寫意花鳥和工筆花鳥

在中國的傳統(tǒng)繪畫中，花鳥畫是其中一個重要的類別，而花鳥畫又分為寫意花鳥和工筆花鳥，它們之間有什么區(qū)別呢?

請看下面兩張圖來試著分析一下吧。

齊白石 海棠花

133.5cm×33cm 無年款 北京畫院藏

宋 趙佶 臘梅山禽圖

絹本設(shè)色 82.8x52.8cm 臺北故宮博物院藏

這兩幅作品一幅是近現(xiàn)代繪畫大師齊白石所畫的海棠花，另一幅是宋徽宗趙佶所畫的臘梅和山禽，它們分別給你什么樣的感覺？你覺得它最突出的特點是什么呢?

寫意花鳥和工筆花鳥比起來，似乎沒有那么像真實的花鳥，用筆看起來很簡單概括。那么，是不是寫意花鳥比工筆花鳥畫起來更容易呢？

從實際觀畫的感受上來說，寫意花鳥更注重花鳥的神似，而工筆花鳥更注重形似，但其實不管是寫意還是工筆，都必須形神兼?zhèn)洳攀且环卯嫛?/p>

齊白石曾經(jīng)說過他畫畫的訣竅：“要寫生而后寫意，寫意而后復(fù)寫生，自能神形俱見，非偶然可得也。”這句話有點文言文，說的是什么意思呢?就是要先把物體畫得像(寫生)，然后再去抓住物體的重要特點用簡略的筆墨概括出來(寫意)，要這樣反反復(fù)復(fù)地畫，才能夠形神俱見。

我們都知道齊白石是寫意花鳥畫的高手，但其實他也非常擅長畫工筆畫，尤其是他筆下的工筆小蟲，連小蟲子細細的觸角和腿上的絨毛都能畫出來，和他的大寫意繪畫形成了有趣的對比。

也許正是因為有了很堅實的繪畫基礎(chǔ)，齊白石的大寫意花鳥才能畫出花朵和鳥兒生動的面貌。如果你像齊白石一樣喜歡畫畫，也可以嘗試一下齊白石的繪畫方法，看看這是不是一種有用的方法。

齊白石筆下的工筆蟈蟈和真實蟈蟈的對比

展覽中有趣的寫意花鳥畫

在這次展覽中主要展示的是北京畫院收藏的近現(xiàn)代名家的花鳥畫，也許你對他們的名字還不熟悉，但其中的許多人都值得被中國繪畫史所銘記，他們在寫意繪畫中繼承了前人，又創(chuàng)造出了自己的藝術(shù)風(fēng)格。

讓我們一起去感受一下，每位畫家?guī)Ыo我們的不同感受。

吳昌碩

吳昌碩 牡丹石榴

136.5cm×66.5cm 1925年

吳昌碩是誰?

很多人已經(jīng)不熟悉，但他的大寫意花鳥卻深深地影響了齊白石和日后的許多大寫意畫家。

吳昌碩擅長刻印和書法，尤其是石鼓文，石鼓文是先秦時期的文字，因為刻在形似鼓的石頭上而得名。石鼓文屬于篆書的一種，非常古樸。吳昌碩將寫石鼓文的方法融入到繪畫中，我們可以看到吳昌碩畫中的線條非常有力，哪怕是淡墨的線條也讓人覺得是沉在紙里的，而不是浮在表面。

石鼓

這是吳昌碩的石鼓文，和他畫中的線條對比看一看，會感受到他把篆書的筆法用到了繪畫中

齊白石

齊白石 綬帶牡丹

101.5cm×34.5cm 無年款

把齊白石和吳昌碩的作品做比較就會發(fā)現(xiàn)，他們好像有些相似，確實齊白石曾經(jīng)把吳昌碩當(dāng)做老師一樣看待，是他最佩服的人之一。

齊白石學(xué)習(xí)吳昌碩將書法的用筆運用到繪畫的方法，因為齊白石同樣善于刻印和寫書法，所以他的筆墨也是很沉厚的。齊白石的繪畫色彩更加明亮，紅色的牡丹和綠色的葉子相配富有勃勃生機。

齊白石的繪畫也更通俗易懂，他把牡丹和綬帶鳥畫在一起，是取牡丹代表富貴，綬帶鳥代表長壽(諧音)的意思，并在題款中寫道：“大富貴且壽”，這樣的一幅畫非常適合送給家中老人祝壽。如果家中的爺爺奶奶過生日，你也可以像齊白石一樣畫上牡丹和綬帶鳥送給他們，他們一定會非常喜悅的。

