
“藝術(shù)的根本在于道義”
——吳大羽
2020年8月18日,“師道——吳大羽、丁天缺紀念展”于798 ICI LABAS藝棧畫廊開幕。展覽不僅展出了兩位先生的精品之作,更將其各時期的書信往來及文獻著作一并呈現(xiàn),還原了師徒二人在藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)追求、為人品格、師生道義和學(xué)習(xí)生活中的全貌,為觀者提供了一個立體而全面的認知維度,也為其二人以德為重,道義先行的人品所撼動。

現(xiàn)場嘉賓合影(攝影:陳龍獅)
吳大羽、丁天缺是在中國傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)下積極向西方現(xiàn)代美術(shù)學(xué)習(xí),探索中心文化交融的卓有成就者,吳大羽也是中國色彩派的代表人物,而除了藝術(shù)上的成就和貢獻,二人在遭遇社會和命運變革時彼此支持、堅守道義的品質(zhì)亦成為一種人格上的傳承。作為丁天缺先生的學(xué)生,中央美術(shù)學(xué)院張所家教授分享了自己的感悟:“師道”不僅是師生技藝和學(xué)術(shù)上的傳承,最重要的是精神上的傳承。


駐足作品前的觀眾(攝影:Eric)

勢象空間創(chuàng)始人、吳大羽藝術(shù)基金會理事長李大鈞接受媒體專訪
勢象空間創(chuàng)始人、吳大羽藝術(shù)基金會理事長李大鈞在觀展后認為,無論從面貌還是氣息上來看,本次展覽都不愧于一次高品質(zhì)的呈現(xiàn)。“吳大羽先生認為:藝術(shù)的根本在于道義。他同時強調(diào)——師生之間是道義的關(guān)系。這樣就把技藝層面的師道上升到了做人處世的高度。《易經(jīng)》中有言:‘生性存存,道義之門’,道義之于吳大羽先生是一生的高標和追求。”


吳大羽 《無題128》 1980布面油畫(版畫) 41.5x32.5cm

吳大羽 《無題125》 1980年代布面油畫(版畫) 53x38.5cm
民國時期,吳大羽(1903-1988)是杭州國立藝專的一面旗幟,最負名望。連雕塑系主任劉開渠,圖案系主任雷圭元等在建校初期都是他的助手,他一手培養(yǎng)出趙無極、吳冠中、朱德群、丁天缺等一批有成就的畫家,影響深遠。他的作品強調(diào)色彩,用色彩創(chuàng)造世界,通過那跳動的顏色、粗獷的筆觸、虛實相繼,用激情描繪樂章,如同一曲色彩的交響。同時,他也有著“吳大體”的綽號,教學(xué)上強調(diào)畫面的面塊及體量感。從畫面的色彩、體量,延展到更具抽象意味的“韻調(diào)”和“勢象”,吳大羽強調(diào)畫面背后更深遠的意味與氣息,以及創(chuàng)作的真情實感,這些都在丁先生的作品中有所傳承。



展廳現(xiàn)場(攝影:Eric)
本次展覽同時展出了丁天缺先生的人物肖像、靜物、風(fēng)景等不同題材作品,大膽的線描勾勒,色彩的明麗交織,成就了其獨特的繪畫語言。它們?nèi)缤毁x予了盎然的生命,恣意綻放,純粹颯然,又傲骨嶙峋。正所謂“畫如其人,其人如畫”,躍然跳動的強烈色彩也成為丁老堅韌性格的寫照,他的倔強、灑然、純粹與真善,就如同那一張張作品,人性與精神成為了藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作最真誠的注腳。

丁天缺-《紅發(fā)髻》-1991布面油畫--72x52cm

丁天缺--《真真肖像》 2003布面油畫--80x65cm

丁天缺--《風(fēng)》--1990布面油畫--61x40cm

丁天缺 《什剎海》 1992布面油畫 61x50cm

丁天缺-《花》-1990布面油畫--46x61cm

丁天缺 《泉州市花-刺桐花》 1993布面油畫 57x57cm
在丁天缺的筆記里,他將色彩的旋律比喻成舞步的抑揚頓挫,強調(diào)其為“心靈的寫照”,他認為“一幅畫的色調(diào),是以作者對事物感受的心靈活動所產(chǎn)生的情緒為主導(dǎo)的,不管對象各種各樣色彩如何反映,都是受到作者因情緒的波動而產(chǎn)生的色感來形成的。”而在風(fēng)景作品中,他如是寫到:“我記得吳大羽老師說過:畫風(fēng)景易,畫風(fēng)光難,而我們所要畫的正是風(fēng)光,不是風(fēng)景。”于是,他強調(diào):“風(fēng)景是具象的,風(fēng)光卻是抽象的。風(fēng)景必須滲透我們的感情,才能發(fā)覺風(fēng)光,捕捉風(fēng)光,以此下筆,風(fēng)景畫才能具有生命。”談及人物肖像,丁天缺更將其分為“形像”和“神像”兩個維度,“造型藝術(shù)所求的‘準’,乃是表達作家自我抽象感覺的‘準’,也就是所說的‘神像’,換言之,正所謂‘不準之準’。因此,如果過于追求事物外表之準,必然就陷于拘泥之弊,反而失去了像的神韻了。”由此可見,即使丁天缺的繪畫以一種相對寫實的方式呈現(xiàn),但他所強調(diào)的氣韻和精神卻是具有高度抽象意味的。

文獻資料


閱讀書信往來的觀眾

中國藝術(shù)研究院油畫院教師胡昌煢接受媒體采訪
展廳一邊,在兩位老先生書信往來中,觀眾更能體察到特殊時代背景下師生二人的創(chuàng)作境遇。雖然國內(nèi)變革對學(xué)校和二人都造成了重創(chuàng),但正如吳大羽信中強調(diào):“國家不可無藝術(shù)”,個人命運的遭遇沒有阻止他們對藝術(shù)的信仰和創(chuàng)作的堅持,也沒有絲毫動搖師徒二人的寶貴情誼。患難真情,書信的往來正是從生活的視角去佐證了師徒二人的“道”與“義”。正如張所家教授所言:“師道不是利益,是道義,是精神上的溝通,這不僅是對于中西藝術(shù)的探索,更是做人的真性情。”中國藝術(shù)研究院油畫院胡昌煢先生在接受采訪時表示:“在他們一生的作品當中,克服了苦難對人性的摧殘與扭曲,而把真、善、美始終作為他們創(chuàng)作背后的動力來源。”



展廳現(xiàn)場
誠然,師道,超越了師生的角色,從藝術(shù)之道,延展到生活之道、人格之道,這才是一輩輩為人師者將人文精神傳承的真正寫照吧。藝棧畫廊聯(lián)合展出吳大羽與丁天缺先生的作品,就如同一份宣言,再一次印證了藝術(shù)家通過繪畫表達自己精神統(tǒng)一的渴求,同時用藝術(shù)的力量超越狹隘的成規(guī)與邊界。用生命去堅守,用藝術(shù)去傳承,駐足畫前,道義自現(xiàn)。
據(jù)悉,本次展覽將持續(xù)至9月20日。(文/付朗)




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