【畫家簡(jiǎn)介】

顧平，1960年生于江蘇鎮(zhèn)江，祖籍江蘇南通。中國(guó)國(guó)家畫院畫家、研究員。文化和旅游部藝術(shù)研究專業(yè)高級(jí)職稱評(píng)審委員會(huì)委員、民盟中央文化委員會(huì)委員、民盟中央美術(shù)院副院長(zhǎng)、《中國(guó)畫院史》執(zhí)行副主編、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。曾任南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、南京信息工程大學(xué)傳媒與藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、碩士生導(dǎo)師。

善畫人物及人物山水、工書。其人物山水畫稱為“逍遙山水”，用筆灑脫，墨韻清逸，畫面靈動(dòng)。以魏晉人文為主創(chuàng)，心儀魏晉勝流。其《竹林七賢》入選第八屆全國(guó)美展、《蘭亭序》獲江蘇省建國(guó)五十周年優(yōu)秀獎(jiǎng)、《蘭亭修禊》獲2006年中國(guó)畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)。曾在北京、南京、無錫、常州、南通、泰州、徐州、濟(jì)南、濰坊、青州、威海及日本、馬來西亞、中國(guó)臺(tái)灣、澳門舉辦個(gè)書畫展。出版著作《繪事文存》、《中國(guó)古代宮廷畫院考略》、《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史》（參著）。發(fā)表重要論文“中國(guó)書畫筆墨章法之共性”、“漢代美術(shù)中的倫理精神及其典范意義”、“兩漢魏晉南北朝宮廷繪畫考略”、“宋代畫院制度與《清明上河圖》創(chuàng)作”、“明代宮廷繪畫的藝術(shù)成就”、“清代乾隆朝畫院繪畫狀況探究”等。

《醉翁亭記》136×210cm 2014年

逍遙的資本——品顧平的“逍遙”畫風(fēng)

文/徐水平（中國(guó)國(guó)家畫院研究員）

逍遙是要資本的，莊子視富貴如腐鼠，那是古今第一達(dá)人。魏晉名士的逍遙是有資本的，王羲之相親時(shí)“坦腹東床”，嵇康臨刑前還有心思彈一曲《廣陵散》。阮籍的“青白眼”、山濤“八斗方醉”、“無待逍遙”的向秀、“以天地為棟宇”的劉伶、“與時(shí)舒卷”的王戎、“與豬酣飲”的阮咸等，他們逍遙的資本是才情、學(xué)識(shí)和心性。

《蘭亭修禊》140cm×370cm 2015年

了解中國(guó)畫的人知道，中國(guó)畫講究筆墨，有筆有墨方能入眼。筆，實(shí)而言之，是清晰的筆跡、筆觸、書法用筆，是畫面的結(jié)構(gòu)。虛而言之，是筆氣，是清氣，是陽(yáng)氣。墨與筆對(duì)舉，是暈染，是墨氣，是濁氣，是陰氣?！耙魂幰魂?yáng)之謂道”，筆與墨如同骨肉，共同構(gòu)成了中國(guó)畫的生命體，這是中國(guó)畫的基本畫理。

《竹林七賢》200cm×200cm 1993年

顧平精熟工筆人物，卻放棄“徐蔣體系”，擅長(zhǎng)書法卻偏離水墨人物，走出了一條最貼近文脈的“山水人物”之路。這正是他能夠在畫品紛紜的當(dāng)今畫壇，玉樹臨風(fēng)、特出獨(dú)立、自成一格的原因。

《小河水清悠》46cm×68cm 2018年

我們看顧平的“山水人物”，雖然灑脫，但是如郢匠運(yùn)斤、嚴(yán)守古法。原因在于，顧平深諳中國(guó)畫畫理、書法修養(yǎng)深厚、造型基本功扎實(shí)，這些是顧平逍遙畫風(fēng)的基礎(chǔ)。人們所以能夠在他的畫中看到勁道的鐵線描，勾勒出準(zhǔn)確的心象結(jié)構(gòu)，外圓而內(nèi)方；窈窈冥冥的墨氣，幻化于無形，氤氳蔥郁。揮灑出“千巖競(jìng)秀、萬壑爭(zhēng)流，草木蒙籠其上，若云興霞蔚”物象和清逸飄舉、仙風(fēng)道骨的文化賢達(dá)。

