4月1日，在香港蘇富比(微博)春季拍賣會上，KAWS的作品《THE KAWS ALBUM》拍出了1.116億港元的高價，引發(fā)世人廣泛爭議。年輕的潮流藝術(shù)成為市場的焦點(diǎn)，也引發(fā)了“千禧一代”藏家影響力的話題。全球范圍的“千禧一代”是指生于1982年至2000年之間的人群，伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的誕生和快速發(fā)展成長的他們，主動尋求消費(fèi)升級、推崇個性消費(fèi)，具備前衛(wèi)、新潮、追求新鮮感的消費(fèi)意識。羅蘭貝格聯(lián)合全球退稅服務(wù)商環(huán)球藍(lán)聯(lián)（Global Blue）在《千禧一代，重塑旅行與購物習(xí)慣》報告中提出，中國“千禧一代”消費(fèi)者將主導(dǎo)未來10年中國乃至全球消費(fèi)格局。

KAWS作品 《THE KAWS ALBUM》于2019年香港蘇富比春拍1.116億港元拍出

“千禧一代”消費(fèi)力不容小覷

今年香港蘇富比春季拍賣會上舉行了KAWS作品的拍賣專場，33件作品全部成交，總成交額2.2億港元，其中《THE KAWS ALBUM》以500萬港元起拍，1億港元落槌，加傭金1.116億港元成交，超拍前最低估價的96倍，刷新其作品拍賣紀(jì)錄，這出乎很多人的意料。不僅如此，前段時間優(yōu)衣庫與KAWS最后一次合作的聯(lián)名T恤，在國內(nèi)多個城市的優(yōu)衣庫門店和線上引發(fā)的搶購潮占據(jù)了各大媒體的頭條。KAWS為什么這么火？北京榮寶拍賣公司古籍部經(jīng)理辛渭對此表示驚訝，他認(rèn)為，KAWS作品的天價成交和產(chǎn)品的火熱，一定程度上與這一代的收藏家喜好有關(guān)。

“年輕人對這種卡通符號很容易接受，所以一開始崇拜，然后慢慢喜歡，我覺得很正常。潮流藝術(shù)給人的視覺感受就是簡單、直接。潮流文化不需要什么專業(yè)知識，只要你喜歡就可以。而專業(yè)的收藏家會更加嚴(yán)謹(jǐn)，制定一個收藏系統(tǒng)，然后自己要去學(xué)習(xí)研究。”“80后”青年收藏家、北京子子文化創(chuàng)始人、Art Chengdu國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會聯(lián)合創(chuàng)始人黃予對記者說：“當(dāng)下發(fā)生的潮流文化很容易被年輕人接受，但是能夠以如此高的價格成交，對于很多人來說也是出乎意料的。”

據(jù)Art Economics和瑞銀在2018年對英國、德國、新加坡、日本和中國香港的高凈值藏家進(jìn)行的調(diào)查結(jié)果顯示，在新市場亞洲，2018年出現(xiàn)了一個非常不同的年齡結(jié)構(gòu)：在新加坡46%的藏家為“千禧一代”，在中國香港39%為“千禧一代”。這一代藏家在高端消費(fèi)者（100萬美元以上藝術(shù)品）中所占比例略低于一半（45%），凸顯了這一人群的消費(fèi)能力，他們在藝術(shù)品市場的各個領(lǐng)域比其他幾代人更為活躍，約有一半的“千禧一代”藏家時常花費(fèi)超百萬美元購買藝術(shù)品。調(diào)查還清楚地表明，他們的消費(fèi)模式、偏好與不同地區(qū)的“千禧一代”相比，較他們所在地區(qū)的不同一代藏家有更多的共同之處。

由此可見了解“千禧一代”收藏人群的偏好和動機(jī)，將對未來的藝術(shù)品交易至關(guān)重要。

KAWS作品

品質(zhì)、小眾是消費(fèi)趨勢關(guān)鍵詞

近年來，隨著“千禧一代”藏家的崛起，媒體的目光一直聚焦在他們的諸多共性上，比如家境優(yōu)渥，是中國經(jīng)濟(jì)改革的第二代受益人；多數(shù)人擁有海外留學(xué)背景，能夠更快與國際藝術(shù)圈接軌；具備快速接受新事物的能力和很強(qiáng)的學(xué)習(xí)能力，容易形成自己的判斷等。“他們的收藏不像上一代藏家那樣注重大名頭，看重名家的生平履歷，而是更加注重作品的內(nèi)涵，強(qiáng)調(diào)作品的藝術(shù)性。”辛渭總結(jié)道。

“進(jìn)入收藏圈以后，你會不斷地去學(xué)習(xí)、了解，也會不斷地去思考。”黃予告訴記者，“我當(dāng)時收藏當(dāng)代藝術(shù)的時候，正好是藝術(shù)圈‘F4’、劉曉東、曾梵志最火的時候，也會思考他們作品價格高的原因，以及能否通過學(xué)習(xí)找到下一位有價值的藝術(shù)家。”“千禧一代”藏家會根據(jù)喜好鎖定藝術(shù)家或是作品，直接與畫廊打交道，跟藝術(shù)家溝通交流，思考其在整個美術(shù)史處于什么樣的位置。他們更注重作品對藝術(shù)史的傳承，擅長獨(dú)立對藝術(shù)圈和市場的研究，也更喜歡通過媒體網(wǎng)站來研究感興趣的藝術(shù)家，通過跟藝術(shù)家的直接交流，了解更多背景以后再進(jìn)行購買。

