杭城望斷霞滿天，寫生觀止雙星來。

（俄）尼古拉·菲欽《穿粉紅衣裙的女士——娜塔莉婭·波達勃爾斯卡婭肖像》，布面油畫，115.6 x 88.9cm

10月25日，全山石藝術中心將迎來兩個別開生面的展覽：一個是難得一見的“美國西雅圖弗萊美術館典藏尼古拉·菲欽作品展”，另一個是大家從未見過的“澳大利亞畫家楊鳴山（Leonid·M·Vasin ）百幅油畫風景寫生展”。兩個展覽同時亮相，點燃了杭城這個秋日的絢爛。菲欽的人物寫生是摯情的投入，楊鳴山的風景寫生是境遇的構成。在他們的筆下，寫生不是簡單的模仿和再現，而是對象的創造性轉化和內心的激情賦彩。在他們的作品中隱含著他們各自命運的起伏跌宕，流動著個性情緒的婉轉綿延。

（俄）尼古拉·菲欽《青年》，土紙上木炭，46 x 34.3cm

19世紀末20世紀初，在群星燦爛的俄國藝壇上，尼古拉·菲欽這位獨特的畫家久久被人遺忘。這個名字在以往俄羅斯美術史上常被一筆帶過，在蘇聯百科全書中有關韃靼斯坦共和國的詞條上，也找不到在那里出生和工作過的菲欽的片言只語。但對當今中國觀眾來說菲欽這個名字卻已不再陌生。自從上世紀60年代，他的石版畫素描傳到中國，就受到美術界的青睞。本世紀初菲欽畫冊在中國出版，全面介紹了他的藝術生涯。五年前，我們藝術中心又舉辦了“俄羅斯韃靼斯坦共和國造型藝術博物館典藏的菲欽油畫原作展”在杭州、北京展出，更引起中國美術界對他獨特的繪畫風格和獨創的油畫語言的關注。為了進一步對菲欽繪畫進行研究，我們又從美國西雅圖弗萊美術館收藏的菲欽作品中精選了最能代表他藝術風格和油畫語言的作品在這里展出，這些不同時期的作品頗有代表性，特別是菲欽在1912年創作高峰時期的代表作《穿粉紅衣裙的女士——娜塔莉婭·波達勃爾斯卡婭肖像》可以說是最能體現“菲欽式油畫”的范例，是對傳統油畫本體語言的發展與創造。

(澳）楊鳴山 寧靜的余暉

今天我們還要介紹一位油畫家——楊鳴山的油畫風景，這個畫家恐怕也有許多朋友不知其人，甚至在油畫界業內人士中也極少知曉他的藝術，即使看到過他作品者也往往誤認為他是一個俄羅斯畫家。其實，他是澳大利亞著名油畫家。他的作品被國家美術館收藏，并在澳大利亞全國風景大賽中榮獲金獎，成為美術界國家級評委和著名油畫家之一。

楊鳴山熱愛生活，熱愛大自然，喜愛直面生活，對景寫生。他把大自然瞬息萬變的情景記錄下來，以美的藝術凈化人們的心靈。他用簡練的藝術語言、多樣的色彩調子、嫻熟的油畫技巧、咫尺大小的畫幅，以最短的時間、最快的速度記錄大自然動人的瞬間，抒發他對大自然的感受和理解。這種真誠、真實的寫生方式很值得我們重溫。這里展出的百余幅袖珍的油畫風景僅僅是他寫生作品中很少的一部分。本次展出也是對楊鳴山先生藝術初衷和藝術人生的緬懷！

希望通過上述兩個展覽讓我們重溫寫生的真趣和況味，不僅給廣大群眾帶來油畫本體語言美的享受和認知，也希望它給當今發展中的中國油畫帶來一些啟示。

《美國西雅圖弗萊美術館典藏尼古拉·菲欽作品展》(主辦單位：浙江全山石藝術基金會； 承辦單位：全山石藝術中心；協辦單位：北京靳尚誼藝術基金會、浙江華茂藝術教育博物館）、《澳大利亞華裔畫家楊鳴山(Leonid·M·Vasin)百幅油畫風景寫生展》（主辦單位：浙江全山石藝術基金會； 承辦單位：全山石藝術中心；協辦單位：中國藝術研究院中國油畫院）于2019年10月25日開幕，10月26日正式對觀眾開放，展覽至2020年3月20日結束。