《茫茫青山連碧空》142cm×75cm 2019年

在中國(guó)繪畫史上，有各種以姓氏命名的繪畫樣式，如曹衣出水、吳帶當(dāng)風(fēng)、黃家富貴、徐熙野逸等，也有描法命名的繪畫樣式，如顧愷之的高古游絲描、鐵線描，吳道子的蘭葉苗、馬和之的螞蟥描、王原祁的“金剛杵”筆法等。也有以狀態(tài)描述的繪畫樣式，如莊子所言的解衣般礴、宋人的“十日一水，五日一山”，李成的“惜墨如金”。而古今畫人，踏著魏晉高士的道路，打著莊周的旗號(hào)，上書兩個(gè)斗大的“逍遙”，自立門戶，顧平一人而已。

《逍遙山水圖》 68×136cm  2017年

顧平逍遙的資本，也許還有他先天的性情里祖先的基因。東晉的顧愷之“才、畫、癡”三絕，別人順走他心愛的字畫，他權(quán)當(dāng)羽化升仙。唐朝詩(shī)人顧況，也是山水畫家、道家，傳說他作畫需有大型樂隊(duì)伴奏。南唐畫院待詔顧閎中，僅憑記憶，畫出《韓熙載夜宴圖》。人稱“顧獨(dú)坐”的顧佐，明代顧繡之祖顧名世，東林黨領(lǐng)袖顧憲成，清初三杰之一的顧炎武，無不才情、學(xué)識(shí)一時(shí)無儔。

《聽泉圖》 68×136cm  2017年

顧平出自南通顧氏，祖輩官宦四海、詩(shī)書傳家。他本人是學(xué)者、畫人，學(xué)問醇厚、性情儒雅、通達(dá)物情。款曲師友而心存中正，勤勉公干而不失放達(dá)。尤其是生性敏睿，詩(shī)文一蹴而就，書法立等而成，人稱“丹青快手”。逍遙，古漢語(yǔ)中雙聲疊韻的連綿詞。《莊子》的開篇就是《逍遙游》，莊子用一個(gè)篇章來詮釋“逍遙”。于是，逍遙成為一個(gè)鮮明的、容易辨識(shí)的文化符號(hào)。放在顧平的身上，品味顧平的畫風(fēng)，再貼切不過了。

青山看不厭，都為逍遙人。同道論歲長(zhǎng)，山石不知年。136cm×68cm 2019年

八風(fēng)吹不動(dòng)，端坐紫金臺(tái)——記當(dāng)代實(shí)力派文人畫家顧平先生

楊府

一

經(jīng)濟(jì)發(fā)展到一定階段，必回歸于文化。文化是軟實(shí)力，就像一個(gè)人的氣質(zhì)與風(fēng)雅，在精神層面上影響人，感染人，并因此改變著人的思維和生活方式，因而更具時(shí)空的穿透力。這從近十多年來的收藏?zé)嶂?，就可以一窺端倪，而書畫是其中的大宗之一。市場(chǎng)有如此期待和需要，從事繪畫的人自然不是少數(shù)，據(jù)權(quán)威部門的統(tǒng)計(jì)，全國(guó)略有名氣的畫家有上百萬之眾，而從事繪畫事業(yè)的丹青愛好者，就更是不計(jì)其數(shù)，多如過江之鯽了。但數(shù)量并不等于質(zhì)量。因?yàn)榫退囆g(shù)這一范疇而言，它有別于物質(zhì)領(lǐng)域，而是畫家個(gè)人思想境界、思維方式、藝術(shù)觀念的集合、沉淀和爆發(fā)。缺失了這些，畫畫也就變成了匠人的游戲而已，其作品也就勢(shì)必流于淺顯，成為“見于兒童鄰”、無風(fēng)骨無神韻的一些圖式罷了。因此，量變不一定引起質(zhì)變。何以這樣說？因?yàn)樵谥袊?guó)畫這一領(lǐng)域，在思想性、藝術(shù)性面前，畫家無論男女老幼，學(xué)習(xí)時(shí)間長(zhǎng)短，都不是問題，問題的關(guān)鍵在于如何學(xué)習(xí)，如何取法？而恰恰是在這一點(diǎn)上，顧平先生是一個(gè)徹悟者。

