我曾供職過(guò)的榮寶齋其書(shū)畫(huà)經(jīng)營(yíng)已有近百年的歷史，榮寶齋是以商家的身份全程參與了中國(guó)近代美術(shù)的發(fā)展。榮寶齋的百年經(jīng)營(yíng)史中，在學(xué)術(shù)與商業(yè)的互相推動(dòng)下同時(shí)展開(kāi)了一段波瀾壯闊的藝術(shù)收藏史。改革開(kāi)放之后二十年的經(jīng)營(yíng)史和拍賣史，也正好集中反映了近現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展史。如果將這幾條線索匯總在一起分析和研究，也是一個(gè)非常精彩的過(guò)程。

中國(guó)近代書(shū)畫(huà)主要以民國(guó)時(shí)期為主

民國(guó)藝術(shù)大師都是經(jīng)過(guò)歷史沉淀下來(lái)的，由歷史檢驗(yàn)而被證明是藝術(shù)經(jīng)典。辛亥革命是一場(chǎng)推翻滿清政府的革命，它是由一些留學(xué)生發(fā)動(dòng)的，在書(shū)畫(huà)界也出現(xiàn)了很多游學(xué)海外的名人，如徐悲鴻、林風(fēng)眠等。其實(shí)，這個(gè)時(shí)期不同領(lǐng)域的革命都是由留學(xué)生主導(dǎo)的，這個(gè)革命有兩個(gè)理想與目標(biāo)，一個(gè)是推翻滿清、驅(qū)除韃虜，第二個(gè)就是引進(jìn)西方的民主制度，這是孫中山等人最初的目標(biāo)。在文化藝術(shù)上，受過(guò)西方新式教育的陳獨(dú)秀、李大釗、魯迅等發(fā)起了一場(chǎng)“反傳統(tǒng)、反孔教、反文言”的思想文化革新、文學(xué)革命運(yùn)動(dòng)，為五四運(yùn)動(dòng)的發(fā)生鋪平了思想道路。這場(chǎng)革命基本上延續(xù)到新中國(guó)，至文革終結(jié)。

徐悲鴻（左4）在巴黎留學(xué)期間與同學(xué)朋友的合影

在文革中對(duì)古代文化和西方政治的強(qiáng)烈否定是這場(chǎng)革命最激烈的演變，一些對(duì)文化、對(duì)藝術(shù)的價(jià)值最激進(jìn)的判斷都是因?yàn)檫@場(chǎng)革命引起的。它成為那時(shí)的價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)。所以說(shuō)，如果對(duì)這場(chǎng)革命不理解，對(duì)這一百年的歷史不理解，那就會(huì)給我們后來(lái)的收藏和學(xué)術(shù)研究帶來(lái)很多的困惑。

在近代美術(shù)史中可以看到，政治制度影響著我們對(duì)美術(shù)價(jià)值的判斷，比如徐悲鴻是否是一個(gè)偉大的藝術(shù)家呢？這個(gè)判斷就有很多種說(shuō)法。再比如劉海粟在近代美術(shù)史上有沒(méi)有意義呢？他的作品價(jià)格一直徘徊不前，除了市場(chǎng)因素外，更有深層次的學(xué)術(shù)原因，以及其他極為復(fù)雜的社會(huì)原因。

