The sale of Sanyu’s Quatre Nus at Sotheby’s salesroom in Hong Kong in July 2020.

Courtesy of Sotheby’s.

在2020年7月的香港蘇富比晚間拍賣(mài)會(huì)上，已故華裔法國(guó)藝術(shù)家常玉（Sanyu）于20世紀(jì)50年代繪制的代表作《四裸女》（Quatre Nus）以2.583億港元的價(jià)格成交，成為其在拍賣(mài)會(huì)上成交價(jià)最高的兩件作品之一，僅次于去年在佳士得拍賣(mài)會(huì)上以3.039億港元成交的另一幅畫(huà)作《五裸女》（Cinq Nus，約1950-59）。上述傲人的拍賣(mài)成績(jī)，成功讓常玉成為拍賣(mài)會(huì)上家喻戶(hù)曉的人物。

Sanyu, Quatre Nus, 1950s.

Courtesy of Sotheby's.

在10月早些時(shí)候的香港蘇富比拍賣(mài)會(huì)上，常玉的兩幅作品以4580萬(wàn)美元的高價(jià)成交，占到了拍賣(mài)總成交額的近一半。《青花盆與菊》（Fleurs Dans Un Pot Bleu Et Blanc, 1950）和《翹腿的裸女》（Nu, 約1950-1960）分別以1.87億港元和1.686億港元的價(jià)格售出，成為該藝術(shù)家成交價(jià)第五和第六高的拍品。此類(lèi)優(yōu)異的價(jià)格表現(xiàn)不僅表明了常玉在藝術(shù)市場(chǎng)上地位的不斷提高，也意味著常玉的傳世之作正不斷走強(qiáng)，逐步擁有全球性的藝術(shù)視野。

Sanyu, Fleurs dans un pot bleu et blanc, 1950s.

Courtesy of Sotheby's.

1901年，常玉出生于中國(guó)四川的一個(gè)富商家庭。1918年移居日本后，常玉第一次接觸到了現(xiàn)代繪畫(huà)。此后不久，他決定因循當(dāng)時(shí)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的軌跡，追溯現(xiàn)代藝術(shù)的源頭。20世紀(jì)20年代初，他便與一些中國(guó)同窗來(lái)到巴黎尋找靈感。在那里，常玉逐漸形成了他的標(biāo)志性風(fēng)格，塑造出一種優(yōu)雅、流暢的藝術(shù)形象，既結(jié)合了中國(guó)書(shū)法和靜物的特點(diǎn)，也融匯了野獸派的調(diào)色和形制，被眾人譽(yù)為 “中國(guó)的馬蒂斯”。

常玉藝術(shù)生涯的跨文化特質(zhì)是他最近成為“藍(lán)籌畫(huà)家”的重要推力。他將中國(guó)和歐洲的繪畫(huà)風(fēng)格巧妙融合，很早就引起了法國(guó)藝術(shù)商亨利-皮埃爾·羅謝（Henri-Pierre Roché）、荷蘭作曲家約翰·佛朗哥（Johan Franco）和攝影師羅伯特·弗蘭克（Robert Frank）等眾多贊助人的興趣。盡管如此，常玉生前并沒(méi)有在商業(yè)上取得多大的成功。在1966年于巴黎去世之前的幾年里，他或多或少地生活在貧苦之中，多年來(lái)一直拒絕別人購(gòu)買(mǎi)他的畫(huà)作，也將宣傳自己作品的機(jī)會(huì)拒之門(mén)外。在此之后，他的藝術(shù)創(chuàng)作幾乎銷(xiāo)聲匿跡。但到了20世紀(jì)90年代，常玉獨(dú)特的風(fēng)格又開(kāi)始引起收藏家的共鳴，而日益壯大的亞洲收藏家隊(duì)伍更是對(duì)之抱有濃厚的興趣。

Sanyu, Nu, 1945.

Courtesy of Sotheby's.

“在亞洲，人們對(duì)藝術(shù)的理解和收藏在過(guò)去幾十年里飛速發(fā)展，”臺(tái)灣大未來(lái)林舍畫(huà)廊（Lin & Lin Gallery）的負(fù)責(zé)人林岱蔚（David Lin）說(shuō)道。作為大未來(lái)林舍畫(huà)廊展覽的一部分，林岱蔚自20世紀(jì)90年代初便開(kāi)始展示常玉的作品。“作為最重要的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家之一，常玉無(wú)疑是關(guān)注的焦點(diǎn)。”

