11月7日，《從未走遠》六人作品聯展在北京兆域藝術空間舉行，本次展覽邀請陳心懋、范鐘鳴、黃鋼、冷宏、劉堅、王純杰六位來自京滬兩地的當代藝術家，通過空間展示和駐留創作的方式、不同藝術視角與藝術形式的呈現，向觀眾傳達出藝術家在當代語境下的思考、生命體驗與藝術實踐，旨在推動中國當代藝術與中外藝術交流。

展覽現場

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北京、上海兩大都市類似的成長背景，改革開放后中國藝術名校的首批畢業生，各自不同的藝海沉浮經歷，而又從中國傳統藝術出發不約而同地走到了當代藝術的前沿，他們的成就有目共睹。

其造型在具象與抽象之間，其寫景非景，似花非花，而繪畫開始，語言自然退去。他們嘗試在東方的藝術邏輯里尋找出帶有當代性的樸實藝術價值——駱敏中

《從未走遠》六人作品聯展展覽海報

展覽信息

展覽名稱：《從未走遠》六人作品聯展

展覽時間：2020年11月7日——2021年2月28日

展覽地址：兆域藝術空間（北京市朝陽區草場地339號 明楓藝術園B座）

參展藝術家（姓名按拼音字母排序）

陳心懋

范鐘鳴

黃鋼 

冷宏 

劉堅

王純杰 

展覽現場

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陳心懋 ，先后就讀于上海戲劇學院、南京藝術學院，1987年獲碩士學位，現為華東師范大學藝術學院教授、碩士生導師。

游園驚夢里面講的是中國傳統的一個故事，但是體現的是我們中國人對生命、對社會、對發展，對自然宇宙和人的一種交流的這種思考，所以想通過這個展覽，希望跟觀眾有進一步的交流。

陳心懋畫于疫情期間的游園驚夢系列，宣紙水墨丙烯，32×22cm，2020年

陳心懋，游園驚夢系列，宣紙水墨丙烯，69x138cm，2018年

范鐘鳴 ，1958年生于上海，1984年畢業于上海師范大學藝術系，職業藝術家。

繪畫開始，言語自然退去。做些不同的事情才有趣。

展覽現場

這幅作品雖然沒有用水，也沒有用墨，但我所探討的問題，它的原型，它的背后是自然，能不能讓大家感覺到“原來自然已經給我們這么好的線條了，自然要比我們人類創造的更豐富。”

那么另外一個嘗試就是繪畫，我們不管是中國畫，西洋畫都在一個平面上去創造一個空間，我這次為什么沒有用畫布，我就想讓這塊畫布存在于觀者的腦子里。 大家看我這個作品的時候還是認為像一張畫，那么這張畫布到哪里去了呢？包括他的畫框，是在觀者的腦子里。

范鐘鳴，樹枝畫，70X120cm，樹枝，丙烯顏料，2017年

范鐘鳴，風的籠子側面，150X70X180cm，樹枝，丙烯顏料，2017年

黃鋼 ，1984年畢業于中央工藝美術學院，1999年~2003任教于清華大學美術學院。2003年成立個人工作室。

在東方的藝術邏輯里尋找出帶有當代性的樸實藝術價值。

黃鋼 ，初雪，古皮箱、丙烯、老梭子，105×98cm ，2018年

藝術，它沒有先進落后，藝術只是不同，所以我們要站在更高的角度、這種更高的哲學層面，來探討文化和哲學的問題，那么我們這些藝術家還是想通過把中國這種獨特的美學元素和西方藝術的這種當代的普世價值，用國際化的語言能呈現給觀眾，然后看到不一樣的中國當代藝術。

黃鋼 ，慈悲與智慧，古絲綢、丙烯、大漆，93×157cm ，2019年

冷宏 ，修讀于上海戲劇學院美術系，現居住及工作于加拿大。

其造型在具象與抽象之間，其寫景非景，似花非花。

冷宏，小風景系列之九，宣紙丙烯，45.3×35cm，2019年

一件作品，擺脫不了社會和時代的烙印。 這些（參展）作品體現了藝術家們與社會、生活、時代息息相關而又不受任何干擾的獨立個性。畫畫是應該不拘形式，不受規則的拘束、遵循自己的心境來表達自己的信仰和意趣。

我常常是對著一張白紙（創作），還沒落筆之前，那白紙已經是一片煙云了。

冷宏，小風景系列之七，宣紙丙烯，45.3×35cm，2019年

劉堅，多次榮獲加拿大國家藝術委員會獎，1961年生于上海，加拿大籍華人，畢業于北京解放軍藝術學院國畫系。

這次展覽現場因為疫情不能夠回國參加，但是心還在中國這塊土地上。這么多年在海外也看到很多作品，作為一個藝術家，文化的根基在什么地方很重要，要畫自己熟悉的東西。雖然我的畫面里吸收了一些西方的東西（元素），但是還是一直在追求中國的情節、中國的文化，能夠在我們身上找到的一些痕跡。

劉堅，無題 ，木板丙烯，22x122cm，1993年

劉堅，無題，布面丙烯，157X178cm ，2002年

王純杰，1982上海戲劇學院舞臺美術系專業。1983年移居香港，2008年回上海工作。現上海、香港兩地工作和創作。

我畫這佛頭沒有任何宗教色彩，我感覺佛可能給我們一種心態的啟示，對欲望要淡化、要平靜，也給我們很多啟示、啟發。那么當然我們的水墨畫很少用色彩，其實色彩做的（表現）簡練的時候，它一樣會具有精神性，它一樣是一個表現的語言，我們也可以把語言重新在水墨中提煉出來。

展覽現場

王純杰，綠色上的黑與藍，宣紙丙烯，122×122cm ，2017年

王純杰，蛋白質 A ，厘米紙板、水粉彩，26×26cm，1983年

駱敏中，《從未走遠》六人作品聯展出品人。

這個是我們兆域空間的第一個對外開放的展覽，我們這次邀請的藝術家，主要是在八九十年代北京和上海兩大都市里頭成長起來的，而且都是我們國家改革開放恢復高考之后的首批的藝術類院校的畢業生，在整個幾十年的藝術生涯當中，他們又分別移民去了世界各地，然后一直在從事著中外文化交流，而且從事著自己在當代抽象藝術上的探索，所以希望無論是對于中國的當代抽象藝術的發展，還是中外藝術當代藝術的交流上，都能起到一定的推波助瀾的作用。

據悉，本次展覽將于2021年2月28日結束。

現場嘉賓合影

現場嘉賓合影

關于兆域藝術空間

兆域藝術空間坐落于草場地國際藝術村的核心區，自2018年開始籌建，2019年藝術家駐留工作室正式啟用，今年兆域空間展示區正式對外開放。

兆域空間專注于中國東方情懷的當代藝術。中國是一個歷史悠久的文明古國，具有連續的文明傳承。數千年來，文化藝術植根于這片東方的神秘土地又不斷地融入西方藝術的元素，形成獨特的中國文化藝術。改革開放42年，中西文化的再次大交融，使得中國當代藝術再次達到了一個高峰。“外師造化，中得心源”，中國傳統藝術之根本似乎更加適合世界當代藝術之創作。

將空間作為中西藝術家的交流中心，兆域藝術空間選擇邀請不同風格的中外藝術家來兆域空間駐留創作和作品展示，代理和推薦中國及歐美各國的優秀藝術家的作品，站在國際的高度來審視中外藝術，并推廣當代藝術。