“千禧一代”總會讓人聯(lián)想到新鮮與活力，在藝術(shù)領(lǐng)域則往往同更加前衛(wèi)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)相關(guān)。有人認(rèn)為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)更能引起這一代藏家的共鳴，更受其偏愛。而記者了解到不是所有青年藏家都會偏愛現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，有許多青年藏家對于傳統(tǒng)藝術(shù)的收藏也有著濃厚的興趣。比如有的青年藏家，其最早關(guān)注與美術(shù)史相關(guān)的學(xué)院油畫，收藏第一、二代老油畫，后來慢慢轉(zhuǎn)移到當(dāng)代藝術(shù)，現(xiàn)在主要以當(dāng)代藝術(shù)和老油畫為主要的兩條收藏線索。當(dāng)代藝術(shù)固然含有許多流行元素，相對而言更適合青年藏家的收藏方向，但不能說所有青年藏家只看當(dāng)代，不看經(jīng)典。許多藏家的收藏方向不是一成不變的，每個人的趣味和喜好會隨著時間和經(jīng)歷而發(fā)生變化，其中也不乏對傳統(tǒng)文化的尊崇者。

M_WOODS木木美術(shù)館與art book in China聯(lián)合主辦的第三屆abC藝術(shù)書展 · 北京站

“中國嘉德2017春拍‘古籍善本 金石碑帖’專場上，康生舊藏‘程甲本《紅樓夢》百二十回’以2403.5萬元釋出，據(jù)悉其買家是一位青年藏家。”辛渭告訴記者，他們表現(xiàn)出對收藏濃厚的興趣，尤其是對于古籍善本這種既傳統(tǒng)又小眾的品類而言，代表性的買家就是兩位“90后”。他觀察到，傳統(tǒng)的收藏可能更偏重于文字上的內(nèi)容，而年輕人因?yàn)闆]有經(jīng)史子集類文化的根基，很多內(nèi)容讀不了，所以會從另一種新的方向比如藝術(shù)欣賞這個角度去入手。

辛渭感嘆，雖然關(guān)注市場的年輕人越來越多，但是還不夠。“榮寶2019春拍古籍板塊中‘千禧一代’藏家所占市場份額在20%左右，還不能成為真正的市場主力。”他表示，古籍善本在整個社會的關(guān)注度還比較低，主要銷售平臺——拍賣行也比較小眾、專業(yè)化，普通的年輕讀者或是藏家愿意來參加拍賣會的概率比較小，可能更愿意平時周末去逛逛書店，參加一些活動與書友進(jìn)行一些交流，這也是一種融入生活的形式。今后，在業(yè)務(wù)方面會迎合藏家的變化而做一些調(diào)整。

首屆Art Chengdu國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會外視圖

像資本家一樣“玩”收藏

黃予并不避諱談及收藏藝術(shù)品的投資性，“我覺得藝術(shù)品就是商品，它是可以流通的。”像資本家一樣玩收藏意味著什么？他們更注重作品的交易性，這也更符合把藝術(shù)品當(dāng)做可投資資產(chǎn)的行為。不過，他們不是因?yàn)橥顿Y而收藏，其收藏的意義也不止于收藏這一行為，而是為了能推動藝術(shù)生態(tài)更好發(fā)展，具有更多正能量，也使他們的收藏更具社會價值和意義。

“在中國的西南部地區(qū)，這么大一個區(qū)域，卻沒有一個真正意義上的、專業(yè)的當(dāng)代藝術(shù)博覽會。2016年做完收藏展以后，我就一直在思考這個問題。”將成都打造成“藝術(shù)之都”，出自黃予的私心。他雖然在北京生活了15年，但骨子里仍是一個地地道道的四川人。每當(dāng)要做出重要決定的時候，他總是首先想到自己的家鄉(xiāng)。于是，黃予為這個區(qū)域創(chuàng)造了Art Chengdu。2018年4月28日至5月2日，首屆ArtChengdu在成都正式開啟。作為一次“試水”，首屆Art Chengdu的參展畫廊數(shù)目控制在30家左右，國內(nèi)外畫廊的比例大概為2：1，全部為受到邀請的頂級畫廊。通過首屆 Art Chengdu國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會的舉辦，他們讓“藝術(shù)博覽會”逐漸變?yōu)橐蛔鞘械乃囆g(shù)的節(jié)日、城市的派對。

讓黃予備受感動的是Art Chengdu引領(lǐng)了成都藝術(shù)周。“大家在我們博覽會的前后，把全年最重要的展覽全部安排在這個時間段，所以真的很熱鬧。”

作為“千禧一代”藏家的黃予并不是個案，他們中的很多人做了很多非常有意義的事情。

陸尋在南京創(chuàng)立的四方當(dāng)代美術(shù)館，林瀚、晚晚夫婦在北京798創(chuàng)立的木木美術(shù)館，周艟在上海淮海路開的藝術(shù)餐廳Mingo。周艟曾強(qiáng)調(diào)：“我會不定期地在這個餐廳中做公共藝術(shù)項(xiàng)目，我不想把它做成‘很藝術(shù)’的藝術(shù)展，但仍然把我想要展示的東西展示出來，嘗試藝術(shù)品和公共空間毫無違和感的關(guān)系。另外，我還想傳達(dá)一種藝術(shù)生活美學(xué)的概念，今天的中國經(jīng)濟(jì)已經(jīng)發(fā)展到這樣一個階段，每個人都有追求美的權(quán)利，但這不應(yīng)該止于一個包或一雙鞋子，它應(yīng)該是無孔不入的。”