2019影像上海藝術博覽會(PHOTOFAIRS|Shanghai)在中英兩國團隊和全球范圍的業內專家的共同努力下,將于2019年9月20日-22日亮相上海展覽中心。主辦方于近日公布了參展畫廊名單,以及歷年來備受贊譽的特別策展版塊、公眾項目、全新委約作品和前沿獎項,以迎接六周年盛典的到來。
作為亞太地區影響力卓著的影像藝術平臺、中國大陸最為國際化的的藝術博覽會,影像上海藝術博覽會以持續推動和拓展攝影媒介的邊界而著稱。自創辦伊始,“影像上海“即致力于促進影像藝術與其他當代藝術領域之間的對話,不斷探索影像藝術市場的新動態和收藏的新地帶,通過對藝術史的反復審視,重新定義和激活攝影這種豐富而充滿活力的藝術媒介。
Ernst Haas, Surtsey Vocano. Courtesy of Ostlicht .Gallery for Photography (Vienna & Shanghai)
邁入第六年的“影像上海”業已成為亞太地區的收藏家和觀眾探索和收藏影像藝術首屈一指的門戶。2019年,從強大的畫廊陣容到特別策展版塊,從公眾項目到全新委約作品,均可看到“影像上海”對影像藝術實驗性特質的強調。展會從各個層面鼓勵關于攝影藝術的新技術和新實踐,關注社會和時代議題,體現對我們時代和社會生活的即時響應,為觀眾帶來與時俱進的全新體驗。觀眾將在博覽會上飽覽歷史性經典作品和當代藝術杰作;值得關注的是,許多作品遠非傳統概念中的靜止圖像,從移動影像到錄像藝術,從數字藝術、裝置、雕塑,到表演藝術和諸多難以定義的獨特作品,均匯聚一堂,為觀眾奉上一席屬于多元化信息時代的饕餮大宴。
第六屆影像上海藝術博覽會(PHOTOFAIRS | Shanghai)將于2019年9 月 20-22 日在上海展覽中心舉辦,由合作伙伴保時捷(Porsche)聯合呈現。

Chen Dazhi, Crevice. Courtesy of Three Shadows +3 Gallery
‘在場’版塊:實驗性現場
影像上海藝術博覽會的“在場”版塊是一個獨樹一幟的實驗性平臺,通過大型作品探索影像藝術與裝置、錄像、行為等其他藝術媒介的關系,將貫穿整個博覽會的現場空間。2019年‘在場’版塊由Ocula助力,將關注多位前沿藝術家,包括:
陳大志(三影堂+3畫廊,北京,廈門) ,其攝影作品喚起了精神世界在時間和空間上的可視化,其獨特的“反向區域曝光法”把中國水墨的筆法、墨法呈現于攝影技術中,把自郎靜山一脈而起的中國畫意攝影推向一個新的高度;
Johannes Wohnseifer (K?nig Galerie,倫敦,柏林)是一位德國當代藝術家,他的“寶麗來”系列繪畫作品通過挑戰寶麗來的功能性使用,呈現失敗或焦點外的繪畫表面,以“失敗”獲得新的審美價值。
Michael Najjar(BANK,上海)是以復雜的批判性眼光看待塑造和劇烈改變21世紀初技術力量的先鋒藝術家。他在尖端科技的影響下,將科學、藝術和技術融合成對未來社會秩序的愿景和烏托邦。
Leila Alaoui(常青畫廊,圣吉米尼亞諾,北京,穆林,哈瓦那)是一位關注社會現實的已故女藝術家,此次將在“影像上海”展出的《摩洛哥人》是一系列大于真實尺寸的人物肖像作品,探討了身份建設、文化多樣性和移民現象。
厲檳源(仁廬,上海),以離經叛道的行為藝術而為人所知,他2019年的行為新作《房間》此次將亮相“影像上海”,把影像藝術與實景真人雕塑相結合。
圖片來自 Wong Wo Bik, Family Portrait, Eucliff Mansion, Repulse Bay, Hong Kong, 2013. Courtesy of the artist
‘洞見’版塊:田野工作(Fieldwork)
“洞見”版塊聚焦于攝影發展歷程中的特定主題或重要時刻。在此次全新委約的展覽中,Para Site藝術空間(香港)將匯集來自東亞及亞太地區的多名藝術家,如楊圓圓、劉衛和譚荔潔等,使用攝影和新媒體挑戰傳統的景觀主題。展覽題為“田野工作”,由Para Site藝術空間副總監謝清(Claire Shea)策展,將探討媒介的當代力量以重新審視歷史,挖掘未曾被重視過的視角與觀點;通過重新定義過去,以考慮其在塑造未來中的作用,并反映關于領土、文化、身份和國家的思考。
參展作品均為首次在中國大陸展出。藝術家們關注研究歷史上曾被忽視或故意忽略的時刻,以評論當前的地緣政治形勢,包括:
沈綺穎(Sim Chi Yin)極其個人化的系列作品《有一天他們終將理解》捕捉了與東南亞冷戰時期相關的家族史的復雜性,并探討了隱秘的故事、沉默的記憶及其有爭議的敘事。
蕭偉恒的作品《內/外地》(Inside/Outland)對分隔香港與大陸的水域進行了記錄,人們經由這片水域游到香港海岸尋求庇護,包括藝術家自己的父親;同時也暗示著從“他者”中提煉出的“自我”的復雜性。
下道基行在其“鳥居項目”中拍攝了在日本境外的鳥居。鳥居是日本神道教中的象征性形象,而在日本境外的鳥居則已失去了它的重要性并轉化成了普通的物件。
‘收藏家特展’ 放手一搏 (Taking the Leap)
收藏家特展版塊將從著名的英國索爾福德大學藝術收藏中精心挑選,集合中英兩地藝術家,推出群展“放手一搏”,參展藝術家包括曹斐、孫遜和Jon Thomson和Alison Craighead二人組等。‘收藏家特展’由著名策展人郭瑛策劃,她曾因在第57屆威尼斯雙年展上為香港館擔任策展人而獲得廣泛認可。