近代美術(shù)的價(jià)值體系是如何建立起來(lái)的？這是我們對(duì)藝術(shù)品投資最需要了解的。

“以西為新”的徐悲鴻

在近現(xiàn)代美術(shù)史中，徐悲鴻有著突出的貢獻(xiàn)。他是“以西為新”，將西方的繪畫(huà)技術(shù)帶進(jìn)中國(guó)的一個(gè)重要人物，雖然他所學(xué)的西畫(huà)技術(shù)在當(dāng)時(shí)西方已經(jīng)不是最先進(jìn)的，但對(duì)中國(guó)來(lái)說(shuō)是很新穎的，以至于后來(lái)影響了今天的美術(shù)體系——徐蔣美術(shù)體系——徐悲鴻和蔣兆和，一直到今天都沒(méi)有改變。不管什么學(xué)生進(jìn)美術(shù)學(xué)校，第一件事情是畫(huà)素描。其實(shí)畫(huà)素描是一件很無(wú)聊的事情，缺乏創(chuàng)造力，會(huì)把自己變成一個(gè)繪畫(huà)機(jī)器。但是我們?nèi)匀徽f(shuō)徐悲鴻是一個(gè)很重要的畫(huà)家，畢竟他的畫(huà)曾經(jīng)鼓舞了中國(guó)人民。徐悲鴻解放以后創(chuàng)作的作品《九州無(wú)事樂(lè)耕耘》， 嘉德第一次拍出了192.5萬(wàn)元，后來(lái)在北京榮寶賣了1705萬(wàn)元，最后到保利拍賣了2.668億元。

徐悲鴻《九州無(wú)事樂(lè)耕耘》

近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)為什么不能在世界主流美術(shù)史中占有一席之地，最重要的原因是我們畫(huà)作表現(xiàn)的全是農(nóng)業(yè)社會(huì)的事情。我們知道二戰(zhàn)是工業(yè)社會(huì)的勝利，是以石油為動(dòng)力的工業(yè)社會(huì)對(duì)以煤炭為動(dòng)力的工業(yè)社會(huì)的一場(chǎng)革命，二戰(zhàn)不是農(nóng)業(yè)社會(huì)反抗工業(yè)社會(huì)的勝利。雖然在二戰(zhàn)中，中國(guó)承受了巨大的民族犧牲，戰(zhàn)后重新安排世界利益格局時(shí)，中國(guó)卻沒(méi)有任何話語(yǔ)權(quán)。

我們的美術(shù)在社會(huì)形態(tài)上比世界主流美術(shù)還差著一塊。徐悲鴻的《九州無(wú)事樂(lè)耕耘》雖然反映的是一個(gè)農(nóng)民家庭辛勤勞作以及對(duì)和平的渴望與贊美，但與世界主流社會(huì)形態(tài)還相差甚遠(yuǎn)。所以，若我們把這樣的畫(huà)作拿到世界主流文化中去，想與人平起平坐還是很難的。他們不會(huì)把我們放在很重要的位置，而只是擺在附屬的位置。

一代宗師林風(fēng)眠

林風(fēng)眠在中國(guó)美術(shù)界是一個(gè)很重要的人物，他從一開(kāi)始畫(huà)畫(huà)學(xué)的就是立體派、野獸派，他學(xué)習(xí)的是西方現(xiàn)代主義的東西。在當(dāng)時(shí)，林風(fēng)眠是一個(gè)非常重要的民國(guó)藝術(shù)家，在中國(guó)建立了現(xiàn)代教育體系的蔡元培很推崇他，但是直到今天，我們對(duì)他的研究還不到位，他作品的市場(chǎng)價(jià)值也不到位，沒(méi)聽(tīng)說(shuō)林風(fēng)眠哪幅作品過(guò)億的，連過(guò)千萬(wàn)的都少有。但是他的學(xué)生吳冠中的畫(huà)過(guò)千萬(wàn)的卻很多，趙無(wú)極的作品也都過(guò)千萬(wàn)。

所以，大師后面有大師，那么他就是宗師！

林風(fēng)眠是美術(shù)史上永遠(yuǎn)繞不過(guò)去的一個(gè)人，他的山水畫(huà)厚重感非常強(qiáng)烈，我們目前對(duì)它的研究還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。李可染后來(lái)也運(yùn)用了這種逆光表現(xiàn)手法，但事實(shí)上這種逆光的東西，林風(fēng)眠早就有了，如果李可染這樣的山水能過(guò)億的話，那林風(fēng)眠的山水也能過(guò)億。從學(xué)術(shù)來(lái)講，他的價(jià)值可不比李可染差。

