2004年，一件陸儼少《杜甫詩意百開冊頁》拍出6930萬元，成為當時中國書畫作品全球拍賣的最高記錄。這一表現除了給書畫市場帶來一股“震蕩波”，也讓陸儼少與“杜甫”之間的故事，慢慢顯現在大眾視覺里。

據不完全統計，在陸儼少的創作生涯中，詩意畫約占據其全部作品的半數以上，其中的“杜甫詩意畫”占多數。陸儼少也因“杜甫詩意畫”改變了人生。

展覽現場

是什么樣的原因讓陸儼少如此鐘愛“杜甫詩意畫”？

近期，入選2019年國家文旅部精品展出季項目的“一丘藏曲折 緩步有躋攀”陸儼少杜甫詩意畫專題展為觀眾提供了一份詳細答案。

展覽是陸儼少紀念館舉辦的陸儼少110周年系列活動之一，以“萌芽”、“緣起”、“迸發”、“延伸”四部分，展示出陸儼少和杜甫相似病痛折磨、輾轉經歷、家國情懷的經歷，并通過文獻背景支撐，讓展覽更加豐滿和立體。

一樓展廳現場

【陸儼少的“杜甫情結”緣起】

陸儼少自幼酷愛繪畫，讀書很分有天分。就讀的上海澄衷中學在20年代開設有“讀經復古”課程，要求每位學生每年自學一部古代經典，這讓陸儼少對詩文、書畫及刻印產生了興趣。1926年，在無錫美術專科學院學習中國畫，聰穎的陸儼少對學校師資力量水平失望而輟學。

陸儼少并未懈怠學業，而是帶著幾幅山水畫求教晚清翰林王同愈，并希望拜師門下。但王同愈生平不為人師，婉拒后與陸儼少成為忘年交。在指導詩文書畫過程中，他給陸儼少帶來最大影響的是，養成了“白天作畫、晚上讀書”的習慣。

一樓展廳現場

從這時候開始，陸儼少越來越多地接觸杜詩，每晚品讀中幾乎把杜詩全部通讀了一遍，并仿照杜詩創作了《游王氏園林》，受到王同愈贊許，從而對學習杜詩更有興趣。當然涉獵廣泛地陸儼少，也會研究別的詩家，不過以選讀為主。

23歲， 抗日戰爭爆發，平淡幸福的小家被迫舉家避難，陸儼少在路上感受風寒，種下哮喘病根。而在他的自述中有介紹，“我入蜀前行李中只帶一本《錢注杜詩》，閑時吟詠。”

帶著一本杜詩，陸儼少踏上了重慶的土地，期間去成都舉辦畫展，兩人就這樣，隔著時間的長河，在四川相遇了。看著杜詩中描繪的山水景象，感受杜甫想要表達的情感。

二樓展廳現場

陸儼少之子陸亨告訴雅昌藝術網，“父親能創作大量杜甫詩意畫，除了入蜀后對風景身臨其境的深切感觸，還因其良好的文學功底。”

對此，我們可以從一組對比來看：

早年的杜甫過著十分優游的生活；青年時仕途極其不順而陷入生活困境，顛沛流離、幾經輾轉來到成都；隱居建立“杜甫草堂”，創作出大批流傳于世的千古名詩；后思鄉心切，乘舟出峽。

早年的陸儼少衣食無憂；青年時因躲避戰爭，陸儼少輾轉浙江、山西、天津、煙臺、宜昌，最終在重慶生活；在重慶7年間，陸儼少從真實的風景中體會杜詩，并創作一系列詩意作品；后回到上海中國畫院。

陸儼少與杜甫同樣的入川經歷，同樣被哮喘折磨的痛苦，同樣的戰火紛飛與顛沛流離，使陸儼少對杜甫惺惺相惜。但真正使陸儼少將杜甫視為知己與師長的，還是兩人相同的家國情懷。

陸儼少在杜甫的詩歌中找到了共鳴，他對祖國山河的熱愛，對戰亂時民間蒼生疾苦的擔憂，對不與世俗同流合污的堅守，仿佛都在千年前借杜甫的筆說盡了。他被杜甫的詩文和人格魅力所折服，一生心中深愛著杜甫。他與杜甫，在詩與畫的交流中，實現了跨越時間的溝通。

