7月25日，展覽“靜默長(zhǎng)假”在上海西岸美術(shù)館開(kāi)幕。這是上海西岸美術(shù)館自疫情以后的首個(gè)展覽，也是西岸美術(shù)館在與蓬皮杜中心五年展陳合作項(xiàng)目之外，獨(dú)立呈現(xiàn)的展覽。展覽的概念源自今年上半年的疫情所導(dǎo)致的全球范圍的停滯，疫情對(duì)于藝術(shù)家創(chuàng)作狀態(tài)的影響以及由此引發(fā)的反思，展覽聚集9位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家在過(guò)去的幾個(gè)月間所創(chuàng)作的作品。

“靜默長(zhǎng)假”展覽現(xiàn)場(chǎng)，西岸美術(shù)館提供

看到，在美術(shù)館一樓的展廳0，9位藝術(shù)家以各自的視角和風(fēng)格記錄了過(guò)去的“長(zhǎng)假”中的所見(jiàn)所感。郝亮的繪畫(huà)取自南北朝時(shí)期文學(xué)家虞信的《枯樹(shù)賦》，幽暗清冷的畫(huà)面展現(xiàn)了藝術(shù)家眼中因疫情而變得了無(wú)生氣的城市街景。就在這幅作品旁邊，陳飛的《靜物》則呈現(xiàn)出完全不同的面貌，日常生活里充滿煙火氣的蔬菜瓜果隨意散落在桌面上，與眼下充滿活力的夏日不謀而合，他將生命力加諸于這些平常之物，借此來(lái)承載人的喜怒哀樂(lè)。

陳飛，《靜物》

施勇的新作《2020新“抽象”字體研究——全 王 求 化》反思了疫情對(duì)于全球生活造成的變化。“隨著疫情的發(fā)生，世界各地的聯(lián)系斷開(kāi)，又各自閉合，各自為營(yíng)，彼此之間產(chǎn)生了隔閡，”施勇告訴澎湃新聞，他將“全球化”的漢字進(jìn)行拆解，將閉合的壁畫(huà)構(gòu)成新的字體，以此來(lái)反映世界所發(fā)生的變化。“疫情當(dāng)然對(duì)我的創(chuàng)作帶來(lái)了影響，過(guò)去我也研究文字詞語(yǔ)上的概念，但是現(xiàn)在不得不面對(duì)更加切實(shí)的問(wèn)題。過(guò)去的也許回不去了，我們只能迎接新的可能性。”

“靜默長(zhǎng)假”展覽現(xiàn)場(chǎng)，西岸美術(shù)館提供

相比于施勇所感受到的變化，藝術(shù)家張洹試圖在特殊時(shí)期里探討某些永恒的主題。此次展覽展出其作品《愛(ài)No.9》，在他看來(lái)，“愛(ài)”是宇宙間一股永恒的力量。在這件作品中，紅色占據(jù)了白色的畫(huà)布，流暢的筆觸在畫(huà)面上留下顏料駐足的痕跡，紅色之間仿佛相互牽引，張洹解釋道，他不想明確作品中具象的物件，更想表達(dá)背后的思考。“新創(chuàng)作的這批畫(huà)和任何外物都沒(méi)關(guān)系，只和我自己內(nèi)心深處有關(guān)。”