林風(fēng)眠《林中人家圖》（榮寶齋收藏）

由此可見(jiàn)，我們的市場(chǎng)有很多價(jià)值洼地，有很多價(jià)值誤區(qū)，但是沒(méi)有辦法，這是由于歷史認(rèn)識(shí)造成的。但是，這種扭曲還是能被糾正的，需要有時(shí)間去不斷地推演。所以，在研究近現(xiàn)代美術(shù)的時(shí)候，像林風(fēng)眠這類的藝術(shù)大家特別值得關(guān)注。

價(jià)值兩重天的劉海粟

劉海粟對(duì)西方繪畫(huà)很有研究，擅長(zhǎng)油畫(huà)、詩(shī)詞、書(shū)法等美術(shù)教育，也是很重要的藝術(shù)家、美術(shù)教育家，但是劉海粟的畫(huà)在市場(chǎng)上價(jià)格很便宜，過(guò)千萬(wàn)的都不多見(jiàn)，原因就是我們剛才說(shuō)的"海派"，他在上海，在南方，如果他在北京或許就不同了。解放以后，北京是政治文化經(jīng)濟(jì)中心，上海只是一個(gè)經(jīng)濟(jì)中心。但是，劉海粟在民國(guó)美術(shù)史上卻很重要，尤其是他的油畫(huà)作品。因?yàn)槟菚r(shí)的上海既是經(jīng)濟(jì)中心，又是對(duì)外交往中心，也是當(dāng)時(shí)的文化中心。

劉海粟《天都峰雷雨》（劉海粟美術(shù)館藏）

徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠，這三個(gè)人都是民國(guó)時(shí)期學(xué)院派的代表，一個(gè)是北平藝專，一個(gè)是上海美專，一個(gè)是西湖藝專，都是學(xué)院派的領(lǐng)袖。但在市場(chǎng)上，徐悲鴻的作品價(jià)格最高，劉海粟和林風(fēng)眠的作品相對(duì)不貴，有明顯的價(jià)值落差，這就跟這場(chǎng)革命的接力棒最終落在哪里有關(guān)。

林風(fēng)眠、劉海粟、徐悲鴻

兩大主線——南方藝術(shù)與北方藝術(shù)

民國(guó)美術(shù)基本搭建了我們近百年藝術(shù)的價(jià)值體系，而這里產(chǎn)生了兩條主線，即：南方藝術(shù)和北方藝術(shù)。北邊以京派為代表，南方以海派為主。京派之名來(lái)源京劇，事實(shí)上是沒(méi)有明確的京派，它是代表了整個(gè)北方藝術(shù)。

魯迅先生在民國(guó)時(shí)期就曾經(jīng)總結(jié)過(guò)南北藝術(shù)論，他站在一個(gè)思想家的歷史高度上去評(píng)論。他說(shuō)，北派藝術(shù)是為統(tǒng)治階級(jí)、達(dá)官貴族和遺老遺少服務(wù)的；而南派藝術(shù)則是靠資本家、商人和富裕市民階層存在的，歸根結(jié)底還是市民階層，所以北派藝術(shù)必定要超過(guò)南派藝術(shù)。

"揚(yáng)北抑南"是因?yàn)?重官抑商"造成的，是中國(guó)社會(huì)的價(jià)值觀造成的，政治掛帥，商人再有錢(qián)有力量也總是超不過(guò)統(tǒng)治階層。劉海粟和林風(fēng)眠長(zhǎng)期居于南方，因此就不能和在北京中央美院任教的徐悲鴻相提并論了。這從藝術(shù)研究的角度看顯然是不夠公平的。

南方有一個(gè)頂尖一流的山水畫(huà)家陸儼少，早先其作品一直在市場(chǎng)買不上價(jià)。但藝術(shù)地位與他相當(dāng)?shù)睦羁扇荆m是南方人，但是后來(lái)到了北京中央美院任教，他的作品就非常值錢(qián)。再如黃賓虹，原本一直在北方，解放前去了杭州，導(dǎo)致其作品很長(zhǎng)一段時(shí)間得不到認(rèn)可。