二樓展廳現場

【一波三折：《杜甫詩意畫百開冊頁》】

“手卷易好，冊頁難成”，一百幅集中表現杜詩的《杜甫詩意畫百開冊頁》，篇篇有新，張張不同更是前無古人的創舉。

這是陸儼少為紀念杜甫誕生1250周年，在1959年創作的。起初提出時也得到了吳湖帆的贊賞。陸儼少先成25幅，用正楷書款，后又續成100幅，用隸書書款。完成后，《杜甫詩意圖百開冊》先在畫院展出，后拿到浙江美院展出后又亮相蘇州，均得到好評。

但遺憾的是，在1966年的特殊時期，《杜甫詩意圖百開冊》一直存放在畫院，由于當初資料室未曾對這些作品進行登記，也沒有借閱手續，在不斷借去觀看過程中，最終歸還給陸儼少的《杜甫詩意圖百開冊》只剩下65幅。1989年，在榮寶齋王大山的提議下，陸儼少補足了100幅，了結了心中的遺憾。

《杜甫詩意畫百開冊頁》展廳現場

但是陸儼少對于重補的35幅《杜甫詩意圖百開冊》，認為“情懷殊惡，由筆紙俱不佳，苦不愜意，未能代表此時期水平”，于是在1991年對其中16開進行重新創作。

從資料中所見，早在當年5月，晚至當年9月，陸儼少一直在依照同一尺幅創作杜甫詩意冊，因此所畫的不只16開，而是29開。而1991年的這批新作，不久就捐給當時正在擬建中的陸儼少藝術院了。

因此，該冊完整集合了陸儼少早中晚年的山水面貌。從“參酌各家筆意”，不囿于一家一派，到廣師造化，創新一格，體現出了陸儼少“傳統與創新”及“變化”的藝術理念，這兩種理念在《杜甫詩意圖百開冊》創作中得到了最好的體現。

《杜甫詩意畫百開冊頁》局部

更有意思的是，對于1991年重新創作的作品，陸儼少并沒有用新作替換舊作。“延伸”單元可以直接看到兩種風格、畫面布局不同，但主題一樣的作品，以真跡和圖片的形式進行同臺展示。

對車鵬飛來說，看陸儼少先生作品是“常看常新”，他認為這本融合了其早中晚不同風格的冊頁，可以徹底了解陸老的藝術發展道路，難能可貴。

【“杜甫詩意圖”中看陸儼少的風格變化】

“杜甫詩意圖”以山水為主，少有人物，鮮見花鳥；形制多見冊頁手卷；畫法工筆、寫意、水墨、淺絳、青綠，技法極為豐富完備。從《杜甫詩意畫百開冊頁》中，便可以對比看到陸儼少中年工致縝密、靈氣流溢，晚年雄健豪放、簡約渾厚的風格。

陸儼少早期繪畫學習以摹古為主，他向來把傳統文人畫的“天然去雕飾”視為創作的最高準則，十分注重筆墨。也正是如此，陸儼少早期十分著重筆墨的細微變化，其作品呈縝密娟麗、神韻流動之感，較多留有古人筆意。雖然在章法上力求出新，但在營造整幅氣勢方面，尚未達到左右逢源的境界。

杜陵秋興詩意圖卷之一

杜陵秋興詩意圖卷之六

陸儼少首次嘗試創作“杜甫詩意畫”是在1950年，他根據杜甫《秋興八首》而創作《杜陵秋興詩意》系列作品，并依照杜詩內容，描寫當年他所看到的和所想的景物，并參以親身的體會。畫面中的青綠山水，均可看出陸儼少早期工縝的筆意中透出一股書卷氣。