陳半丁

陳半丁 珠罍(léi)罍

33.5cm×45.5cm 無年款

陳半丁曾經(jīng)是北京畫院的副院長，1955年陳半丁和葉恭綽建議“繼承傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新，成立中國畫院”，黨和政府采納了這一建議，1957年北京中國畫院成立，就是今天的北京畫院。

陳半丁少時飄零，卻早早愛上了繪畫，并有幸結(jié)識了海派大師吳昌碩，又跟隨任伯年、蒲華等大師學(xué)習(xí)繪畫，受到了很多點撥，得益良多。陳半丁后來來到北京，擁有了大批粉絲，可謂是北京畫壇的重量級人物，甚至齊白石都把三子送入他的門下學(xué)習(xí)繪畫。

陳半丁的繪畫擅于集各家之長，秀潤中正。這幅畫描繪了紫藤開花時，花朵累累的樣子，尺幅雖然不大，卻讓人感受到花朵層疊無際的感覺。畫畫的人也是擅長在紙上的平面中營造立體空間和嗅覺、視覺感受的人。

你也可以試試從畫一個局部的景致來表現(xiàn)全景的空間，

李苦禪

李苦禪 墨筆花鳥 72cm×42.5cm

李苦禪原名李英杰，人如其名，有英雄豪杰之氣，從小習(xí)武又愛畫畫。年少時初從山東來到京城闖蕩，白天在國立北京美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，晚上腰藏七節(jié)鋼鞭拉洋車維持生計，一路困苦走來，同學(xué)見他如此不易仍然堅持不懈，送他“苦禪”二字。

李苦禪后來拜齊白石為師，齊白石曾有一句話評價李苦禪：“眾皆學(xué)我手，英也奪我心”。意思是說，很多人學(xué)畫只是學(xué)我的樣子，而李苦禪是學(xué)的我畫畫的這顆心。齊白石還曾說過：“學(xué)我者生，似我者死?！币彩钦f畫畫像我的人不會有發(fā)展，提倡人們拜師學(xué)畫最終要形成自我風(fēng)格，而不是和老師畫得一模一樣。

藝術(shù)是極具個性化的，每個人個性不同，所畫出來的樣式、風(fēng)格也不應(yīng)該一樣，作為畫家首先要有創(chuàng)造力，努力去表達自己。李苦禪的藝術(shù)來自于齊白石，又不同于白石，他把自己的英氣、豪氣，以及在學(xué)校中所學(xué)的西畫知識融入其中，畫出了自己的大寫意，并有堅守自己理想的勇氣。

崔子范

崔子范 朝露 68cm×68cm 1995年

崔子范并非畫家出身。1937年抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，他參加中華民族解放先鋒隊，并組織抗日武裝。1940年負傷后去延安，在延安軍政學(xué)院和延安高級黨校學(xué)習(xí)并畢業(yè)。新中國成立之后，他又擔(dān)任了不同單位的領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)。

但他從少年時就喜歡畫畫，并一直堅持畫畫，他尤其喜歡齊白石的大寫意繪畫，曾經(jīng)經(jīng)人介紹帶著自己的畫作拜訪齊白石，齊白石鼓勵他按照自己的風(fēng)格畫下去，并在崔子范的畫上題寫：“真大寫意，子范畫白石題”。

也許是和齊白石的緣分，和中國畫的緣分，1956年他主動申請參與籌建北京畫院的工作，并成為成為北京畫院第一任領(lǐng)導(dǎo)干部。

剛剛我們已經(jīng)欣賞過了吳昌碩、齊白石、陳半丁、李苦禪的繪畫，從中可以看出他們的藝術(shù)之間有許多相互借鑒、學(xué)習(xí)的東西。但崔子范的畫從學(xué)齊白石而來，又打破了齊白石繪畫的樣式，讓人遠遠一看就知道是崔子范的作品。崔子范的作品更為厚重、樸拙，仿佛是兒童畫一樣，天然去雕飾。

真的希望今天過節(jié)的你，能夠永遠保有那顆天真的心，這是人生中最珍貴的東西。

【展覽信息】

展覽

灼灼其華——北京畫院藏寫意花鳥畫精品展

展期

2020/1/10 - 6/12

地點

北京畫院美術(shù)館一、二層

【開館時間】

周二至周日9:00-17:00，16：00停止入館

【預(yù)約辦法】

請您至少提前一天，通過電話預(yù)約方式進行預(yù)約。

預(yù)約電話：010-65025171