南北文化之爭(zhēng)從民國(guó)開(kāi)始，到今天還在延續(xù)，特別是1949年后政治中心落在北京，高度集權(quán)與計(jì)劃經(jīng)濟(jì)使北京長(zhǎng)期處于強(qiáng)勢(shì)地位，藝術(shù)只有主動(dòng)依附才能獲得支持，直到今天藝術(shù)家要北上或北向積極參與主題創(chuàng)作是藝術(shù)生態(tài)的必須。

“以舊為新”——接上歷史的正宗文脈

在我的研究中發(fā)現(xiàn)，還有一種現(xiàn)象叫"以舊為新"。在近代美術(shù)里有一大批人是以舊為新的，力爭(zhēng)將本土的傳統(tǒng)血脈延續(xù)到新的時(shí)代中并獲得持續(xù)發(fā)展的營(yíng)養(yǎng)，即弘揚(yáng)漢族文化傳統(tǒng)和審美。因?yàn)樾梁ジ锩品氖菨M清統(tǒng)治，所以這批人首先追尋的就是明代，而明代文化追的則是宋代文化。這里的代表人物就是很著名的"南張北溥"——張大千和溥心畬，這兩個(gè)人在民國(guó)市場(chǎng)上很是活躍。

"以舊為新" 實(shí)際上是一個(gè)非常豐富的概念，這種復(fù)古不是一種回頭，更不是落后。在文革時(shí)期特別否定這種做法，認(rèn)為是復(fù)辟，是開(kāi)了歷史的倒車。其實(shí)，它是接上了歷史的正宗文脈，是借著古代的軀殼畫(huà)了今天的心境，和復(fù)辟是不一樣的。在市場(chǎng)中，這一部分畫(huà)家的作品也賣得很貴，證明他們也是被市場(chǎng)所接受的。

站在經(jīng)濟(jì)的角度來(lái)說(shuō)，市場(chǎng)是永遠(yuǎn)正確的，因?yàn)闆](méi)有人會(huì)隨便花錢(qián)。典型的例子是畫(huà)家齊白石，他是拜師自學(xué)，沒(méi)有上過(guò)新學(xué)堂，但也是被市場(chǎng)承認(rèn)的。

“厚今薄古”——民國(guó)美術(shù)里的怪現(xiàn)象

民國(guó)美術(shù)里有許許多多的怪現(xiàn)象，以致我們今天理解起來(lái)比較困難，但是它有它的獨(dú)特意義。比如，張大千在當(dāng)時(shí)辦一個(gè)畫(huà)展，賣掉自己畫(huà)作的收入就可以買到明代大家文徵明、唐伯虎的畫(huà)。除了畫(huà)家的身份之外，張大千本身也是一個(gè)收藏家，他特別喜歡買石濤和八大山人的作品，歷史上很多重要的繪畫(huà)作品都曾經(jīng)過(guò)張大千收藏，比如著名的《韓熙載夜宴圖》。

張大千最初的畫(huà)作雖是傳統(tǒng)風(fēng)格，而不是后來(lái)的潑彩，卻已經(jīng)受到當(dāng)時(shí)人們的熱捧，所以他就懂得賣了自己的畫(huà)去買古畫(huà)。而我們?cè)谖尼缑鞯墓P記里發(fā)現(xiàn)他當(dāng)時(shí)也曾賣掉自己的作品而去買宋代書(shū)畫(huà)。這就是收藏界的怪現(xiàn)象，新的反比舊的貴。而大多數(shù)人都在花最貴的錢(qián)去買最新的畫(huà)，我們稱為"厚今薄古"現(xiàn)象。

張大千臨摹敦煌壁畫(huà)

張大千后來(lái)到敦煌去臨摹唐代的畫(huà)，竟然產(chǎn)生了巨大的反響，之前只見(jiàn)人們追明追宋，他竟追到了唐代，這是一個(gè)特別典型的"以舊為新"的例子。他的畫(huà)在當(dāng)時(shí)就賣到200到500大洋，這個(gè)高價(jià)一直延續(xù)到今天，因?yàn)閺埓笄б呀?jīng)是一個(gè)時(shí)代公認(rèn)的大藝術(shù)家，在兩岸三地都是被認(rèn)可的。

隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的不斷推進(jìn)，那場(chǎng)革命離我們?cè)絹?lái)越遠(yuǎn)，發(fā)展經(jīng)濟(jì)是相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)期內(nèi)的主要任務(wù)，藝術(shù)又可以從經(jīng)濟(jì)中心獲取贊助，向經(jīng)濟(jì)中心靠攏獲得相對(duì)自由的藝術(shù)生態(tài)。于是，經(jīng)濟(jì)中心區(qū)東南經(jīng)濟(jì)重鎮(zhèn)也會(huì)吸引一些藝術(shù)家寄居其間。以政治考量藝術(shù)價(jià)值的方式將逐漸非主流化，南北的差異也在慢慢縮小，市場(chǎng)講公正，水一定是會(huì)端平的。

新中國(guó)的現(xiàn)代美術(shù)

新中國(guó)美術(shù)是對(duì)民國(guó)美術(shù)的演變與發(fā)展。民國(guó)美術(shù)有兩條價(jià)值線，到了新中國(guó)美術(shù)畫(huà)派就越來(lái)越多了。京派延伸成了京津畫(huà)派，從北京到天津沈陽(yáng)都叫京津畫(huà)派，這依然是個(gè)主線；新出現(xiàn)的有長(zhǎng)安畫(huà)派，是以石魯、趙望云、何海霞為代表，黃胄開(kāi)始也屬于長(zhǎng)安畫(huà)派，后來(lái)他到了北京；新海派陸儼少、關(guān)良、謝稚柳等；新嶺南畫(huà)派是以關(guān)山月、黎雄才、趙少昂這些藝術(shù)家為主。

新中國(guó)美術(shù)里還有一個(gè)不南不北的畫(huà)派叫新金陵畫(huà)派，是因?yàn)楦当搅四暇┮院?，這批畫(huà)家就開(kāi)始了一個(gè)新的樣式。這是一個(gè)很重要的事情，當(dāng)時(shí)被廣為宣傳。由傅抱石帶隊(duì)的一群藝術(shù)家如長(zhǎng)征一般走遍了全中國(guó)，到處寫(xiě)生，即“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。這跟長(zhǎng)安畫(huà)派的道理是一樣的，都是新中國(guó)美術(shù)反映出來(lái)的樣式。

其實(shí)，這些藝術(shù)家都是從民國(guó)時(shí)期走過(guò)來(lái)的，已經(jīng)打下了豐富的基礎(chǔ)，在新中國(guó)美術(shù)里得到了發(fā)揚(yáng)。比如黃胄，在民國(guó)時(shí)去了西安，后來(lái)作為一名軍旅畫(huà)家調(diào)到軍博來(lái)，成為了新中國(guó)美術(shù)的代表性人物。

我們常說(shuō)市場(chǎng)永遠(yuǎn)是正確的，市場(chǎng)的選擇代表了一種價(jià)值判斷。

老外看得懂的齊白石與黃賓虹

如果是研究近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)藝術(shù)有兩個(gè)人必然跳不過(guò)，即齊白石和黃賓虹。他們?cè)谑袌?chǎng)中大放異彩，不同于張大千的畫(huà)作人們比較容易看懂，齊白石和黃賓虹的作品卻有好多人看不懂。如果說(shuō)一個(gè)藝術(shù)家的畫(huà)只有中國(guó)人說(shuō)好，沒(méi)有外國(guó)人說(shuō)好，那是不行的，說(shuō)明他只是中國(guó)的而不是世界的。在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史中，外國(guó)人最能看懂的就是齊白石和黃賓虹兩位畫(huà)家，他們很容易看懂這兩人作品的美。

