藝術(shù)簡介

陸山，1957年出生于山東臨沂。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、山東省美術(shù)家協(xié)會第六屆主席團委員、山東省美術(shù)家協(xié)會花鳥畫藝委會副主任、山東畫院院務委員、山東省國畫院副院長、山東現(xiàn)水墨研究院副院長、臨沂大學客座教授、臨沂市國畫院院長、臨沂市美術(shù)家協(xié)會名譽主席。師從我國著名畫家郭志光、李波、劉國松、周韶華先生。

新意境的宣言——陸山的潑彩藝術(shù)

? ? ? ? ?文/張望

“我欠你的繪畫真理,我將在畫中告訴你。”這是19世紀法國印象派大師保羅塞尚的一句名言。藝術(shù)家不應當把自己限定在某一個藝術(shù)形態(tài)的既定框架里面。因此,但凡是一個成功的藝術(shù)家,往往總是善于在陌生的形態(tài)中找到屬于自己的獨特語言元素。而不是單純的去復制自然。

什么是現(xiàn)代藝術(shù)?在我看來,所謂的現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作實際上是藝術(shù)家綜合能力的整體展示。絕不僅僅是單純的表現(xiàn)語言形態(tài)的現(xiàn)代。同時還體現(xiàn)在其深刻蘊含的現(xiàn)代主義的創(chuàng)作理念、獨立系統(tǒng)的思維意識、主觀主義的人文思想以及創(chuàng)作者本身的特定審美追求。其本質(zhì)是要在現(xiàn)代主義繪畫的創(chuàng)作過程中主觀的去超越現(xiàn)實,從而以一種理想化的主觀觀念去實現(xiàn)一種超越自然的獨特的審美體驗。在這樣的一種前提之下,所謂的形態(tài)、媒介、材質(zhì)以及藝術(shù)表現(xiàn)語言的獨立性,便成為了一個現(xiàn)代藝術(shù)家與眾不同的藝術(shù)宣言。

毫無疑問,陸山是一個現(xiàn)代藝術(shù)家。

早在20世紀80年代,陸山就致力于中國畫現(xiàn)代化的探索與創(chuàng)新。他在中國傳統(tǒng)繪畫的學術(shù)脈絡(luò)中有著深厚的藝術(shù)積淀,對于中國畫筆墨境界的審美法則有著自己獨到的藝術(shù)見解。他的花鳥畫從傳統(tǒng)一脈的寫意格局中一路走來,一方面深入生活,以現(xiàn)實主義的物象題材為創(chuàng)作基點。另一方面則大膽汲取西方現(xiàn)代主義繪畫的構(gòu)成法則,以點線面的交錯格局貫穿于其繪畫的東方觀念之中,從而形成了一種獨特的美學韻味。在其最近創(chuàng)作的潑彩花鳥作品中,他以色彩元素的肌理為畫面整體布局中筆墨元素的延展。以色彩的明度、色階、色相為傳統(tǒng)繪畫中的墨色韻律。以肌理為皴法,以格局構(gòu)成經(jīng)營位置。在不依賴傳統(tǒng)筆墨語言的情況下,將中國傳統(tǒng)繪畫的人文境界與東方審美韻味以一種現(xiàn)代主義的表現(xiàn)形式完美的呈現(xiàn)在我們的面前。在他的作品中,既有著西方現(xiàn)代主義繪畫中構(gòu)成的精密與布局的嚴謹,又有著東方美學的審美格局,既有著油畫的色彩觀念,又有著寫實主義繪畫的物象形態(tài)。其畫面中肌理的質(zhì)感與色彩間激蕩的劇烈沖突,墨色的演變與水韻的交融與浸漬,畫面中物象形體點與線、以及空間塊面之間的交錯布局,非常精彩!

在這里,筆墨這一古老的繪畫語言以一種完全不同于以往的嶄新形態(tài),出現(xiàn)在陸山的作品之中。什么是筆墨?在我看來,筆墨是一種格局的觀念,因此筆墨語言的發(fā)展理應當隨時代。陸山大膽地突破中國傳統(tǒng)繪畫材質(zhì)上的束縛,在觀念上以一種筆墨的格局來統(tǒng)籌畫面整體的構(gòu)成形態(tài)。從而在不依賴筆墨的形態(tài)下,以筆墨之格局融匯筆墨之脈絡(luò),以現(xiàn)代之精神描繪一種物我合一、道法自然的審美境界。形成了自己獨特的藝術(shù)風格。這一點,在其最近創(chuàng)作的潑彩山水作品中表現(xiàn)的尤為明顯。陸山的潑彩山水,方寸之間丘壑縱橫、咫尺境界驚飚戾天。或高聳云端、或滔滔萬里、萬千氣象皆融匯于一畫之境。他將其山水作品中畫面整體布局的筆墨格局置于整個畫面敘事語言表現(xiàn)形態(tài)的核心。充分借鑒西方現(xiàn)代繪畫的表現(xiàn)理念。以中國傳統(tǒng)寫意繪畫的表現(xiàn)語境融匯其中,以皴擦、分割、構(gòu)成、潑灑、霧化等技法形式,呈現(xiàn)出一種看似似曾相識卻又完全耳目一新的現(xiàn)代筆墨語境。其作品既有著現(xiàn)代主義的藝術(shù)風格,同時又完美的繼承了其傳統(tǒng)寫意繪畫體系的審美韻律。充滿了東方文化的獨特魅力,形成了其與眾不同的藝術(shù)表現(xiàn)語言。

在此,謹預祝展覽圓滿成功,并期待他繼續(xù)攀登新高峰!