《泉邊雅集》136cm×68cm 2018年

他有著實(shí)現(xiàn)自我的硬功夫。一個(gè)優(yōu)秀的畫家，除了“以筆墨寫形”的較強(qiáng)的“寫實(shí)”能力之外，還必須具有自己獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思和對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的以意造境的能力。顧平先生學(xué)養(yǎng)深厚，目視八荒，思接千載，正因?yàn)樾刂杏星疔郑阅芤庠诠P先，以筆墨來寫神，憑筆墨來抒情，下筆如有神助?！八梢越y(tǒng)籌整體畫面，需寫實(shí)則準(zhǔn)確，要寫意便取舍，即使抽象了，也是因畫面主旨的需要，合情合理，沒有做作，水到渠成，清水出芙蓉，天然去雕琢?！?/p>

《青山我為客》142cm×75cm 2019年

顧平先生之所以能自由的駕馭筆墨，實(shí)現(xiàn)著他的構(gòu)想，除了勤奮和悟性外，還有他豪情與奔放的性情所決定。如與顧平先生同姓名的上海大學(xué)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)顧平教授評(píng)價(jià)他說：“顧平駕馭筆墨的能力絕對(duì)是中國(guó)畫家上乘的。這與他的書法基本功分不開。說顧平是位書法家一點(diǎn)也不過，他確實(shí)也創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的書法作品，那水平絕對(duì)屬于高手之列！有了對(duì)書法的理解與對(duì)筆墨的駕馭能力，再將這功夫用在繪畫上，其作用可想而知！他的中國(guó)畫作品，可謂筆墨翻飛、點(diǎn)按起伏，是那么的輕松，又是那么的自信與適度，顧平用他自己的筆墨在寫形、在抒情，中國(guó)畫工具材料被畫家徹底激活?！?/p>

《極目云水》136cm×68cm 2015年

看顧平先生的畫，風(fēng)骨瑩然，超逸高邁，精神和靈性高度融合。顧平的優(yōu)秀，來源于他的知識(shí)累積，他不是個(gè)僅知道畫畫的技巧人，對(duì)文化的敏感，對(duì)傳統(tǒng)的理解，對(duì)生活的熱愛，以及他熟練駕馭藝術(shù)語(yǔ)言的能力，都是促成他成功的重要因素！更重要的是，他不但勤于創(chuàng)作，而且對(duì)畫理有透徹的理解，更有深厚的繪畫理論建構(gòu)。他的才情和個(gè)人獨(dú)有的風(fēng)格和氣度不可復(fù)制。

《紫光映照》136cm×68cm 2019年

二

采訪顧平先生，我強(qiáng)烈地感受到，他的為藝之心和對(duì)藝術(shù)的使命感。顧平先生的畫，正如前所述，是非常注重形、筆、意的和諧。他一再?gòu)?qiáng)調(diào)說：“畫家的創(chuàng)作重在造境。所創(chuàng)造的空間以及空間所承載的人物、山水、田園，均是有情、有感、有形、有意之境，是有生命的?！彼^意境，就是指抒情作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實(shí)相生、活躍著生命律動(dòng)的韻味無窮的詩(shī)意空間，也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫追求的最高境界，歷來備受人們的青睞。正如王國(guó)維所說：‘一切境語(yǔ)皆情語(yǔ)也。’清雍正時(shí)期的畫家鄒一桂說：‘實(shí)者逼肖，虛者自出?！莱隽艘饩硠?chuàng)造的奧秘。