1946年前，他在繪畫中“參酌各家筆意”，作品大部分是對古代傳統技法的消化和吸收，如董源疏林遠樹、平淡天真的江南景致；石濤筆墨中生拙浪漫，構圖新奇小巧。

杜陵秋興詩意圖卷之七

杜陵秋興詩意圖卷之八

但陸儼少不囿于一家，而是創新傳統，不斷探索改進。特別是在70年代到80年代，陸儼少在畫水上，使用線條作半圈弧形，水作漩渦狀，橫波外溢，留出白地，以破其平；有時干脆間雜"網巾水"，或波頭泛瀾之法，以求變化。他將以前對傳統山水畫的局部改造轉換為有意識地建立個人風格。

院藏品：一丘藏曲折 緩步有躋攀——陸儼少杜甫詩意畫

經過長時間的摸索，到70歲左右，陸儼少的山水畫創作出現了傳統表現技法少有的勾云、留白、墨塊等畫法，俗作“七十變法”。“留白”即是用水墨留出白痕，通常被用來表現云霧，也可被看成泉水、山徑和浪花。因留白需以墨色反襯，陸儼少又創“墨塊”之法，即以濃墨積點成塊。

杜甫詩意百開冊    細雨荷鋤立，江猿吟翠屏

杜甫詩意百開冊   溪回日氣暖，徑轉山田熟

這一時期，陸儼少畫云、水尤為一絕，他的勾云運筆自如、流暢飛揚，極具飛動之勢，以墨的濃淡表現云的陰陽兩面，涇渭分明；他的塊云積墨成塊，層層疊疊，或以線條勾之，或下筆審時度勢，計白當黑，回環反復，留白之處恰到好處。當勾云和塊墨二者共用時，更是精妙絕倫。山前用墨積蘊，山石后以線勾烘而出，動靜分明，極具神采，氣象萬千。

杜甫詩意百開冊  車箱入谷無歸路，箭栝通天有一門

杜甫詩意百開冊   一丘藏曲折，緩步有躋攀

表現技法的創新及閱歷的增加，使陸儼少此時期的繪畫呈渾厚蒼潤、獷放簡約，糅南北二宗畫風，個性鮮明，風格獨具。

創新之初，陸儼少并非胸有成竹，實是在一片灰暗中尋光前行。他曾在一幅設色山水中題云：“予于山水畫寢饋古法六十年，今耄老，輒欲絕去依傍，另起爐灶，而未知所往，如黑夜行路，前方似又光亮而閃爍靡定，轉去轉遠”。

杜甫詩意畫 車箱入谷無歸路  1991年  陸儼少

到90年代，陸儼少的藝術風格到達一個新的高峰。這一時期，陸儼少心情不暢、疾病纏身，加上商品經濟的沖擊，使其晚年再求變法。雖終未如愿以償，但這一時期的作品呈現出于中期完全不同的氣象，顯得粗疏漫溢、荒率頹唐，別有一番韻味。至此，陸儼少的畫達到了縝密趨向簡淡，簡淡中又具獷達多變的境界。他的畫既充實又空靈，充實中蘊含著空靈，空靈中飽含真實。

杜甫詩意畫 荻岸如秋水  1991年  陸儼少

杜甫詩意畫 漾舟千山內  1991年  陸儼少

此次展覽展出的1991年6至7月間重畫的《杜甫詩意圖百開》即是如此。畫中用筆豪放，線條流暢，收放自如。位置經營恰如其分，氣勢磊然，墨的多層次表達使云、山、樹、石均歸入整體渾淪的境界，在這渾然一氣、大化流行的境界中，時間、空間逐漸彌散成一片蒼茫，宇宙萬物實現了呼吸。

杜甫詩意畫 溪回日氣暖  1991年  陸儼少

陸儼少在中國畫的成就十分突出，以至有人說：“在中國當代畫家里，專以深入傳統筆墨精華乞求變法的，能獲得成功的很少，能達到雅俗共賞的則更少。能深入傳統而又形成自己突出風格的近代畫家，除了黃賓虹先生之外，大約也只有陸儼少先生了。”

【陸儼少杜甫詩意畫專題展】相關信息

時間：2019.8.2-9.25

地點：陸儼少藝術院

地址：上海市嘉定區嘉定鎮東大街358號

開放時間：周二至周日（09:00-16:30）