李可染《春雨江南》里藏著的秘密丨崇正2020秋拍

日期：2020-12-18 10:14:53 來源：廣東崇正

拍賣 >李可染《春雨江南》里藏著的秘密丨崇正2020秋拍

廣東崇正2020年秋季拍賣會

預展時間丨2021年1月5-6日

拍賣時間丨2021年1月6日（晚）-1月7日

展拍地點丨廣州東方賓館會展中心（廣州市流花路120號）

支持現場競投、電話委托競投、崇正在線網絡同步拍

詳情請詢：020-83344380、83394856

電話委托：13929579713

網拍客服：18819155972

每一個大畫家的名作里，都藏著一個個小秘密，比如，吳冠中和李可染都偏愛的江南民居，究竟來自以何處？也許李可染家屬提供的《春雨江南》可以揭開這個小秘密。

春雨紹興

1956年3月，李可染在大弟子黃潤華的陪同下，赴江南、西南進行了為期八個月行程兩萬余里的寫生，直到該年的11月，他們才回到北京。

此次行程，他們歷無錫、蘇州、杭州、雁蕩山、紹興、寧波、上海、株洲、武漢、三峽、萬縣、奉節、重慶、成都、灌縣、峨眉山、樂山、陽平關、略陽、寶雞、嘉陵江、岷江等地。

紹興是此次寫生之行的第五站，到紹興時，正是春深入夏時節，時晴時晦美如畫的江南水鄉一下子緊緊地地攝住了畫家的心。

可染先生曾在1958年《美術研究》第二期發表《向黨交心》一文中述及：

1956年我同黃潤華同志到南方、四川等地去寫生，在我們的計劃中，關于風景寫生對象我寫了有以下三種：1.祖國的壯麗河山；2.人民居處的環境(包括城市風景)；3.偉大的建設工程。

在出發前，我還對黃潤華同志說:我們在秦嶺、寶成路工地最少住一個月，應作為描寫的重點。但出發以后，江南秀麗的水鄉，四川雄偉的山勢與自己的興味相投，一畫再畫，及至到了秦嶺，天氣已冷，并且到了應該回校的時候了。

紹興既是江南傳統民居典范，又是古越文化和江南人文薈萃樣板。

紹興，橋鄉、水鄉，“東方威尼斯”，蘭亭發源地、陸游沈園、魯迅故里……它既是江南傳統民居和中華古城之典范，又是古越文化和江南人文薈萃的樣板，它感動吳冠中，也同樣感動李可染。“興味相投”四字，道出了可染內心真實的感動，這份感動讓原本帶著“政治審美任務”的寫生變得詩意盎然和興致勃勃，這種詩意和興味又不自覺地融入了李可染此后的生命與創作。

1962年，身處北戴河的李可染回想起夢里江南，以飽含深情的眷戀之筆寫下了這幅以紹興為母本的《春雨江南》。細心的藏家不難發現，在李可染一系列以“杏花春雨江南”為題材創作的作品中，水鄉紹興獨具特色的民居總是一再出現在畫面中，可染先生曾自述，蜀山+江南民居，構筑了他意念中“元氣淋漓障猶濕”的“春雨江南”。

廣東崇正2020秋拍拍品

李可染春雨江南

設色紙本鏡片

69×45 cm

已知出版：

1.《富春江畫報》1983年第9期，封三，浙江人民美術出版社，1983年9月5日

2.《李可染中國畫展》，圖二八，朝日新聞社，1983年

3.《美術五十講》，彩色插圖，浙江人民美術出版社，1986年6月1日

4.《名家翰墨?李可染》第43號，圖五一，香港翰墨軒，1993年8月1

5.《李可染畫集》法文版，圖七五，外文出版社，1997年

6.《李可染》，圖一八，香港精品國際出版集團

7.《李可染?山水》，圖三十，上海書店出版社，2013年4月

8.《李可染中國畫集》，無頁碼，香港大業公司

9.《李可染畫集》，圖九八，學苑文化事業出版社

已知著錄：

《二十世紀中國畫家研究叢書·李可染》P146，李松著，天津楊柳青畫社，1995年11月

已知展覽:

