筆酣墨飽生機盎然當代畫家邱楊作品欣賞

日期：2020-07-09 15:25:44 來源：卓克藝術網

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邱楊，1958年生，北京人。

1975年拜金默如先生為師研習花鳥畫至今不敢一日懈怠。

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《花開時節動京城》34×136㎝

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《春夏秋冬》34×128㎝

但從籬丘得畫意，且賦詩意寫悠揚

——庚子夏雨得觀邱楊先生畫作有感

一場瘟疫，閉閑家中，雖日枕墨硯，得娛翰紙，仍不免日怠神疲。一日午后雨歇，適逢畫友攜卷來小舍盞茶事，得觀邱楊先生寫意花鳥畫五十幅若，洋洋灑灑，皆邱楊先生篋內精益之作，亦是神暢五和之筆，螢紙素毫中管窺筆精墨妙，真令人有臥觀龍魚、神被煙霞之想，過了把觀畫癮，因記之。

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《乾坤清氣》34×68㎝

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《春風著意》34×38㎝

國畫中，最宜玩味近觀、興會雅意的，當為寫意花鳥畫。因為在把玩賞觀的距離內，可以清晰地管見筆觸與墨韻在宣紙上的一切活動，而寫意花鳥畫的筆觸變化最大，也最為豐富，因之最得賞意。且畫中題材多接近原大，觀之亦親切。“嬋娟不失筠粉態，蕭颯盡得風煙情。舉頭忽看不似畫，低耳靜聽疑有聲。” 白居易這首觀蕭悅畫詩，道中斯逸。而國畫中感覺最難畫的，筆墨最難拿捏的，也是寫意花鳥畫。寫意花鳥畫的筆墨造型，要做到型揖神會、形神并備，且筆彰墨韻、華滋厚潤，兩全其美，非常不易。故李苦禪先生曾感慨到“學工筆三年足矣，學寫意三十年還不夠”，行內人說寫意花鳥畫家六十歲當以少年觀，斯理道中闕如。

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《報春》98×186㎝

觀畫之余，繼知邱楊先生尚在中年，而畫中筆墨的成熟、老辣，那種捻動書寫的手感配合著馳騁的畫思，覆蓋著畫家靈動意蘊的傳達，感覺遠遠超過了他的年齡。遂與朋友聊起了他學畫的經歷，邊聊邊感嘆不已。

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《松鷹圖》68×136㎝

邱楊先生少年習畫，未及弱冠即拜金默如先生為師，開始了長達近五十年的學習。金默如先生乃王雪濤公高足，盡得王氏衣缽，脫盡習氣。邱楊先生在恩師言傳身教、耳提面命的鞭策下，心無旁騖，刻苦用功幾十年如一日，心思手追、孟晉不已。秉承王雪濤公繪畫藝術衣缽，加之金默如先生的金剛杵筆法，繼而領略感悟物情畫理，博學傳統繪畫精髓，以一當十，錘煉筆墨功力于不逮，功無闕成。晚年的老師因病歇筆，有一次拿著邱楊先生的畫反復的觀看，流露出了愛不釋手的歡快，對他言道，一個老師，一輩子教出一個好學生，就算沒白教。殷殷期許，終于有成。

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《春雪》68×136㎝

觀邱楊先生筆下的花、鳥、魚、蟲作品，但見筆遣墨馳、意趣雙關，色竟墨動、酣暢淋漓，加之其選用的上好凈皮單宣、丹青辰砂顏料、宣和八寶印泥，展案撫讀，螢紙墨光、文壁雅韻，一派雍容，令人不忍適卷，堪稱傳統寫意花鳥畫標本伊美。他不但繼承了王雪濤公及金默如師的筆墨衣缽，而且強化了國畫傳統繪畫文雅蘊藉、中正醇和的意趣，以及雍容灑落、剛柔并趨的筆墨結構，詩意化的氣韻表達。作品中的造型明麗俏拔、清新撫人。觀其作品，品其心志，感其功成。王雪濤公、金默如師，安可以鶴枕于怡然了。

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《春趣》68×136㎝

復觀邱楊先生之作，筆墨間一招一式中既有師承中來的蹤跡，又有他自己繪畫語言、藝術風格的展露，可以清楚地看到他在繼承和借鑒中，不斷求新、求變，而又不遠離傳統的藝術追求，這應該是他寫意花鳥畫不斷深入探求的方向。朋友展示了他近期未完成的巨幅作品《丹鳳朝陽圖》的數碼照片，頗感震撼，只見若干丈二匹，豎著一字排開成幅，畫中一角用如緣巨筆揮灑出竦立的巨石，以干裂秋風之筆寫出碗口大的松枝，勢如蛟龍探岸，石后野坡長林，縱筆馳騁橫出丘壑，有咫尺千里之勢。而石下的牡丹花海，又用細筆精益寫畫出種種婀娜，花朵后托出一雙孔雀，引頸朝陽，通幅望去真是洋洋灑灑，大觀也。雖未畫完，但已見氣如虹駕、勢如破竹，徹底顛覆了人們對小寫意花鳥畫作品的印象。繼而把照片放大之后，又得見細微處的老筆紛披，墨色與顏色的交融滲化，益精益神，毫無粗枝大葉之感，不禁嘆為觀止，一代畫工，焉闕如是。

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