趙英斌藝術(shù)簡介

趙英斌，河北省晉州市人。天津美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)，中國美術(shù)家協(xié)會會員。原天津市群眾藝術(shù)館研究館員，退休后廣州私立華聯(lián)大學(xué)美術(shù)設(shè)計系教授。出版有藝術(shù)理論專著《畫余論畫》，藝術(shù)專著《中國寫意人物畫技法》《中國寫意人物畫范圖》《速寫》《速寫基礎(chǔ)與實訓(xùn)》《風(fēng)景寫生基礎(chǔ)與實訓(xùn)》等。

莊周夢蝶    

西方十九世紀(jì)印象派之前，盡管有無數(shù)藝術(shù)大師的探索與實踐，包括達(dá)芬奇的幾何透視和色彩透視，然而基本是神外求神，與大自然陌生隔絕，不能溝通交流，焉能得之于神。印象派之后，莫奈發(fā)現(xiàn)并表現(xiàn)了巴黎霧的紫色，如杜威所言，此功勞莫次于天文望遠(yuǎn)鏡和顯微鏡的發(fā)明，使人類可以看到了以前沒有看到的東西。當(dāng)此之時，西方印象派運用外光色彩表現(xiàn)光影和空氣，通過色彩寫生實現(xiàn)了與大自然母親的真正溝通與對話，于是人類藝術(shù)為之神光四濺，神靈畢現(xiàn)。

我十歲學(xué)習(xí)西方印象派色彩寫生，深刻受到俄國列賓、科洛溫，法國莫奈、畢莎羅、西斯萊，美國薩金特等人的藝術(shù)影響。學(xué)習(xí)幾何透視學(xué)和光學(xué)、色彩學(xué)，渴望學(xué)會與大自然溝通對話，凡六十年。然而，此時不過春蠶食桑，餐風(fēng)飲露，必須待得吐盡千絲萬縷，洗滌胸中塊壘，作繭自縛，醞釀自化，得到一片虛無恬澹，方可以破繭而出，舞動彩翅，自由飛翔。斯特拉文斯基緊張與輕松的作曲把握過程，即是藝術(shù)思想破繭的過程，他在《春之祭》中運用雙簧管的偏音、破音，也猶如中國書法用筆中鋒之外的破鋒、破墨和筆根，以及對傳統(tǒng)成熟理念的突破和新的發(fā)現(xiàn)，方進入了藝術(shù)創(chuàng)作的自由境界。

當(dāng)此期間，我日夜浸潤于中西方美學(xué)的比較，尤其是王夫之的現(xiàn)量觀，羅馬尼亞格列高萊斯庫的寫生理念，都影響著我的藝術(shù)思維。老子的大象無形，大音希聲，歸根到底說的是為腹不為目。文以載道，摒棄表面的彫琢粉飾，講究樸實自然。謝赫講中國畫的骨法用筆，骨法者，即孫過庭的翰不虛動，下必有由，齊白石的下筆直取，下刀直干，潘天壽的不雕，強其骨。道法自然，幾種境界，首先是得之自然，其次是自然得之，最高境界是自然而然。凡此種種，都支配和影響著我從事油畫色彩寫生的取景，色調(diào)，筆觸，刀法，以及由此形成的作品氣韻，格調(diào)和境界。

人類就像一個淘氣的孩子，神賜予自己的不珍惜，隨意丟掉，眼睛盯著得不到的，別人手里的東西，一天到晚哭哭啼啼，鬧得世界紛紛揚揚，神都不得安寧。這是人類永遠(yuǎn)的苦難深淵。人生如此，藝術(shù)也是如此。東跑西顛找感覺，眼前物，身邊景卻熟視無睹。油畫寫生擺脫不了旅行意識、新聞獵奇，大師模式，或者畫照片，無能力與大自然促膝談心，直接溝通和交流，舍本求末，不能自化而破繭，就永遠(yuǎn)不能進入創(chuàng)作的自由狀態(tài)。僧粲法師說，至道無難，惟嫌揀擇。信然也。

莊周夢蝶的藝術(shù)境界，是一幅作品的創(chuàng)作過程，也是藝術(shù)家從事藝術(shù)一生的奮斗掙扎和終極理想追求。

2015年11月29日于廣州綠屏閑堂