黃賓虹《黃山記游》（榮寶齋收藏）

外國(guó)人比較注重畫(huà)面的完整性，畫(huà)作的體積感、厚重感，因?yàn)樗麄兘邮艿氖怯彤?huà)。站在他們的觀點(diǎn)上，會(huì)認(rèn)為我們大部分中國(guó)畫(huà)畫(huà)得都太薄，甚至于有大量的空白，他們認(rèn)為很不值得。多數(shù)外國(guó)人就是這樣想問(wèn)題的，因?yàn)閷徝烙^念不一樣。而黃賓虹的千筆萬(wàn)筆畫(huà)在里面都非常厚重。

當(dāng)你做美術(shù)陳列的時(shí)候會(huì)發(fā)現(xiàn)，如果將油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)放在一起，中國(guó)畫(huà)確實(shí)顯得太輕，擺不到一起，感覺(jué)畫(huà)沒(méi)畫(huà)完，不完整，很輕薄，很不討好。但如果拿的是齊白石、黃賓虹或者是李可染的作品就不一樣了，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這些藝術(shù)家的作品所呈現(xiàn)的厚重感跟油畫(huà)一樣。雖然齊白石的畫(huà)作有很多空白，但他的空白比他畫(huà)的東西都漂亮，這就是齊白石的獨(dú)到之處，是計(jì)白當(dāng)黑的好，他畫(huà)的空白比他畫(huà)的黑（有造型的部分）還要美！那么這些內(nèi)容外國(guó)人是看得懂的，特別是喜歡現(xiàn)代藝術(shù)的外國(guó)人，他們?cè)谥v究節(jié)奏、講究空間、講究形式美的時(shí)候，就越看得懂齊白石作品。

2011年春拍，齊白石的一幅篆書(shū)對(duì)聯(lián)加一個(gè)《松鷹圖》就拍賣了4.25億，這是在嘉德拍賣完成的一個(gè)奇跡，可是目前還沒(méi)有結(jié)賬，什么原因呢？

齊白石《松鷹圖》

現(xiàn)在各種傳說(shuō)，一說(shuō)這個(gè)是假的。這個(gè)所謂假的說(shuō)法肯定不對(duì)，我們都認(rèn)為作品是真跡無(wú)疑。還有一種說(shuō)法，就是賣的太貴了。齊白石是我國(guó)美術(shù)界的頂峰，在世界主流文化里面把他作為一個(gè)高峰也不為過(guò)，但是一下子就賣到4.25億元，如此高的價(jià)格大家接受起來(lái)就有困難。同時(shí)，這里面還涉及到書(shū)畫(huà)鑒定的問(wèn)題，這是特別敏感的話題。書(shū)畫(huà)鑒定本身，既不是問(wèn)題又是問(wèn)題，它是我們買賣書(shū)畫(huà)的第一道門(mén)檻，如果鑒定問(wèn)題沒(méi)解決，恐怕第一個(gè)門(mén)檻就邁不過(guò)去，但一旦邁過(guò)去了，鑒定的問(wèn)題就不是問(wèn)題，包括這張畫(huà)，它可能主要還是一個(gè)估值問(wèn)題。

潑彩創(chuàng)新的張大千

張大千的意義是什么呢？畢加索曾提醒張大千說(shuō)："你要畫(huà)你自己的畫(huà)，不要畫(huà)古人的。"張大千聽(tīng)從了畢加索的建議，就有了后來(lái)的潑彩。這種潑彩很漂亮，山水為主，外國(guó)人看到后，覺(jué)得這個(gè)東西很有新意，他很有一種抽象的美。

張大千《愛(ài)痕湖》

抽象藝術(shù)是二戰(zhàn)以后由美國(guó)人推行的，我估計(jì)在中國(guó)再過(guò)5-10年，抽象藝術(shù)也要逐漸風(fēng)行，甚至也許會(huì)大行其道，這也得益于美國(guó)在戰(zhàn)后不斷的推進(jìn)抽象藝術(shù)。張大千順應(yīng)了潮流，畫(huà)出了美感，這是中國(guó)古代從未有過(guò)的山水表現(xiàn)樣式。他的這種畫(huà)法剛出品時(shí)是沒(méi)人要的，在臺(tái)灣也賣不掉，因?yàn)橹袊?guó)人不太喜歡看抽象的東西，"以丑為美"的東西中國(guó)人還看不習(xí)慣。但是，不喜歡不代表不能參與，抽象藝術(shù)今天不值錢(qián)，也許明天會(huì)很值錢(qián)，那為什么不參與呢？