《中秋賞月》 136cm×68cm  2019年

正是基于這樣的繪畫理念，他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)畫的繼承，尤其是魏晉的人物畫的繼承和發(fā)揚(yáng)，一超便入如來地，獨(dú)步當(dāng)代。他說，魏晉的人物畫是中國(guó)人物畫的源頭，追溯淵源，就是尋找傳統(tǒng)的根。這種尋根意識(shí)，成就了顧平先生。他不但重視繪畫的“技”，而更重視繪畫之“道”，古人云：“有道無技，技尚可求；有技無道，則止于技?！币虼耍纳剿宋锂嫴拍苋》ê跎?，由此及彼，舉一反三。他把生命的體悟和感應(yīng)，出于機(jī)杼。觀他的畫，其高蹈超邁之姿、讓人心慕神追，肅然而起敬意，技法純熟，道法自然。他取法魏晉，而又不見魏晉，自由徜徉，從中品味那些真正能夠讓自己感動(dòng)的藝術(shù)元素，吸收并陶冶那些原汁原味的中國(guó)畫精神。

禊事聞周洛，惟傳晉永和。今春重上已，游樂更如何。136cm×68cm  2019年

面對(duì)深厚的藝術(shù)典范，顧平先生能在內(nèi)省咀嚼的同時(shí)，即使隔著千年時(shí)空，也能夠與之進(jìn)行心靈的對(duì)話。這一切，皆緣于他對(duì)于道的恭謹(jǐn)、執(zhí)著和感悟至深。顧平先生正是有著這種尋根意識(shí)和如斯的藝術(shù)追求，所以，他的畫，才精進(jìn)如斯，成為藝術(shù)堂奧的大家。正如他自己所言，他敬仰高士人格之超邁，心神往之，欲將凡塵之私欲一揮而去。這“一揮而去”表明了顧平先生豁然開朗的心態(tài)和豪放之性情，表明了他對(duì)田園詩(shī)意生活的迷戀與向往，亦表明了他對(duì)當(dāng)下商品經(jīng)濟(jì)社會(huì)積弊的憤懣與無奈?！爱嫷缴袂轱h沒處，更無真象有真魂”，在“筆墨之外”見出自己的主張。

《沂水春詠》100cm×200cm 

三

顧平先生身處高校，但絕無學(xué)院派畫家的沉習(xí)之氣、墨守之規(guī)，反而為人靈動(dòng)，氣質(zhì)儒雅，處事達(dá)觀豪放，很能感染人。就像他的畫一樣，帶著強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。他的畫以人物山水為主，以傳統(tǒng)的筆墨表現(xiàn)古代高士登山臨水，覽勝尋幽的曠達(dá)高境，筆法瀟灑而自信，墨韻溫潤(rùn)而多姿，古風(fēng)遒勁，收放恰到好處；顏色清雅，層次豐富，取意深遠(yuǎn)，自成自然，令人過目難忘。既吸納了傳統(tǒng)之精華，又出于傳統(tǒng)，表達(dá)得很靈活，畫面又賦有獨(dú)特的變化、活力與感情，十分難得，散發(fā)著南方人物山水畫的藝術(shù)魅力。

《七賢游山》42cm×62cm 2019年

顧平的畫，雅致，曠遠(yuǎn)，有魏晉風(fēng)骨，恣意縱橫，屬于古代“文人畫”的范疇?！拔娜水嫛毙纬捎谔拼?jīng)宋代的演繹，到元代已蔚然大觀。林風(fēng)眠認(rèn)為是：“以描寫想象。”宗白華認(rèn)為是：“詩(shī)、書、畫同屬一境層。”俞建華認(rèn)為是：“人品高尚，文學(xué)豐富?！闭f到底，讀好書、寫好詩(shī)、再畫畫——這就是“文人畫”的基本形態(tài)。

《雪景》42cm×62cm 2019年

顧平先生迷戀中國(guó)傳統(tǒng)文化，有陶淵明的隱逸之風(fēng)。他的作品，也多以山水、道釋人物為主，詩(shī)、書、畫兼?zhèn)潺R美。正如顧平先生的一位朋友評(píng)價(jià)說：顧平攻書法，揮灑流落，自成風(fēng)格。在繪畫上，以書入畫，使書法和繪畫融合，技法和物象契合。自然中的點(diǎn)線和點(diǎn)線中的自然在其筆下融為一體。在構(gòu)圖上每每自出心意，不拘泥成，力求創(chuàng)新，用超凡的思想情趣來經(jīng)營(yíng)位置。在筆墨運(yùn)用上，顧平亦深諳中國(guó)寫意畫之精髓，行筆有骨法，注重破墨，以及中鋒、側(cè)鋒、逆鋒的運(yùn)用，枯濕濃淡干，五墨造境，或皴或擦，性之所發(fā)，筆之隨之，無法無派，無今無古，完全是揚(yáng)自我之精神，法自我之思想。

