2018年莫奈的一幅《綻放的睡蓮》在拍賣現場競爭激烈，最終以人民幣5.3937億元成交，拍出了史上最高價格。

克勞德 · 莫奈《綻放的睡蓮》160.3x180cm 1914-1917

01/ 莫奈的睡蓮

《睡蓮》是莫奈的藝術巔峰之作，他43歲時在吉維尼庭院里修了一個池塘，并種植了許多睡蓮，他后半生就與這些睡蓮為生，一生共創作了251幅。

莫奈是天蝎座，喜歡一件事情就要做到極致。他喜歡把水、空氣、某種具有意境的情調結合起來，沿著水面，美麗的睡蓮一片片向湖面遠處擴散。至今，莫奈在吉維尼的故居已然成為一個熱門景點。

同樣做事極致的藝術家楊勇曾到此寫生，他的繪畫技法吸收了印象派的色彩與光影，也吸收了傳統水墨的一氣呵成，筆法有筆走龍蛇般的自在灑脫。

為什么說他的畫里有中國水墨精神？在他的作品里，可以看到漫無邊際的曠野、云煙繚繞的樹林、隱隱約約的光線，和印象派追逐自然光影類似，那些風景似乎包容著萬象，有中國畫的精髓，有澄凈迷離的夢境，有融東方詩意和西方浪漫于一體的情懷，畫家是真誠的，他的筆也會說話。

他在中西方藝術中自由行走，繪制易逝的光影，楊勇的畫讓人渾然著迷。

上周“沉醉—楊勇作品”展開幕，許多業界朋友過來捧場，他的畫室也搬到了展廳，引起了不小的轟動。當天氛圍夠熱，他的官宣熱度也數次過萬。

02/ 藝術與國風的撞擊

來一場穿越怎么樣？

沉浸式、還原現場的觀展體驗讓人毫無抵抗力。隨著近兩年國風熱度高居不下，各大國貨品牌搖身一變成潮牌，故宮文創衍生品爆款頻出，漢服拍照也成為一股潮流，仿佛穿上就可以一秒穿越。

從《知否》到《長安十二時辰》，吊足了觀眾胃口，在追劇熱潮的背后，凸顯了大眾對審美和藝術的追求。

追一部劇不僅能看到所處時代的風土人情，也能了解到古代的生活細節，《知否》出現的宋代街景、宅院、家具、服飾等多符合宋式美學，精良的中式風格場景深入人心。

那么，藝術呢？

漆器、條幾、西洋座椅、古代殘碑、瑞獸、菩薩石像、古畫、文房用具，家具的擺放是一個時代美學的體現，也是主人個人品味的彰顯。為什么自古以來，文人獨愛雅物？也更愛畫竹呢？

竹子代表高潔的心性，是一個人品節和追求的象征。

賞畫、品竹，中式家具，這些都可以在展廳實現，畫室實景—穿越—打卡。

“插屏上，嵌著楊勇畫的故宮雪景，茶桌背后，掛著他為朋友畫的名家鐵壺，展廳一角，擺放著一位朋友特意為楊勇按照宋代畫場景打造的坐榻”，如果累了可以就此“打個尖”。

環繞展廳，完全浸入式效果，展覽照明由中國照明行業大師提供，打造美術館級展陳效果。