2019年，5G時代向我們走來。

你可能剛剛習慣于4G技術為你帶來的生活便利，如在線觀看視頻、手機游戲或手機支付，或者你還清晰地記得4G時代來臨時手機上網速度的顯著提升。但和上一代通信技術“3+1=4G”的模式不同，5G技術對我們的生活可能造成的影響，不能再以速度的提升為主要判斷依據。3G時代以來蓬勃發展的各項以移動互聯網為基礎的新技術，終于在5G時代迎來了真正的用武之地，比如虛擬現實技術（VR），以及仍在快速發展的人工智能（AI）技術等。換言之，5G技術帶來的是一個廣闊的平臺，讓人類更多的想象有機會成為現實，其中當然包括藝術家們的想象和關于藝術的想象。

2018年，斯皮爾伯格導演的電影《頭號玩家》劇照?圖片：CNN

2018年上映的一部電影曾經引發了關于技術和倫理的大規模討論，斯皮爾伯格的電影《頭號玩家》中，幾乎全世界的人類都被帶入到一個虛擬的世界，他們在一個名為《綠洲》（Oasis）的游戲中，互相爭奪著無上的財富和權力，從而展開了比現實生活更加精彩的一系列故事。這正是虛擬現實技術在未來應用的一次暢想。而所有這些精彩細膩的畫面、實時的操縱體驗和身臨其境的感受，都依賴于更高的數據吞吐量、更快的數據傳輸速率和更短的延時。

當前的5G技術正是為這樣一種應用場景提供了技術基礎。5G技術本身是關于數據傳輸的，基于5G網絡的數字應用，借由傳輸速率的極速提升而實現了長足進步，比如當下頗為火熱的VR博物館，由于數據帶寬的限制，圖像分辨率較低，給用戶帶來的體驗并不理想。而在5G網絡下，用戶可以實時觀看4k甚至8k分辨率的視頻，其清晰的程度和仿真的體驗遠非4G時代中的VR應用可比。除了清晰的圖像，聲音、嗅覺、觸覺信號的傳遞也將變得更加迅速、實時。因此可以說，對大多數人來講，虛擬現實技術（VR）包括增強現實技術（AR），在5G網絡時代將最先給用戶帶來革命性的新體驗。

從4G到5G，看起來似乎不過是一場速度上的提升，但基于高帶寬要求一系列新應用的推廣，將從根本上改變人們觀看世界和相互溝通的方式，從而為人類的社會生活提供了一個變革的契機。在這一場暴風雨來臨之際，藝術界又可能發生什么樣的變革呢？

5G與博物館：

從觀看體驗到觀看方式的革命

我們已經討論過當前如火如荼的虛擬博物館——即在線參觀的所謂沉浸式體驗的3D博物館。雖然虛擬現實的算法和技術早已成熟，但目前已經開放的虛擬博物館仍然屈指可數，那些主流的傳統博物館也似乎對開展在線展廳業務并不十分熱心。其根本原因還是清晰度不足造成用戶體驗感不佳。然而當5G技術徹底打破了帶寬和傳輸速率的瓶頸之時，“虛擬現實”這個詞中的“現實”才真正具備意義。當觀眾帶著VR眼鏡在逼近視網膜極限的虛擬博物館中暢游之時，這種極佳的視聽體驗必然會引發新一輪的虛擬博物館建設浪潮，隨之而來的極可能是博物館業延續數百年的經營模式的轉變。未來最受歡迎的博物館，很可能不再是位于倫敦的大英博物館，或者位于巴黎的盧浮宮博物館，在解決了知識產權等一系列復雜的法律問題之后，虛擬博物館將無可爭議地成為人們欣賞藝術的最佳途徑。

2017年，通過VR技術創造出的克雷默虛擬博物館上線?圖片：Wikipedia

再比如我國的故宮博物院，由于場地、安保等因素，目前展出的文物僅僅占藏品的0.5%，一旦剩下那99.5%的藏品全部上線進入虛擬博物館，那么這個博物館將成為一個展示和輸出中國文化的巨大寶庫，同時也將直接影響到若干相關產業的發展。事實上，2019年初故宮博物院已經和國內最大的5G技術開發公司達成了戰略合作協議，旨在打造一個“智能化的故宮”。如何用好故宮在近20年來所積累的數字化資源，不僅僅依靠技術公司所給出的解決方案，更依賴于相關創意人士的智慧。對所有博物館來講，5G技術是一手好牌，然而如何出手卻成為他們所面臨的巨大難題。