如果未來(lái)的5-10年，抽象藝術(shù)大行其道了，那要從今天就做好準(zhǔn)備。因此，我們需要調(diào)整好自己，去接受它。

中西與新舊雜糅的海派

在對(duì)近現(xiàn)代的梳理當(dāng)中，海派會(huì)時(shí)不時(shí)的跳出來(lái)，因?yàn)樗墙F(xiàn)代美術(shù)史中的一支重要力量，但由于它不是主流而經(jīng)常被忽視。海派畫(huà)家吳湖帆的畫(huà)作很漂亮，大家很接受，但是缺乏顛覆性的手法和元素，這是海派藝術(shù)的一個(gè)重要特點(diǎn)。

海派文化主要是一個(gè)商業(yè)文化，在當(dāng)時(shí)代表了一個(gè)先進(jìn)的文化思想，有市民精神和平等精神，很多元，被注入了很多正面的力量。有中有西，有舊有新，這是很少有的文化現(xiàn)象，但是重官輕商的國(guó)家理念導(dǎo)致其最終不能成為主流文化。文藝服務(wù)了誰(shuí)，誰(shuí)就影響了你，海派服務(wù)的富人階層，是靠商業(yè)文化存在的，如同政治文化容易僵化一樣，商業(yè)文化有一個(gè)致命的缺點(diǎn)：容易"俗化"。俗化的文化肯定不是主流文化，它是服務(wù)于社會(huì)中低層的文化，如果不去規(guī)范就容易世俗。

吳昌碩《春風(fēng)牡丹圖》（榮寶齋收藏）

海派人物里最應(yīng)該說(shuō)的就是吳昌碩。因?yàn)檎嬲龑?duì)近一百年以來(lái)的美術(shù)有深刻影響的就是吳昌碩，齊白石也是研習(xí)吳昌碩。從當(dāng)時(shí)的市場(chǎng)表現(xiàn)來(lái)講，賣掉一張齊白石的作品就可以買到三張吳昌碩作品，簡(jiǎn)直無(wú)法相比。但是齊白石是怎么說(shuō)的呢？他說(shuō)，我寧愿化作一只走狗，到吳昌碩家去轉(zhuǎn)悠，只為看看他怎么畫(huà)畫(huà)。不過(guò)，齊白石非常聰明，他逐漸形成了齊派藝術(shù)，最終脫開(kāi)了吳昌碩，產(chǎn)生了新的藝術(shù)價(jià)值，這是他了不起的地方。

無(wú)論從學(xué)術(shù)還是市場(chǎng)角度來(lái)看，吳昌碩現(xiàn)在的市場(chǎng)價(jià)格都是被嚴(yán)重低估的。藝術(shù)品收藏，一個(gè)最重要的觀點(diǎn)就是看這個(gè)藝術(shù)家在美術(shù)史上到底重要不重要，如果是在歷史上有著重要的一頁(yè)，就不可能輕易地翻過(guò)它。

嶺南大師關(guān)山月

關(guān)山月是嶺南畫(huà)派的代表人物，他也畫(huà)了很多革命題材，紅色經(jīng)典題材的作品類似李可染先生，當(dāng)時(shí)這種藝術(shù)表現(xiàn)手法被稱之為"紅光亮"，如紅太陽(yáng)、紅樹(shù)、著紅衣的女民兵，田野中、陽(yáng)光下冒著煙塵的廠房等建國(guó)初國(guó)家工業(yè)建設(shè)，是半農(nóng)業(yè)半工業(yè)社會(huì)的景象。

