繼承與發展，也需要全社會的認識與理解，這其中包含了先輩千百年來總結的經驗與技法。這些工藝不僅是非物質文化遺產，也是寶貴的具有明顯東方色彩的藝術符號，它們既是傳統的也是現代的。

它遠沒有瓷器在國際上的名頭響亮，也沒有玉器那般有深厚的群眾基礎；如果說瓷器象征著中華文化的溫潤大氣，玉器代表著中國人氣質的典雅高貴，那么漆器應該可以說是代表著中華文化里最為看重的低調涵養和超然灑脫的品質。