霧盡風暖，春花將燦。陽春三月，在受疫情影響閉館近兩個月后，廣東美術館從3月19日起恢復對公眾開放，展出“花語＠春風——廣東美術館迎春花木主題特展”。

廣州地處嶺南，務實、包容、樂觀的人文環境，孕育出了豐富的傳統民俗“花文化”。 “花語@春風——迎春花木主題特展”，以館藏花木作品為基礎，引入包括雕塑、裝置、互動多媒體在內的當代藝術作品，將豐富多彩的花藝活動帶入美術館，呈現具有地域特色的藝術表達以及文化理解，以花為媒，試讓觀眾拂去疫情期間的陰霾，在“花花世界”中重拾一片心靈的凈土。

此次展覽包含四個主題，分別為：“疏影橫斜”、“花自飄零”、“生如夏花”、“塵外芳心”。展品創作者包括金農、居廉、容祖椿、何香凝、陳樹人、于非闇、方君璧、林風眠、關良、趙少昂、容漱石、關山月、賴少其、安迪·沃霍爾等重要藝術家，以及潘公凱、陳永鏘、何多苓、蔡志松等當代藝術家。其中，在“花自飄零”展區，展出了中國美術家協會顧問、中國藝術研究院研究員、博士生導師許欽松的版畫作品——《心花》。

《心花》 許欽松  76.5×78.5cm 木刻版畫 1991年

許欽松成名于木刻藝術，多采用水印木刻的表現手法。水印木刻《心花》為許欽松早年所創作的一幅作品，曾獲“慶祝建黨70周年全省美展”銀牌獎、“91中國西湖美術節銀獎（版畫最高獎）”、“日本國?中國版畫獎勵會”金獎，是許欽松版畫作品的代表作之一。

《心花》以一種淡雅清新的色調吸引著觀眾，那沉郁而滄桑的花葉像是在訴說著什么，推開一層層綠葉的呵護，平凡而樸實的菜花，煥發出超凡脫俗的神采！這種神采引導眼睛飛向心靈去享受《心花》的美麗與純潔。

中國美術家協會會員、廣東省美術家協會理事李緒洪認為：對題材的自由想象、化平凡為不平凡是許欽松版畫語境的特色之一，他對自然萬物的關注、親近和深情為《心花》奠定了淳樸真摯的藝術情懷。刻刀在心情的叮嚀中，創造出每一片葉子的精微生命風貌和暗香浮動的意境，堅硬的木質與柔軟的絹地在花葉上吟著千古傳誦的佳句。木版上呈現的不知是菜地中的菜花，抑或是作者心靈深處的心花。無論怎樣，《心花》是忘我創作的結果。

《心花》局部

許欽松的版畫作品，不僅使版畫藝術的語言空間獲得前所未有的拓展，而且為中國當代版畫藝術注入了新的生命活力。他在簡潔有力的黑白木刻中發展起來的華麗優雅的巨幅套色水印版畫，迄今仍然在中國版畫藝術界占有重要位置。

《心花》局部

雖然，許欽松現今已將創作重心逐步轉向水墨山水的創作。但他認為藝術是具有共通性的。作為版畫家，他在木刻藝術創造中借鑒了包括水墨畫在內的傳統寫意藝術的觀念和技巧。同樣，在他向水墨“擴張”時，多年的木刻藝術也賦予了其水墨畫以版塊組合的形式美和運筆如刀的灑脫美。其不單是“嶺南畫派”精神上的當代開拓者，其對于筆墨形式語言上的創新，更是豐富了當代中國畫山水畫的表現力。