張洹，《愛(ài)No.9》

陳維，《破裂球場(chǎng)》

在“靜默長(zhǎng)假”中，藝術(shù)家陳維與程然呈現(xiàn)了他們一貫對(duì)于藝術(shù)多媒介的探索。陳維的《破裂球場(chǎng)》攝于他北京的工作室內(nèi)，在他的作品中，攝影圖像與裝置合二為一，他試圖構(gòu)建一個(gè)特殊的“舞臺(tái)”，去表達(dá)臨時(shí)性與脆弱性。此外，他還展出了《故障》系列的兩件作品，從一塊巨大的豎起的鐵板前面看去，能隱約看到反射在墻面上的光線，走到鐵板的另一面，不斷變化的LED燈光讓人頭暈?zāi)垦＃屓寺?lián)想到疫情中表面的停滯與其背后更多的“暗流”。“我們都被巨大的情緒籠罩著，被隔離，像是滯留在世界的暗面，”陳維這樣解釋自己的作品。程然的《惑》結(jié)合了影像與3D裝置，這件作品是藝術(shù)家與演員劉嘉玲之間的合作，由于疫情，許多流程因此而被搬至線上。藝術(shù)家呈現(xiàn)了一個(gè)被遺忘在網(wǎng)絡(luò)深處的世界，在他鋪設(shè)的這場(chǎng)看似夢(mèng)幻和超現(xiàn)實(shí)的旅程中，貫穿始終的主題“惑”卻使人想到現(xiàn)實(shí)，面對(duì)自我。

“靜默長(zhǎng)假”展覽現(xiàn)場(chǎng)，西岸美術(shù)館提供

黃宇興和賈藹力都將個(gè)人的經(jīng)歷與情緒投射到了“山水”之中。黃宇興的《雉雞嶺》對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文人風(fēng)景中經(jīng)典的山水與樹(shù)木做了變形，并融入日本浮世繪的元素，以無(wú)比鮮艷的色彩展示他對(duì)于生命、死亡和時(shí)間的思考。賈藹力的《山與曲線》源自他去年前往滇藏線拍攝的雪山照片，在這件作品中，雪山的油畫(huà)被置于一塊玻璃之后，讓人聯(lián)想到杜尚的《大玻璃》。在整個(gè)裝置中，線條與色塊在整個(gè)裝置中和畫(huà)面前后層疊并呼應(yīng)，藝術(shù)家在此試圖探討何為在場(chǎng)，何為缺席。

黃宇興，《雉雞嶺》

賈藹力，《山與曲線》

在展覽中，藝術(shù)家們大多延續(xù)了以往的藝術(shù)語(yǔ)言，而特殊時(shí)期給他們的藝術(shù)表達(dá)帶來(lái)了新的內(nèi)涵。丁乙的《十示2020-11》延續(xù)了他的“十字”符號(hào)，作品以青色、檸檬黃為主色調(diào)，輔以灰白，并融合了點(diǎn)彩畫(huà)的技巧，由此產(chǎn)生的色彩效果更多地表現(xiàn)出一種“希望”。在疫情期間，丁乙仍盡力每天去工作室工作，他的工作室位于西岸，因此見(jiàn)證了這一帶的變化：“從最開(kāi)始園區(qū)半封閉完全沒(méi)有人員進(jìn)出的狀態(tài)，到后來(lái)美術(shù)館和畫(huà)廊慢慢重新開(kāi)門(mén)，直到現(xiàn)在游客重回西岸，有的看展，有的在黃浦江沿岸休閑。尤其是最近，到了周末，西岸一帶就有好多人野餐和運(yùn)動(dòng)。這個(gè)場(chǎng)景讓我想起了喬治·修拉的《大丸島的星期天》。”

在上海，美術(shù)館等藝術(shù)機(jī)構(gòu)正在重新活躍起來(lái)。當(dāng)西岸美術(shù)館迎來(lái)“靜默長(zhǎng)假”的時(shí)候，也意味著城市中這場(chǎng)特殊的假期已經(jīng)走向結(jié)束。事實(shí)上，除了此次的9位藝術(shù)家群展，明天起，美術(shù)館還在其為兒童專(zhuān)設(shè)的“游樂(lè)場(chǎng)”區(qū)域呈現(xiàn)親子展覽“穿越”。作為西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心合作項(xiàng)目的一部分，由法國(guó)藝術(shù)家弗朗索瓦絲·佩特羅維奇帶來(lái)的大型裝置作品將使更多的大人與兒童進(jìn)入美術(shù)館。

展覽“靜默長(zhǎng)假”持續(xù)至9月6日。展覽“穿越”持續(xù)至12月27日。