（作者張望系中國美術(shù)家協(xié)會理事、山東省美術(shù)家協(xié)會主席、山東美術(shù)館館長、山東師范大學美術(shù)學院教授、博士研究生導師、山東師范大學當代水墨藝術(shù)研究中心主任、濟南市文學藝術(shù)界聯(lián)合會主席、山東省書畫學會副會長、山東省政協(xié)常委、中宣部“四個一批”人才、中國文化名家、國務院政府特殊津貼專家。）

固本拓新博眾長 梅竹品格自芳香

—淺談陸山寫意花鳥畫

? ? ? ? ? 文/邵大箴

品讀山東畫家陸山的作品，給我的印象是：花鳥大家，胎息傳統(tǒng)。其一，固本——固守傳統(tǒng)文化精神之本；其二，拓新——創(chuàng)作多姿多彩有別于前人的新風格；其三，兼容——博采眾長，融合多種技藝表現(xiàn)出來的新氣象。圓滿融通成大道，陸山擁有自己開宗立派的領(lǐng)地和無限高遠的創(chuàng)造領(lǐng)空。

在當代多元藝術(shù)多元格局中，陸山大致屬于“固守傳統(tǒng)，銳意出新”的一路畫家。他執(zhí)意于從傳統(tǒng)的角度切入花鳥畫這一古老而永恒的題材，在復歸“師古人”、“師造化”傳統(tǒng)的前提下，緊緊抓住動、植物與人們生活際遇及情感志趣上的種種聯(lián)系，在造型、構(gòu)圖和筆墨、色彩等各方面給予強化的表現(xiàn)，更注重寧靜高潔的躍動生機的意境構(gòu)筑，悠情遠思、沁人心目而獨出機杼。他的新意是在極盡花姿鳥態(tài)的變化中，引發(fā)現(xiàn)代人的聯(lián)想與想象，使之由具體的動、植物形象感受到生命的共鳴，喚起人生的某種精微的情思與深刻的體驗，以求以現(xiàn)代意識觀照傳統(tǒng)，使花鳥畫語言的更新更適于現(xiàn)代人精神生活與情感交流方式的需要。陸山一直對沿著傳統(tǒng)道路發(fā)展中國花鳥畫的方向充滿了自信，所以他在自己的《觀草木而察春秋》中一再提出：“在固本中拓新，在拓新中固本。不偏不倚應人類文明之道乃為水墨畫之大道。固本與拓新，就像人的左右手，同乞同求，收放自如。固本與拓新，形成水墨繪畫的兩翼。”固本就是“師法古人”，拓新就是“師法時代”，兩者雙管齊下，既是他的經(jīng)驗之談，也是他藝術(shù)之路的寫照。

“本”是什么？說到底，“本”就是當代繪畫在一切繪畫有益?zhèn)鹘y(tǒng)的基礎(chǔ)上的繼承。從傳統(tǒng)一路走來的陸山認為，花鳥畫的現(xiàn)代形態(tài)不可能無源無流地擅自出現(xiàn)，因為花鳥畫的語言體系是傳統(tǒng)的賦予，是后天教育的結(jié)果，它的“創(chuàng)新”不一定是在傳統(tǒng)的積累中誕生，但一定是在根源于民族審美傳統(tǒng)精神上的創(chuàng)新才有生存與發(fā)展的沃土。創(chuàng)新不是對傳統(tǒng)的摧毀，而恰恰是對傳統(tǒng)的建設(shè)。陸山用自己的作品張揚自己的藝術(shù)主張，他“固本拓新”的藝術(shù)觀念一一地寫在他的作品里，固守傳統(tǒng)，以現(xiàn)代意識觀照傳統(tǒng)，會通畫史上不同層次、不同畫體的傳統(tǒng)，拓展中國繪畫藝術(shù)，已成為陸山藝術(shù)創(chuàng)作的重要思想。