引起公眾更廣泛關(guān)注的起因，可以追溯到1988年在臺(tái)北美術(shù)館（Taipei Fine Arts Museum）舉辦的一場(chǎng)展覽。該展覽強(qiáng)調(diào)巴黎和中國(guó)之間的聯(lián)系，并重點(diǎn)關(guān)注常玉的作品。在那次展覽成功舉辦之后，臺(tái)灣的藝術(shù)商和拍賣(mài)行便開(kāi)始發(fā)掘這位藝術(shù)家日益增長(zhǎng)的市場(chǎng)人氣。在大未來(lái)林舍畫(huà)廊的前身大未來(lái)畫(huà)廊（Lin & Keng Gallery）開(kāi)始展出常玉作品的同一時(shí)期，這些畫(huà)作也首次出現(xiàn)在了二級(jí)市場(chǎng)上。香港蘇富比以83.4萬(wàn)港元的價(jià)格售出了三幅常玉的作品，其中便包括《菊花》（Bouquet de marguerites, 1930）一作。即使在最早期的拍賣(mài)會(huì)上，常玉的作品也能拍出高價(jià)。

Sanyu. A Nude Lady lay on a chair.

Lin & Lin Gallery

1995年，蘇富比將約翰·佛朗哥收藏的21幅常玉畫(huà)作帶到臺(tái)灣拍賣(mài)，進(jìn)一步擴(kuò)大了這位畫(huà)家本已不斷上漲的藝術(shù)市場(chǎng)。所有的作品都超出了高估價(jià)，其中許多的成交價(jià)甚至是標(biāo)價(jià)的兩倍。蘇富比香港現(xiàn)代及亞洲藝術(shù)銷(xiāo)售主管郭東杰（Felix Kwok）指出，這場(chǎng)拍賣(mài)和1997年羅伯特·弗蘭克的常玉藏品私人拍賣(mài)會(huì)一樣，都是常玉作品市場(chǎng)的重要催化劑。

“這兩組收藏至關(guān)重要，不僅出處無(wú)可挑剔，而且均受到了亞洲藏家的歡迎，取得了很好的成績(jī)，” 郭東杰說(shuō)。他特別指出，常玉參與了20世紀(jì)上半葉風(fēng)頭正勁的巴黎藝術(shù)圈，這也是他身后大受歡迎的一個(gè)重要因素。郭東杰解釋說(shuō)：“作為20世紀(jì)20年代以來(lái)唯一參與巴黎畫(huà)派（école de Paris）的中國(guó)現(xiàn)代派先鋒，常玉的畫(huà)作受到了重要藏家的追捧，成為亞洲現(xiàn)代藝術(shù)市場(chǎng)的增長(zhǎng)引擎。”

Sanyu. Basket of Flowers, 1931.

Gagosian

對(duì)常玉藝術(shù)成就的跨文化交流一直延續(xù)到了千禧年之后。2004年，巴黎吉美博物館（Guimet Museum）舉辦了名為“常玉：身體語(yǔ)言”（Sanyu: Language of the Body）的回顧展，提升了這位藝術(shù)家在歐洲的知名度。同時(shí)，他的畫(huà)作也不斷涌現(xiàn)于以香港為主的多場(chǎng)拍賣(mài)會(huì)上，成交價(jià)也越來(lái)越高。其中最搶眼的包括常玉晚期的代表作《側(cè)臥裸女》（Reclining Nude, 約1950-60）——2004年，該畫(huà)作在香港佳士得拍賣(mài)會(huì)上以730萬(wàn)港元的價(jià)格成交。

然而，這位藝術(shù)家的作品直到第二年才突破100萬(wàn)美元大關(guān)：《四裸女》（Quatre Nu， 約1950-59年）在香港佳士得拍賣(mài)會(huì)上以1630萬(wàn)港元售出。今年7月，在蘇富比拍賣(mài)會(huì)上以3330萬(wàn)美元成交的《四裸女》就是同一件作品——15年后，它的價(jià)值增長(zhǎng)了近1500%。創(chuàng)下紀(jì)錄的《五裸女》（Cinq nus）在二級(jí)市場(chǎng)上也有類(lèi)似的發(fā)展軌跡。它曾在2011年由羅芙奧拍賣(mài)行（Ravenel）在香港舉行的一次拍賣(mài)會(huì)上以1.283億港幣的價(jià)格售出。這在當(dāng)時(shí)創(chuàng)下了常玉的拍賣(mài)紀(jì)錄，也是其作品有史以來(lái)第五高的拍賣(mài)成績(jī)。8年多后，當(dāng)這件作品于去年11月的佳士得拍賣(mài)會(huì)上再次出現(xiàn)在眾人眼前時(shí)，其價(jià)值已經(jīng)翻了一倍有余。

Sanyu, Cinq nus, ca. 1955.

