《紫氣東來》 紙本設色 ?石丁

《右軍愛鵝詩意圖》??紙本設色?石丁

《寫生牡丹》 紙本設色 石丁

石丁，原名袁敬淵，山東人。因為癡迷篆刻，刻印時常遇印石上的石釘，“石”取敬仰古人石濤、石谿之意，“釘”去金留丁，取人丁健壯之意——故筆名“石丁”。

石丁從小愛好學畫，在他小時候那個年代要找個美術(shù)老師非常困難。上世紀70年代石丁師從張劍萍、何乃奇老師學習繪畫。石丁與別的學生不一樣，特別喜歡粘著老師。一不用上課就跟著張劍萍老師去出黑板報，老師用粉筆勾出仿宋大標語，石丁就沿著他畫的粉筆印抹顏色。兩年后張劍萍老師調(diào)到了縣城，老師看石丁畫畫如此用心，專門寫了封介紹信，介紹他到附近縣城文化館的何乃奇老師那專門學素描。何乃奇是古元、羅工柳的學生。于是一到周末石丁就去何乃奇老師那臨摹石膏，開始系統(tǒng)地接受素描訓練。有一定基礎后，老師讓石丁去生活中多寫生，訓練不同質(zhì)感的表現(xiàn)方法。讓石丁記憶猶新的是老師專門拿出王式廓的《血衣》來給我講解如何表現(xiàn)質(zhì)感，在哭訴的勞動人民的衣服是粗布質(zhì)感的，地主的衣服一看就是綢緞，旁邊的條筐線條也有藤條的感覺。這對以后石丁用筆墨去生活中感悟和表現(xiàn)各種物象的質(zhì)感，打下了良好的基礎。

上世紀80年代定居廣州后，出于對篆刻的癡迷。師從汪新士先生學習篆刻。汪先生是“西泠印社”創(chuàng)始人之一的王福庵的弟子，秉承“老師是怎樣教我的，我亦怎樣教學生”的宗旨，汪新士老師對學生嚴格要求。臨摹漢印要求印文絲毫不差，氣息也要一致。

2005年，石丁在機緣巧合之下認識了郭方頤老師。郭方頤的梅花和紫藤畫得非常好，受老師影響，石丁也很喜歡畫這兩種題材。由于之前沒有系統(tǒng)地學習國畫，郭方頤老師第一次看石丁的畫就提出：你的畫有很強的畫譜氣、江湖氣和市儈氣，正規(guī)學畫畫一定要改掉這些毛病。為糾正石丁這些不良習氣，郭方頤甚至將石丁用慣的毛筆也換成他用的細細的長鋒羊毫，引導石丁以書法入畫。

2009年，石丁到中央美術(shù)學院張立辰寫意高研班學習。張立辰為潘天壽的親授弟子，而潘天壽為吳昌碩門下弟子。張老師對各種繪畫理論的研究更系統(tǒng)，對大寫意花鳥畫的研究更是有一套自己的理論體系。要求學生“過五關(guān)斬六將”，對傳統(tǒng)國畫進行系統(tǒng)的臨摹學習。石丁印象中光是臨摹任伯年的畫都有70多張。篆印、書法、繪畫上的整合，讓他在筆墨技法上對中國畫的認識上升到了大寫意畫的新的高度。

多年的藝術(shù)實踐，讓石丁認識到，真正中國畫的法門，不是書上寫的，都是口傳心授的。

對話：

廣州日報：學習篆刻的“刀法”對你寫意花鳥畫的“用筆”有什么影響？

石丁：篆刻是書法的延續(xù)。要研究篆刻，就必須研究篆書，了解篆書的淵源、變化。我們要刻一個漢印，就不能帶著秦印風格，也不能有隋唐的氣息。刀意和筆意的融合體現(xiàn)出來的“用筆”，到吳昌碩、齊白石就達到了高峰，稱之為“金石之氣”。金石之氣說到底就是講究中鋒用筆。篆刻本身也講究虛實變化和節(jié)奏感，應用到畫面上，則“疏可跑馬，密不透風”。詩書畫印是互相影響、互相貫通、互相取意的。以前的老先生講，一個畫家不一定要四絕，但一定要四全。

廣州日報：中國畫的寫意精神具體是指什么？

石丁：寫意精神是相對于西方繪畫的寫實來說的。西畫是由光影塊面來組成畫面，強調(diào)筆觸，不講究線條。中國畫更講究線條。張立辰先生說過，中國畫無論工筆畫、寫意畫，都是寫意。這和中國的哲學思想是一脈相承的。南朝·齊畫家謝赫的繪畫“六法”是品評中國畫的準則，“?一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應物象形是也，四隨類賦彩是也，五經(jīng)營位置是也，六傳移模寫是也。”其中氣韻生動、骨法用筆都是寫意，可見寫意在中國畫的重要性。寫意的特點貫穿中國的文化之中，包括戲劇、繪畫、武術(shù)、中醫(yī)等，這是中國文化的特點。中國寫意畫從蘇東坡到明代徐渭、陳淳，再到清代揚州八怪、吳昌碩。寫意畫是一個非常系統(tǒng)的體系，法度嚴謹，技術(shù)高超，不經(jīng)過嚴格的訓練和長期學習是很難登藝術(shù)殿堂的。中國畫的寫意不是隨意。

廣州日報：從你的個人作品中哪些方面體現(xiàn)了這種寫意精神？

石丁：作品中體現(xiàn)寫意精神是兩個層面的，即是精神的又是物質(zhì)的——精神層面，有沒有意可寫？意境高不高？中國傳統(tǒng)的文化底蘊有沒有？還有你的生活認識你深不深刻。一花一葉，對大自然、對生命有沒有感悟，能不能引起共鳴？物質(zhì)層面，你有沒有筆墨？有沒有正規(guī)訓練？章法上來講，結(jié)構(gòu)、起承轉(zhuǎn)合、開合、虛實、黑白分布好不好？章法布局、各種呼應有沒有筆墨氣味等等。寫意精神就體現(xiàn)在筆墨揮灑之中。

廣州日報：你怎么看待具有表演性質(zhì)的當代書法？

石丁：其實書法現(xiàn)在是最興旺發(fā)達的，但是缺乏真正的書法家——這是一個很矛盾的狀況。古代書法是一個高峰，古人用筆更講究，古人修養(yǎng)更高、學問更大、心態(tài)更好，可能我們窮其一生也不能達到古人一點皮毛。現(xiàn)代某些表演性質(zhì)的書法作品，能給不了解書法的人直接的刺激，但是這與書法藝術(shù)的美感是兩回事。

石丁，原名袁敬淵，山東曹州人。現(xiàn)為中華文化促進會會員、中國文物協(xié)會會員、天津工業(yè)大學藝術(shù)研究所藝術(shù)總監(jiān)。個人書畫篆刻集有《金石之韻》《時代印跡》《袁敬淵刻心經(jīng)》《石丁花鳥畫集》出版發(fā)行。