我以為，陸山的花鳥畫作品在三個方面突出地顯示出自己“固本拓新”的創(chuàng)造。第一是造型功力與筆墨技巧的結(jié)合。長期以來，他必定認真研究了花鳥畫發(fā)展歷史上各個時期的造型特點，不僅對花鳥形象的塑造刻意用力，而且特別在畫作全幅的經(jīng)營布局和整體氣勢上下功夫，與此同時，他的花鳥形象是建立在豐富的筆墨技巧之上的。從傳統(tǒng)到現(xiàn)代各家風格中，他轉(zhuǎn)益多師，廣采博取，經(jīng)過了“廢畫三萬萬”的磨練，形成了“無美不臻”的面貌，達到了老辣、厚柔和內(nèi)涵豐富的境界。在體態(tài)上，既有宋人的格局，又有元人的神韻；在品位上，既有北方畫派的骨力雄強，又有南方畫派的雅逸秀潤；在畫法上，既有勾勒設(shè)色工麗研妙的工筆重彩，也有“體制清淡，作用疏通”的寫意淡彩，這一切都緣于時代的有感而發(fā)，都隨著畫家對現(xiàn)實生活的感悟不同而變化，表現(xiàn)了畫家在藝術(shù)上高度的整合能力，顯現(xiàn)出的是一個花鳥大家的胸襟。

第二是工筆與寫意的結(jié)合。陸山在不斷創(chuàng)作的過程中，投入大量的精力探索寫意與工筆花鳥畫的技藝共融。他的寫意花鳥畫精致生動、色彩清麗、氣氛和雅、富有靈氣，線條有粗有細，用墨有放有收，“形、神、意、趣”四者皆備，具有獨立完整的欣賞價值。然而，陸山的拓新求變關(guān)注的是創(chuàng)作整體，而不止于單純地在寫意中求變，而是在這種繪畫語言的歷練中衍生出自己的個性特征來。他的探索視野落在以工筆畫中寫實技巧的豐富變化來強化寫意畫中形象創(chuàng)造的隨意性，以工筆畫設(shè)色的厚重感來加強寫意畫中具有墨氣的色彩，使之有了融寫意于工筆之間的新面貌。在他的寫意花鳥作品面前，我們可以感受到工筆一路的精謹細微和色澤明麗，又可品味到寫意一路的闊筆氣勢和舒放情懷，顯出的是花鳥大家的手筆。第三是寫生與創(chuàng)造的結(jié)合。我不清楚陸山每年有多少時間在自然中奔跑，去過哪些地方體驗生活，但有一點是肯定的，他的每幅作品都包含著自然的“真、善、美”，都是在精心觀察寫生的基礎(chǔ)上，以高度嫻熟的技巧表現(xiàn)自己對生活獨特感受的結(jié)果。否則，他筆下的花草鳥獸不可能那樣宛然若生，天趣動人。其中詩、畫于花鳥中的一體化，不僅文化意味深厚，而且具有美感的豐富性和多樣綜合性，更有一種精神的意味、文化淵源的承傳及心靈指歸的含義。就此而言，陸山花鳥畫的創(chuàng)造性，從構(gòu)思上說，是觸景生情；從意境上說，是意象傳神；從技巧上說，是自然含蓄；從審美上說，是時代品格，顯示出的是花鳥大家的境界。

山東自古人文薈萃，歷朝歷代都曾出過一批縱橫文壇、影響古今的詩家畫人，好幾位在文壇、藝壇上劃時代的偉大人物也在這其中涌現(xiàn)，人文環(huán)境的造就無疑起著決定的作用。而生于斯、長于斯的陸山自然也受益于這塊風水寶地，自然也有著“表儀一代，領(lǐng)袖百家”的胸襟與氣派。陸山就是這樣一位直面現(xiàn)實人生、敢于進取搏斗的人。幾十年來，無論是精神上的壓力還是物質(zhì)上的引誘，都沒有使他改變初衷--追求藝術(shù)的真善美。在做人上，一介書生，不可攀附，外表溫文儒雅，內(nèi)懷是非分明、熱烈愛憎；在藝術(shù)上，不抄襲古人，不照攝自然，也不玩弄技巧，潛心作畫，而把熱愛自然的熾熱感情和至精至誠的人格志趣融入清雅平和的筆墨之中，即所謂“格超梅以上，品在竹之間”之意。他的花鳥世界，實際上是人的世界，一個靈魂凈化的世界，顯示出一個藝術(shù)大家的應有風范。

（本文作者邵大箴系中央美術(shù)學院教授、博士生導師、著名美術(shù)評論家、《美術(shù)研究》主編、中國國家畫院美術(shù)研究院院長、中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會名譽主任、中國文聯(lián)理論家協(xié)會顧問、第十屆中國文聯(lián)榮譽委員、歷任中國美術(shù)家協(xié)會書記處書記、第七、八、九、十、十一屆全國美展評委、北京國際雙年展策劃委員、李可染藝術(shù)基金會學術(shù)委員會主任、清華大學美術(shù)學院客座教授、北京大學、北京師范大學特聘教授、上海美術(shù)學院特聘教授、學術(shù)委員會主任、俄國列賓美術(shù)學院名譽教授。）