張大千（1899年～1983年）別號大千居士。四川省內(nèi)江市人。國畫家。二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的人物。繪畫、書法、篆刻、詩詞無所不通。早期研習古人書畫，后旅居海外，在山水畫方面卓有成就。畫風工寫結合，晚期重彩、水墨融為一體，開創(chuàng)了潑墨潑彩的新風格。上世紀30年代曾兩度執(zhí)教于南京大學（時稱中央大學），擔任藝術系教授。他在亞、歐、美舉辦了大量畫展，蜚聲國際，被譽為“當今最負盛名之國畫大師”，仿古畫作可以亂真，“騙”過不少鑒別大師。徐悲鴻說過：“張大千，五百年來第一人。”

張大千30歲以前的畫風“清新俊逸”，50歲則趨于“瑰麗雄奇”，60歲以后達到“蒼深淵穆”之境，80歲后筆墨更為簡淡，并獨創(chuàng)出潑墨山水畫，奇?zhèn)ス妍悾溥^程大致為：先以墨筆略勾大形，然后或?qū)嬹言诩埳希贊娔珴姴省Ｆ錆姺ń片F(xiàn)代西方繪畫的自動技法，用手牽動畫紙或畫板，使墨彩漫然自流，以形成某種偶然效果，再憑感覺注水或加濃顏色，或用筆添補房屋、山腳、枝干或人物，造成半抽象的、墨彩交輝的境界與情調(diào)，增強了意境的感染力和畫幅的整體效果。

張大千書畫價格近年成交紀錄：

北京保利2016秋拍“中國近現(xiàn)代書畫夜場”在北京四季酒店舉槌，拍品總數(shù)111件，其中，張大千《瑞士雪山》以咨詢價形式上拍，8000萬元起拍，1.43億元落槌，成交價1.6445億元。

在香港會議展覽中心舉行的香港蘇富比2016春拍“中國書畫”專場上，估價高達5000萬至6500萬港元的張大千《桃源圖》，以3000萬港元起拍，最終以2.4億港元落槌，加上傭金共計2.7億港元，創(chuàng)造了張大千作品的拍賣紀錄。

接下來重點推薦的這件藏品是大千中晚年的作品-花鳥四條屏，張大千所繪花鳥、走獸，早年主要師法陳淳、徐渭、石濤和八大山人，題材多樣。技法上勾勒、寫意兼而有之。在行筆節(jié)奏和墨色處理上多添新意，并運用自如。他筆下之木本花卉的枝干柔中蘊剛，用墨華滋多變，敷色清嫩鮮活，意境閑逸。

張大千的花鳥畫，刻意揚棄清末明初那種狂狷不羈的超逸風氣，寧愿在優(yōu)雅中求清逸，既不失院體的工整凝練，又有粗筆寫意的畫風。“含蓄的筆勢，絕棄風華，溫靜的墨意，精煉于骨，淡雅而質(zhì)樸”，展現(xiàn)出凝氣聚古的典雅特色。無論前期的內(nèi)斂、優(yōu)雅，還是后期一空依傍的灑脫豪邁，張大千的花鳥畫始終立基于傳統(tǒng)，竭力在步步為營中走出自己的方向，就這么一小步，形成傳統(tǒng)的一大步。

張大千的花鳥畫起初走寫意路線，八大、華嵒均為其學習的對象。自20世紀30年代中期開始，漸學北宋人的工筆院體，同時也從觀察寫生入手。40年代初期，大千在敦煌臨摹壁畫，這在一定程度上亦影響了其花鳥畫，逐漸形成了宋代院體以來未見的瑰麗風格。

從大千離開敦煌，回到青城、成都，直至1949年底離開中國大陸，這段時期是其工筆花鳥畫的巔峰時期，不僅筆墨純熟，且格調(diào)高雅，此四條屏便為大千在這一時期的佳作。李迪的工筆花鳥畫構思巧妙，細致入微，大千可謂頗得其意。畫面上，枯枝翠竹相映生輝，雀鳥獨立枝頭，構圖疏空，意境清幽。竹枝、翠竹以及雀鳥的描繪均帶有裝飾性，但仍不失優(yōu)雅的書卷氣和唯美的情趣，大千既在筆墨和設色上得古人精華，又以獨特的審視角度賦予物象新的生命。構圖前后掩映，妥帖適當，清新淡雅，構圖借邊起勢。花蝶沿用了宋人院派的寫生技法，精心勾勒了每一個枝葉和花苞，雖層層渲染，但仍顏色通透，艷而不俗。其刻畫之精之妙，早已躍出宋人之上矣。實為一件難得佳作。增值空間、收藏價值極高，詳情可咨詢國枰拍賣有限公司深圳龍華分公司！