來自裕信銀行（UniCredit）的一批精選藝術珍藏將會在2019年10月倫敦Frieze藝術周期間于佳士得拍賣中呈獻，其收益將會主要用作支持銀行集團的“Social Impact Banking”計劃。拍賣前夕，一系列精選拍品已于佳士得香港藝廊正式揭幕，包括杰哈德?李希特（Gerhard Richter）的《抽象畫作（559-1）》（Abstraktes Bild （559-1））和《草原》（Wiese （Meadow））。展出將持續至9月6日，歡迎閣下蒞臨參觀。

來自裕信銀行集團的精選藏品將會在2019和2020年舉辦的不同拍賣中呈獻。其中，首批藝術珍品將于10月4和5日在Frieze藝術周期間亮相于佳士得倫敦拍場，其中包括杰哈德?李希特（Gerhard Richter）、伊夫?克萊因（Yves Klein）、恩斯特·威廉·奈（Ernst Wilhelm Nay）、安德列亞斯?古爾斯基（Andreas Gursky）、恩里科?卡斯特拉尼（Enrico Castellani）、山姆?法蘭西斯（Sam Francis）和白南準（Nam June Paik）等藝術大師的精彩力作。

恩里科?卡斯特拉尼（1930-2017）《白色表面》，1989年作。壓克力  塑造畫布。120 × 180 cm。 將于10月4日于佳士得倫敦“意大利思潮”拍賣呈獻

來自裕信銀行集團的其它藏品將會在佳士得各地的拍賣中陸續登場，包括將在11月25及26日于阿姆斯特丹舉行的拍賣，以及將在2020年于米蘭舉行的拍賣。

裕信銀行集團珍藏焦點拍品

倫敦戰后及當代藝術晚間拍賣的領拍之作當數格哈德?李希特的《抽象畫作（559-1）》，此作作于李希特藝術生涯中極為重要的1984年。在這一年中，李希特在杜塞爾多夫（Dusseldorf）舉辦了他藝術職業生涯中具有里程碑意義的展覽“Von hier aus — Zwei Monate neue deutsche Kunst”，而他為此次展覽創作的這幅寬3米、長2米的《抽象畫作》則是展出作品中最大型的畫作之一。展覽由德國美術館館長兼策展人卡斯珀?柯尼希（Kasper K?nig）策劃。據李希特作品全集作者迪特馬爾?埃爾加（Dietmar Elger）所述，李希特憑著這些畫作“終于成功闖進國際藝術市場”。

杰哈德?李希特（1932年生）《抽象畫作（559-1）》，1984年作。油彩  畫布。 200 x 300 cm。 將于10月4日于佳士得倫敦戰后及當代藝術晚間拍賣呈獻

李希特在此作色彩幻變的平滑背景上，疊加了多層鮮亮的紅色和綠色。粗厚的筆觸在畫面縱橫交錯，還有幾處亮白色點綴其間。這幅大型畫作的表面層次分明、富有質感，表明李希特對自由奔放的大型抽象作品的情有獨鐘。

雖然李希特自1976年起已開始探索抽象風格，但他直到80年代初才真正在這方面有所突破，開始創作大型抽象畫作。在這樣的背景下，他力圖把顏料視為一種獨立的主體。

杰哈德?李希特（1932年生）《草原》，1983年作。油彩 畫布。99.4 x 150 cm。 將于10月4日于佳士得倫敦戰后及當代藝術晚間拍賣呈獻

上圖所示的李希特作品《草原》作于1983年，將于戰后及當代藝術晚間拍賣中登場。該作是李希特80年代創作的著名寫實德國風景畫中的絕佳范例?！恫菰肥沁@批精彩力作的第二幅作品，與現藏于安大略美術館（Art Gallery of Ontario）的《谷倉549/1號》（Scheune （Barn） no。 549/1）為同一組畫作。在李希特于1960年代末完成一系列云景和海景作品后，此系列將他對于風景畫中浪漫傳統的概念性探索推向了一個頂點。