LIAM YOUNG Where The City Can_t See 1。 Courtesy of University of Salford Art Collection
“放手一搏”意味著離開舒適區、進入未知區域的挑戰性舉動。從Mishka Henner擁有抽象畫質感的高分辨率衛星圖像復合成像,到Jon Thomson和Alison Craighead的攝影燈箱另類美學,從Liam Young基于史上首部全激光掃描技術電影的攝影靜幀,到Luke Ching用針孔相機拍攝的概念作品,這些藝術家均“放手一搏“,聯手創造了數字時代的風景,也體現了索爾福德大學藝術收藏的精神。此外,多媒體藝術家陸揚的全新委約裝置作品將出現在”影像上海“主入口處”。
“曝光獎”與‘焦點’版塊
此前宣布的其他亮點,包括影像上海藝術博覽會攜手Modern Eye啟動的全新獎項“曝光獎“(Exposure Award)。該獎項鼓勵呈現前沿影像的畫廊提交個展申請,為全新實驗性作品提供個展機會。今年的獲獎者——法國視覺藝術家Noémie Goudal因其大膽理念以及優雅的視覺脫穎而出,獲獎個展將囊括藝術家近期的三個系列作品。她將裝置和攝影相結合,形成舞臺布景的效果,挑戰了人造景觀和自然景觀的界限。
歷屆備受關注的‘焦點’版塊特展聚焦于對當代攝影空間和當下市場具有特別意義的國際知名藝術家, 曾在過去幾年巡禮杉本博司、任航、塔林·西蒙等藝術家,今年的‘焦點’版塊則將聚焦“行為藝術之母” 瑪麗娜·阿布拉莫維奇 (Marina Abramovi?),首次在中國內地重現其傳奇作品《情人·長城》(The Lovers, 1988),并包括獨特的繪畫以及雙頻錄像。藝術家為此次展覽特別與Sean Kelly Gallery 創辦 人 Sean Kelly進行對談,現場錄像亦將首次在中國呈現,阿布拉莫維奇在其中討論了該作品的重要性及其在上海展示的意義。
2019參展畫廊
來自世界各地的50余家重要畫廊將攜旗下強大陣容參展今年的影像上海藝術博覽會,其中包括:
10 Years Ago(多倫多),Alter Gallery(上海),阿拉里奧畫廊(天安,首爾,上海),Art Labor(上海),ArtCN畫廊(上海),artspace AM(東京),BANK(上海),bitforms gallery(紐約),Brownie Project(上海),希帕畫廊(北京),常青畫廊(圣吉米尼亞諾,北京,穆林,哈瓦那),唐妮詩畫廊(巴黎,上海,倫敦),杜夢堂(巴黎,上海),Galerie F16(巴黎),弗勞爾斯畫廊(倫敦,紐約,香港),高臺當代藝術中心(烏魯木齊),Christophe Guye Galerie(蘇黎世),尚藝畫廊(上海),Sean Kelly Gallery(紐約,臺北),Klemm‘s(柏林), Konig Galerie(柏林,倫敦),獅語畫廊(上海,香港),Les Douches La Galerie(巴黎),Galerie Les Filles du Calvaire(巴黎),艾米李畫廊(北京),德玉堂(上海),M藝術空間(上海),Mohsen Gallery(德黑蘭),九月畫廊(深圳),玖空間(上海),Anna Nova Gallery(圣彼得堡),Ostlicht。 Gallery for Photography(維也納,上海),全視影像畫廊(鄭州),Christine Park Gallery(紐約),北京藝門畫廊(北京,香港),Galerie Photo 12(巴黎),仁廬(上海), Galerie Thaddaeus Ropac(巴黎,薩爾茨堡,倫敦),see + gallery(北京,深圳),香格納畫廊(上海,北京,新加坡),三影堂+3畫廊(北京,廈門),泰吉軒(北京),時光空間畫廊(北京,鄭州),絕版影像館(新竹),賀裴爾藝術空間(海牙,臺北),觀看藝術畫廊(蘭州)和索爾福德大學藝術收藏(索爾福德)等。
展覽信息
2019 影像上海藝術博覽會(PHOTOFAIRS | Shanghai)
時間:2019年9月20日 – 22日 [9月19日為藏家預展]
地點:上海展覽中心,延安中路1000號,近銅仁路



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