關(guān)山月《紅梅》（榮寶齋收藏）

自創(chuàng)“抱石皴”的傅抱石

傅抱石先生畫(huà)的《毛主席詩(shī)意圖》是新中國(guó)美術(shù)的題材。傅抱石的畫(huà)作分兩個(gè)重要時(shí)期，一是民國(guó)在重慶時(shí)的金剛坡時(shí)期，那段時(shí)間他的作品非常的文雅，而且樣式新穎，因?yàn)樗?jīng)留學(xué)日本，回國(guó)后又學(xué)石濤，他將古典跟現(xiàn)代的水彩結(jié)合，形成了非常新的樣式叫"抱石皴"，這是他自創(chuàng)的畫(huà)法，雖然是對(duì)傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會(huì)表達(dá)方式的顛覆，但還處于過(guò)渡式，朦朧期。

從學(xué)院藝術(shù)角度來(lái)講，這是不成系統(tǒng)的畫(huà)法，不講章法，完全靠美術(shù)修養(yǎng)畫(huà)畫(huà)，所以他在美術(shù)學(xué)院沒(méi)法講課。我們知道，有些東西是只可意會(huì)不可言傳的，我們的教育體系和科學(xué)體系無(wú)法囊括的還有很多好的東西，傅抱石就屬于這種。今天是一個(gè)講求科學(xué)體系的時(shí)代，所有探索類的不夠科學(xué)的都被我們摒棄了。傅抱石作品是無(wú)與倫比的好，但是究竟怎么好卻說(shuō)不清楚。

傅抱石《芙蓉國(guó)里盡朝暉》（榮寶齋收藏）

這一類的畫(huà)家很多，也不容忽視，不能在美術(shù)史上將他拋棄，即使無(wú)法在學(xué)術(shù)研究上解析，也不能輕視，市場(chǎng)也從來(lái)不輕視他們。

市場(chǎng)就在我們身邊

通過(guò)對(duì)以上幾位大師的認(rèn)知，把近代和現(xiàn)代的美術(shù)史進(jìn)行解析，會(huì)發(fā)現(xiàn)我們對(duì)近現(xiàn)代美術(shù)史的研究是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不到位的，還有很多事情沒(méi)有研究透。但是市場(chǎng)就在我們身邊，其最大的存量就是近現(xiàn)代美術(shù)。由于資本的介入，這里面的好作品被搜刮殆盡，而且在短期內(nèi)不會(huì)流出。那么，通過(guò)研究市場(chǎng)中過(guò)億元交易的拍品，我們會(huì)感覺(jué)到藝術(shù)的精品正在漸漸枯竭，越來(lái)越少，再不去搶，就來(lái)不及了。后續(xù)進(jìn)場(chǎng)的買家，大多數(shù)是只能選擇當(dāng)代藝術(shù)了。

但是，選擇當(dāng)代藝術(shù)又出現(xiàn)了一個(gè)新問(wèn)題，就是我們經(jīng)?？床欢??？床欢闹匾蚴?，中國(guó)很多所謂的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)際上是外國(guó)人運(yùn)作的，他們是怎么想的我們一時(shí)也弄不明白，他們認(rèn)為好的、貴的我們還不能認(rèn)同。所以，如果有機(jī)會(huì)再遇到上述的近現(xiàn)代大師作品，如果是精品、是來(lái)源出處好的代表作，我們還是不容錯(cuò)過(guò)的，因?yàn)樗鼈儗?huì)越來(lái)越少。

?劉尚勇，1959年生，北京人。常年從事文物藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)、出版和鑒定工作，有長(zhǎng)達(dá)二十多年的豐富經(jīng)驗(yàn)，是國(guó)內(nèi)著名書(shū)畫(huà)鑒定專家，尤擅長(zhǎng)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)的鑒定。長(zhǎng)期在清華和北大的藝術(shù)研修班為學(xué)生傳授藝術(shù)鑒賞和投資知識(shí)。曾任北京榮寶拍賣有限公司總經(jīng)理、中國(guó)拍賣行業(yè)協(xié)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)副主任、北京拍賣行業(yè)協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，現(xiàn)為榮寶齋藝術(shù)委員會(huì)委員。