依照自己在巴伐利亞森林（Bavarian Forest）拍下的照片，李希特創作了《草原》這一作品。此作可被理解為是他為繪畫失去的純真而譜寫的一曲挽歌。上世紀80年代，李希特回歸了照相寫實主義，而當時他的抽象作品也變得愈發復雜，這表明他對于這兩種模式并沒有區別對待。

伊夫?克萊因（1928-1962）《無題 - 藍色海綿雕塑（SE 244）》，1959年作。干顏料  人造樹脂  海綿  金屬線。54 x 23 x 16 cm。 將于10月4日于佳士得倫敦戰后及當代藝術晚間拍賣呈獻

拍賣也將呈獻伊夫·克萊因的作品《SE 244（藍色海綿）》（SE 244 （Eponge Bleu）），此作是藝術家在1959年創作的前衛海綿雕塑之一。同年，克萊因于巴黎克列畫廊（Galerie Iris Clert）展出了這批杰作，與之一同展出的還有他的藍色單色畫作。

浸透了克萊因的專利色調——“國際克萊因藍”（International Klein Blue，又名IKB）——的海綿，在底座上展現出像天然珊瑚般的姿態。海綿中央被刺穿一個洞，讓人聯想起盧齊歐?封塔納（Lucio Fontana）的當代破洞畫（contemporaneous buchi and tagli），光線可以透過孔洞照亮黑暗的內部，讓人能看到它的褶皺和裂縫。

IKB在克萊因的創作生涯中有著舉足輕重的地位，是藝術家眼中“神圣三色”——藍色、金色和玫瑰紅色——中的一員。在地中海的蔚藍海岸邊長大的克萊因，認為藍色是最無形、最抽象，也是最感性的顏色。

此作曾于1983年在巴黎蓬皮杜中心（Centre Georges Pompidou）舉辦的克萊因大型回顧展中展出， 2004至2005年曾于法蘭克福錫恩美術館（Schirn Kunsthalle Frankfurt）和畢爾包古根海姆美術館（Guggenheim Museum Bilbao）舉行的巡回回顧展中亮相。

恩斯特·威廉·奈（1902-1968）《彩燈》，1957年作。油彩  畫布。52 x 196 cm。 將于10月4日于佳士得倫敦戰后及當代藝術晚間拍賣呈獻

倫敦戰后及當代藝術日間拍賣同樣將會呈獻多件令人矚目的拍品，包括李希特1986年的作品《7.3.86》；德國戰后畫家恩斯特·威廉·奈于1957年創作的《彩燈》（Helle Girlande）；白南準在1993年以電視顯像管和車頭燈制成的大型機器人作品《拯救了約瑟夫·博伊斯的無名克里米亞韃靼人——德國人尚未致謝》（Anonymous Crimean Tartar Who Saved Life of Joseph Beuys —   Not Yet Thanked by German Folks）；下圖所示的山姆?弗朗西斯1987年作品《情色蔓藤花紋》（Erotic arabesque）；以及安德列亞斯?古爾斯基在1998年創作、以狂熱的群眾為主角的顯色沖印作品《國際勞動節III》（May Day III）。前文中所提到的恩里科?卡斯特拉尼于1989年創作的白色浮雕畫《白色表面》（Superficie bianca），則會在10月4日的“意大利思潮”拍賣中呈獻。

山姆?弗朗西斯（1923-1994）《情色蔓藤花紋》，1987年作。壓克力 畫布。152.3 × 121.8 cm。 將于10月5日于佳士得倫敦戰后及當代藝術日間拍賣呈獻

拍賣收益將會用來支持集團進一步推行“Social Impact Banking（SIB） ”的計劃，余款則會用來支持年輕藝術家等其他相關項目。此外，銀行集團還會捐出一部分藝術品。