《天地暢懷酒為媒》 61cm×44cm  2019年

他的畫是以寫為法，以畫寫詩(shī)，以詩(shī)為魂，抒情寫意。一筆一墨涌動(dòng)出的激情和神采，構(gòu)成了畫面中生動(dòng)流淌的氣韻。他與時(shí)俱進(jìn)，吸收時(shí)代元素。筆法已由早年的工筆轉(zhuǎn)為如今的寫意，筆力愈益清峻灑脫、恣意縱情，墨韻溫潤(rùn)凝練、通脫靈動(dòng)，他的這種“文人畫”與傳統(tǒng)相比更有新意，就是重筆墨，重表現(xiàn)，重內(nèi)美，尊人品，尚學(xué)問的藝術(shù)取向，很值得研究和推崇，對(duì)當(dāng)下的畫家們來說，更具有個(gè)案的意義。

書法 《酒酣歌罷》136cm×34cm 2019年

四

作為學(xué)者型中國(guó)畫畫家，顧平先生通過自己對(duì)歷史經(jīng)典的深度研究，尋根“傳統(tǒng)”，取古，探源，寫自家性情，涵養(yǎng)精神，培風(fēng)不渝，負(fù)大翼而高遠(yuǎn)，避免了流行畫風(fēng)的干擾。他將中國(guó)畫的理論研究與創(chuàng)作實(shí)踐相結(jié)合，可謂技道并進(jìn)，相得益彰。理論與實(shí)踐相輔相成共同發(fā)展。合于自然之淵蔽，也正命中傳統(tǒng)哲學(xué)之命脈，顧平先生之所以能取得今天這樣的成就與聲望，是他的學(xué)者知識(shí)養(yǎng)成。

他長(zhǎng)期治畫史，因此，比一般的畫家更懂得傳統(tǒng)中的精華。尋根傳統(tǒng)，找到根本，這也是學(xué)習(xí)與創(chuàng)造中國(guó)畫的一種方式。它包括對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)語(yǔ)言方式的研究、探索與有效吸納，更是對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)意境的體悟與理解。是借助對(duì)傳統(tǒng)各方面精髓的學(xué)習(xí)與借鑒，來表現(xiàn)與創(chuàng)造全新的、同時(shí)具有本民族內(nèi)涵的當(dāng)代新藝術(shù)、新文化。

書法--楊萬里詩(shī) 136cm×34cm  2019年

作為美術(shù)史家與當(dāng)代文化學(xué)者、著名畫家，顧平先生對(duì)中國(guó)畫的探索具有特別的現(xiàn)實(shí)意義。當(dāng)代文化呈多元發(fā)展且大眾化趨勢(shì)越來越強(qiáng)勁，如何守住民族之本、傳統(tǒng)之根，打造當(dāng)代精品文化、高雅藝術(shù)，確實(shí)需要有像顧平先生這樣嚴(yán)肅的文化學(xué)者的奉獻(xiàn)與開拓。我們期盼更多有實(shí)力的文化學(xué)者重新植入傳統(tǒng)，發(fā)掘并提取傳統(tǒng)之精華，形成屬于中華民族自己的當(dāng)代文化，構(gòu)筑真正“中國(guó)制造”的當(dāng)代藝術(shù)精品。

“八風(fēng)吹不動(dòng)，端坐紫金臺(tái)”。作為學(xué)者型中國(guó)畫家，顧平先生屬于中年實(shí)力派，發(fā)展前景不可估量。所以，我們有理由將顧平先生作為一個(gè)典型個(gè)案來研究，認(rèn)真地探討一下他是如何生成中國(guó)山水畫之境界的。這很有必要，也很有意義。

2011年8月28日于北京