1.“李可染中國畫展”，日本中國友好協會，東京日本橋高島屋，1983年10月13-18日。

2.“李可染中國畫展”，日本中國友好協會，大阪難波高島屋，1983年10月20-25日。

注：李可染家屬友情提供。

局部一

粉墻黛瓦的紹興民居、橋上有撐著油紙傘的行人、水邊煙柳、緩緩行過的烏篷船……都像浸過牛奶浴似的，氤氳在煙水里。

局部二

整個畫面融在一種淡青的調子里，淡墨、濕墨的大量運用和虛化的煙樹又強化了一種“夢里江南”的味道。

屋舍和烏篷船上的艄公都看得更分明了，那可是古越藏書樓？坐在船上的人可是相約著去看一場社戲？隔著朦朧的煙雨，水中倒影影影綽綽，烘托出一湖煙水。

局部三

局部四

從構圖看，此幅《春雨江南》與可染的另一幅名作《魯迅故居紹興城》十分相似。

資料圖片。來源于《所要者魂·李可染》，李可染基金會編，上海書畫社2012年6月出版發行。

在《魯迅故鄉紹興城》中，可染先生題：“吾于一九五六年來此寫生，登城中小山北望，一片黑瓦白墻，河流縱橫，實江南水鄉典型。”

兩幅作品都以俯瞰的視角，從府山上看西小河，《魯迅故居紹興城》所繪應是天氣晴好之時，與西小河一起透亮的還有一條與小河幾乎平行的西小路，《春雨江南》則因水霧氤氳，更多的韻味虛化在煙雨中，給人無限遐想。

八大處寫生

廣東崇正2020秋拍拍品

李可染北京八大處寫生

設色紙本

鏡片

46.6×53.2cm

注：李可染家屬友情提供

從題識可知，這是可染先生1964年在北京郊外八大處對景寫生，以意造境的作品，1987年加以修整設色送給二子李秀賓（亦作秀彬）收藏的佳作。

大約從上世紀50年代開始，可染先生的對景寫生、對景創作便與他對傳統繪畫理論的深入思考和研究緊密結合，他屢屢強調，“意境”是山水畫的靈魂，但有“意境”還不夠，還要有“意匠”，也即是表現方法和手段，以準確傳達思想感情。進入60年代，他完成了數次艱苦卓絕的長途寫生，所謂“搜盡奇峰打草稿”，又成功創作完成了曠世經典《萬山紅遍》，到1964年，正是可染先生創作最成熟也最黃金的時期，《八大處寫生》即作于此時，從《八大處寫生》中可以看出，意境的沉雄古樸和端嚴大氣，以及“意匠”的千變萬化和苦心經營。

局部一

局部二

北京郊外八大處以靈光寺、大悲寺、臥佛寺等八座古剎而得名，此處古樹參天、濃蔭蔽日、環境清幽，人文景觀和自然景觀都極佳，是可染先生“為河山立傳”的佳境。畫面的暖色調傳遞出脈脈溫情，這興許也是可染先生身為父親意欲傳遞的暖意吧？

浴牛圖

廣東崇正2020秋拍拍品

李可染浴牛圖

設色紙本

鏡片

69×46cm

注：李可染家屬友情提供

這同樣是李可染家屬友情提供的一件牧童浴牛精品。牛在可染作品中占據著重要的地位，可染先生常稱自己是“苦學派”，“師牛堂”的齋號，即源于學習孺子牛精神的決心：堅韌耐勞，從不討巧。

局部一

局部二

此件《浴牛圖》，牛背上的牧童憨態可掬，幽默可喜，可照見可染先生未泯的童心。雙牛浴于樹林邊的濃蔭下，牛的半截身子在水里，一童騎在牛背上低頭看同伴從水中翻身爬上牛背，牛似乎還矮了身子好讓童子快些爬上來，確實也就要爬上來了！樹林和牛的身子都是純水墨，惟童子傅色，猶覺畫面的爽潔，厚重處極黑，透亮處的極白，中間墨色的千變萬化已遠不止“墨分五彩”，惟“元氣淋漓，真宰上訴”可以概括。

其他佳作