眾所周知，克勞德·莫奈（Claude Monet）是一位光影大師，他對光影的表達是顛覆性的。同時，莫奈也是一位“實踐家”，他會親自走到自然環(huán)境中作畫，只為捕捉多變的瞬時光影。

今天我們就來聊聊莫奈的“光”。

“可怖”的光線

1884年，印象派畫家克勞德·莫奈（Claude Monet）在地中海沿岸作畫。在這里，莫奈看到了很多對他來說很新奇的事物——明艷的陽光、繁茂的植被、多變的天空，這里與他生活的法國北部非常不同，這種視覺上的沖擊為這位光影大師的繪畫過程帶來了諸多“挑戰(zhàn)”。在一封寫給家人的信中，莫奈描繪了這種“挑戰(zhàn)”——他表示自己被可能要使用到的顏色“嚇壞了”，這里的光線“簡直太恐怖了”。

也許，當莫奈面對這種震撼光線時的感受，就像我們今天面對他的畫作一樣。

無論身在何處，莫奈都是一位癡迷于“呈現(xiàn)自己體驗”的畫家，他承擔了“捕捉光影即時性”這一“不可能完成”的任務，他做到了。

“跟陽光擊劍和摔跤”

在一封寫給雕塑家奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin）的信中，莫奈曾描述了自己有多努力地詮釋地中海明亮景色，就像是在“跟陽光擊劍和摔跤”。在其他信件中，莫奈也抱怨過，由于這里植被茂盛，很難找到一個主題。

莫奈經(jīng)常每天不間斷的繪畫長達14小時，無論天氣如何極端、地勢如何險要。他是勇敢和頑強的，在狂風和雨雪中扎緊畫架，只為尋求獨特和非常規(guī)的視角，有一次在作畫時，他的畫架甚至被海浪撞倒了。

1886年，在給第二任妻子艾麗絲·霍舍德（Alice Hoschedé）的信中，莫奈寫道：“為了畫好大海，你需要每天的每一個小時在同一個地方觀察。”

莫奈的系列作品

在繪制系列作品時，莫奈經(jīng)常在同一天連續(xù)關注同一主題。

1890年夏末至1891年2月間創(chuàng)作“干草垛”（Stacks of Wheat）系列時，莫奈會在戶外同時放置多個畫架，并在各個畫布之間來回穿梭，追逐不斷變化的光影效果。然后，他又會將這些畫布帶回到畫室進行修改，使其更加完美和諧。

“塞納河清晨”（Mornings on the Seine）系列是莫奈在船上完成的，他會在每個畫布上畫7分鐘，直到陽光“離開某個樹枝上的某個葉子”，再切換到下一張畫布。

在倫敦，莫奈描繪了“一個接一個的奇跡，每個持續(xù)不到五分鐘”，他可以同時在15幅畫布上創(chuàng)作，“從一個到另一個，又回到另一個畫布”。

莫奈共創(chuàng)作了80幅有關泰晤士河的作品，其中41幅是滑鐵盧橋的主題，這是他從倫敦薩伏伊酒店五樓房間的窗戶看出去的風景。

“睡蓮”（Water Lilies）或許是莫奈作品中最受歡迎的主題，他一生中畫了數(shù)百幅與睡蓮相關的作品，有些甚至是在巨大的畫布上完成的。在處理植物的部分時，他使用濃密的筆觸，使畫布表面有一種雕塑般的立體感。

在不安中掙扎

莫奈不僅努力創(chuàng)作，而且對自己的要求也很嚴格，他說，“這比表現(xiàn)平庸的工作要好。” 

1908年，68歲的莫奈在給藝術(shù)評論家古斯塔夫·杰夫羅伊（Gustave Geoffroy）的信中寫道：“這些風景和水景使我深深迷戀，這已經(jīng)超出了一個老人的能力，但我想要描繪我的感受。”

我們可以讀出莫奈在不安中掙扎，并遭受著自我懷疑的可怕打擊。然而這番話并不代表莫奈的執(zhí)著追求沒有給他帶來樂趣，相反，真正的樂趣在于追求本身。他可以多次嘗試同一主題，當然，達到越理想的效果，就越需要努力。

1909年，48幅關于他自己家中池塘的畫作同時展出，之后他幾乎再也無法喚起作畫的能量。在經(jīng)歷了妻子的疾病和死亡后，莫奈進入了一段低沉的時期，這種痛苦一直持續(xù)到他的長子去世。大約五年后，他才再次拿起畫筆，回到了他珍惜了很久的水中光影主題。

莫奈說，藝術(shù)家“應該畫出你真正看到的東西，而不是認為你應該看到的東西”。這是一句格言，而其背后是實現(xiàn)這種效果所付出的不懈努力。 

1840年11月14日，莫奈出生于法國。

這位大師的獨特視角不僅顛覆了藝術(shù)界，也重新定義了我們看到的光影。

正在芝加哥藝術(shù)博物館進行的特展“莫奈與芝加哥”，是對這座城市所收藏的莫奈作品的整理、回顧，更是莫奈與芝加哥故事的繼續(xù)和重要一筆。

本次展出的70余幅莫奈作品，既有芝加哥藝術(shù)博物館的館藏，也有芝加哥收藏家的私人藏品，包括我們熟悉的系列，以及鮮少展出的靜物、人物、海景和風景畫。這些作品跨越莫奈的藝術(shù)生涯，從早期的漫畫作品，到受畫家在吉維尼的花園啟發(fā)的睡蓮和池塘系列。

同時，特展“莫奈與芝加哥”也受益于前沿的藝術(shù)史研究觀點，以及對莫奈所用材料、技法的深度科學研究。此次展覽為我們提供了更密切觀察藝術(shù)家作品、了解其創(chuàng)作過程的機會，也是對于印象派大師莫奈和芝加哥這座城市關系的首次探索。

展覽時間

2020年9月5日-2021年1月18日

地點

芝加哥藝術(shù)博物館 Regenstein Hall

展覽詳情

www.artic.edu/exhibitions/9036/monet-and-chicago