Courtesy of Christie’s Images Ltd.

這些畫(huà)布上呈現(xiàn)的鮮明主題，道出了常玉可能最受歡迎的作品系列：裸體油畫(huà)。郭東杰表示：“常玉筆下的女性群像裸體畫(huà)在市場(chǎng)上很罕見(jiàn)，尤其是那些規(guī)模宏大的畫(huà)作更是屈指可數(shù)。常玉早期的女性裸體畫(huà)往往以單個(gè)人物為主題，而他后期創(chuàng)作的群像裸體畫(huà)則標(biāo)志著他在構(gòu)圖、風(fēng)格和透視法運(yùn)用上的重大突破。”常玉職業(yè)生涯后期的群像裸體畫(huà)似乎特別受到藏家的珍視，這也解釋了為什么該藝術(shù)家許多高價(jià)成交的畫(huà)作都是50年代及以后的作品。

然而，在常玉最貴的十大拍品中，只有一半是裸體作品。其余的畫(huà)作則呈現(xiàn)了藝術(shù)家另一獨(dú)特的主題：花卉靜物。今年7月，香港佳士得拍賣(mài)會(huì)以1.916億港元的高價(jià)售出了《青花盆中盛開(kāi)的菊花》（Chrysanthèmes blanches dans un pot bleu et blanc, 1940-59年），以此為代表的系列作品展現(xiàn)了常玉對(duì)花卉優(yōu)雅姿態(tài)的刻畫(huà)以及野獸派風(fēng)格的色彩選擇。在該藝術(shù)家的頂級(jí)拍品中，有數(shù)件同類(lèi)型的花卉靜物畫(huà)。

Sanyu. Chrysanthemums in a White Vase, 1930.

Asia University Museum of Modern Art

常玉最近一段時(shí)間火熱的市場(chǎng)表現(xiàn)，也可以同樣歸因于以國(guó)際交流為基礎(chǔ)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)展覽。2014年，香港藝術(shù)館（Hong Kong Museum of Art）與巴黎多家博物館展開(kāi)合作，舉辦了名為“巴黎·丹青：二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)家展”（Paris · Chinese Painting: Legacy of the 20th Century Chinese Masters）的聯(lián)展，展出了常玉以及徐悲鴻、林風(fēng)眠等同時(shí)代藝術(shù)家的作品。2017年，臺(tái)北國(guó)立歷史博物館（National Museum of History in Taipei）則成功舉辦了 “相思巴黎——館藏常玉展”（Parisian Nostalgia — The National Museum of History’s Sanyu Collection）。

在此后的幾年里，常玉的市場(chǎng)表現(xiàn)又上了一個(gè)臺(tái)階，僅最近兩年就創(chuàng)下了新的六大高價(jià)作品記錄。Artsy 的數(shù)據(jù)也反映了這一趨勢(shì)：從2018年開(kāi)始，平臺(tái)上對(duì)常玉作品的需求明顯上升，其作品的咨詢(xún)量較前一年增長(zhǎng)了650%以上。據(jù)郭東杰介紹，除了中國(guó)大陸、法國(guó)和臺(tái)灣等長(zhǎng)期以來(lái)都一直走俏的市場(chǎng)大本營(yíng)之外，常玉的吸引力也正在別處不斷上升，這種風(fēng)潮甚至進(jìn)一步擴(kuò)展到了歐洲和美洲。這種空前的受歡迎程度加上亞洲藏家日益增長(zhǎng)的購(gòu)買(mǎi)力，似乎注定會(huì)將常玉的作品推進(jìn)到藝術(shù)市場(chǎng)的最高層。

Sanyu. White Roses, ca. 1930.

Gagosian

“面對(duì)常玉的走紅，香港蘇富比不得不在連續(xù)兩季的拍賣(mài)會(huì)上先后修改拍賣(mài)基準(zhǔn)，而這恰恰是衡量藝術(shù)家在藏家眼中名望的標(biāo)準(zhǔn)之一。” 郭東杰說(shuō)，“隨著人們對(duì)常玉的興趣達(dá)到了前所未有的高度，我們預(yù)計(jì)他的市場(chǎng)將在全球范圍內(nèi)繼續(xù)蓬勃發(fā)展。”

與此同時(shí)，林岱蔚也特別希望常玉的藝術(shù)地位能在其故鄉(xiāng)中國(guó)繼續(xù)提升。他指出：“我們相信，常玉的作品市場(chǎng)會(huì)有更大的發(fā)展空間。”