山川河谷、五彩經幡、神奇佛塔、草原牧女、高原牦牛，這些無宗無派的美術作品里一山一水、一景一物仿佛都具有那種與生俱來的靈性，或雄奇、或靈秀、或禪靜，充滿了觸動人心深處的情感力量。看黨益民先生雪域高原題材畫作時，這一剎那，我對黨益民先生所創作的高原風情畫作及其精神內質，也就有了真正意義的理解。

黨益民先生多才多藝，身上既有英武之氣又兼有儒雅之風，做人謙和真誠、務實低調，藝術上追求立意高遠、雄奇大氣。篤信“藝術來源于生活”的他，深受三秦文化滋養與熏陶，青年時代從戎習武，先后任職輾轉于西藏、四川、新疆、北京、遼寧等地。黨益民先生喜歡親近大自然的萬物生靈，深厚的生活積累，是他能不斷創作出優秀作品的藝術靈感和源泉。

一個摯愛高原的畫家，一定要具備山水的情懷和品格，即山的崇高、巍峨、堅實與厚重，水的恣肆、靈動、雋逸和激越。青藏高原山水風物的曠凉、雄壯、滄桑、圣潔、神秘給了他畫不盡、寫不盡的原始動力。從此，他以軍人特有的情感世界和對青藏高原深厚歷史文化底蘊的癡愛，與天地大美融為一體，與山水精神遇而跡化，藏區的風土人情、高原的蒼涼、遼闊的山水景象，成為其主要創作對象，溫順吉祥的牦牛、精靈般的藏羚羊、勤勞淳樸的藏族群眾成為他筆下的大美。

他畫的雪域風景圖充滿清新鮮活的氣息，背景是血色霞光、高聳刺天，總有陽光明媚、遠山圣潔的感覺，其獨特的韻味令人微醉。他畫的牧區群眾，更是把雪山、牦牛、背水的牧女有機地結合在一起，讓整個畫面的意境深邃高遠。用平實質樸的筆墨表現深刻的藝術內涵，看似樸實，卻次次撞擊心靈。高原溝壑，山川河流，村莊院落，這一切的一切，信手拈來，揮灑自如，奔放無羈，既表現高原滄桑的歷史，又表現高原人憧憬新生活的夢想，給人們以信心和向上的力量。

“十個優點不如一個特點”。其作品又以強大的理論作支撐，黨益民先生寫景用筆用墨很講究，巧妙地做到了墨分五色，筆墨的濃與淡、虛與實、焦與濕；構成的黑與白、曲與直、開與合均形成了辯證的對立而統一的關系，達到了哲學的高度，令人嘆為觀止。黨益民先生說：“我畫畫無宗無派，與天為徒。人在軍旅，東奔西走，不可能有條件和機會拜師學藝，只能抽空讀帖讀畫。這樣也好，博采眾法，歸于無法。我以為，無論‘師古人’，‘師造化’，皆應‘師心不師跡’。” 一位中國美術界權威人士看了黨益民先生的畫作后說，難得雄奇，寸尺寸金。但是，黨益民先生頭腦十分清醒，他說我行文作畫，只為陶冶情操，抒發情感，畫的是我眼中的西藏、心中的西藏。

“我先是寫西藏，后來是畫西藏。西藏是我創作的源泉和主題。”黨益民先生高原風情作品源于生活的地域性特征。“在西藏看到高聳的雪山，廣袤的草原，看到堅韌、默默勞作的牦牛，我一切都想通了，靈魂得到了凈化和洗滌。仰望那神奇的雪域高原，頓生敬畏敬仰之感。”的確，藏域大地的奇崛壯美以及高原人文的邃古幽秘交織的情與境，匯聚起他畫畫強大、神奇的氣場和磁場。

“活氣”卻是繪畫藝術的靈魂。在這強大、神奇的氣場與磁場中，黨益民先生又用手中筆墨營造起意象型、心象性的雪域高原。觀其數百幅高原題材繪畫作品，或空靈虛靜，氣韻舒緩；或山水恬靜，氣象萬千；或惟妙惟肖，解語含情；或高山流水，禪意澄明；每一幅都達到言外之意、弦外之音、韻外之致的美學品位。充分展現出他的美學追求及哲學思考，可以說是筆隨心運、自然天成、酣暢灑脫。

中國山水畫是最能體現個人氣度和心性的藝術門類。他取法于自然景物和人文景觀，但從不機械照搬眼前物象，總是結合自己對名山大川的感悟，去解讀大自然精神的內涵。因此他的作品不僅僅是一種圖式構成、一種語言風格，更展示出具有民族宗教、哲學意味的探索。這種探索使觀者從他的作品中體會到生命的豐富和可貴、人與自然的相融相合、天地宇宙的玄遠和歷史的更迭變幻。同時，他注重意境的營造和情感的注入，因而他的作品既傳統又現代，既奔放熱烈又空靈恬靜，洋溢著現實生活的清新氣息。

向外發現了自然，向內發現了自己的深情。黨益民先生的高原風情畫作，其所涉種種物象，其向外為我們呈現了前人從未呈現過的高原曠野蒼涼、曠達、雄壯之美，用對比、反差的畫面展現了畫家對高原山水、生靈內質精神的贊美；在向內將其對宇宙自然的感悟，雪域高原的熱愛以及對地球之巔生命的拷問，融進其畫面中呈現了屬于畫家個性的全新山水畫精神內質。

筆墨追隨時代。黨益民先生作為一名忠誠于黨、報效國家的軍人，一個情感充沛、豪情萬丈的軍旅業余作家畫家，更加期盼自己鎮守祖國邊疆之余，創作出“那種有筋骨、有道德、有溫度”時代畫作。(文/伍芬)

黨益民書畫作品欣賞