5G與藝術家：

你們準備好了嗎？

對于即將到來的5G時代，各個行業都在尋求創新點和商業突破，藝術或設計行業同樣如此。5G技術下的高速率數據傳輸為實時顯示更加清晰的圖像提供了可能，也為3D圖像拍攝、3D建模提供了實時分享的機會。對藝術家來說，這些新技術所帶來的已經不僅僅是一種創作工具，而是基于全新媒介、推動當代藝術形式進一步變革的引擎。

美國藝術家佩特拉·考特萊特用計算機創作出的“布面油畫”?圖片：Artsy

19世紀攝影術的誕生直接導致了現代藝術出現。當帶寬、速度、延時性等技術瓶頸不再約束著當代藝術家們的想象力之時，當代藝術的概念很可能在短時期內再一次被重新定義，當代藝術家的視野也將進一步拓寬。而未來藝術的主要特征，也將朝向“共享”“溝通”等主題進化。當下的影像藝術家、數字藝術家和大批以互聯網為生的設計師們，相信早已意識到5G技術給他們帶來的契機，甚至壓力。而是否會應聲誕生一種全新的當代藝術樣式——如同《頭號玩家》中的《綠洲》游戲那樣，最終仍然決定于藝術家們的想象力，以及他們與科技人員的協作程度。

曾經在攝影術出現的時候，人們預測到了寫實繪畫的衰落，但是卻沒有想到，具備抽象元素的現代主義藝術會在短短幾十年內成為主流，并誕生了莫奈、塞尚或畢加索等深刻影響后世的大師。數字媒體和互聯網技術開始普及的時候，也沒有人會預測到當今的互聯網和以計算機圖像（CG）為代表的數字技術，會讓數字設計和藝術如此深入我們的生活——包括新聞媒體、游戲娛樂和廣告業等。尤其是移動互聯網，對各個行業，包括藝術行業造成了巨大的顛覆。我們當下討論火熱的VR藝術或AI藝術，也正是在當初3G或4G網絡成熟之后，才逐漸發展起來的。

藝術家利用數字工具創作 VR 藝術品?圖片：VR 之路

和博物館面臨的挑戰如出一轍，5G技術為藝術家們的創作開辟了一條寬廣的道路，而如何在這條道路上向著新的藝術方向邁進，這不是我們可以預測的。在現有技術條件的制約下，藝術家和我們一樣，無法想象到能夠利用5G技術創造出什么樣的新藝術。但可以預見的是，未來藝術家和工程師之間的界限會越來越模糊。誰掌握了新技術的鑰匙，誰就可能掌握藝術的未來。

5G與藝術教育：

全面蛻變的開始

互聯網上的藝術教育，早已成為教育工作和技術人員關注的熱點，然而從中國到國際上的互聯網藝術教育，仍然存在著諸多短板。資金和人員投入不足等實際問題仍然困擾著創業者們。雖然當前VR、AR和大數據分析等技術已經能夠為師生提供一些基本的沉浸式體驗，以及虛擬空間內的“手把手教學”，但受制于網絡帶寬和延時的瓶頸，互聯網教育中的一項重要內容——學生或老師的個人體驗，遠不能達到面對面傳授的效果。傳統互聯網教育中通過視頻直播傳授技能的方式，更是難以擔負起藝術教育中的難點——細膩的情感傳遞和對迸發靈感的捕捉。教育的本質是對人的培養，新技術也許只能扮演工具的角色，當一種新技術把這種面對面的教學的模擬，通過極高清的圖像顯示和無延時的實時交互，提升至“逼真”的程度，從而帶來用戶體驗的極大提升，這或許會讓在線的互聯網教育發生實質性的改變，最終影響投資者、決策者甚至是整個行業的發展。

2018年德國龍卡里馬戲團通過全息技術打造的表演

圖片：indy-100

“當你眼前的一切都清晰了起來，那將是一個不一樣的世界”。這種從量變到質變的過程，在5G時代中也許不再僅僅是少數人的想象。程序和算法是冰冷的，人工智能替代不了人腦，虛擬現實畢竟不是現實。但在現實世界中，人工智能算法創作出的畫作也曾經欺騙了專家的眼睛，德國龍卡里馬戲團（Circus Roncalli）也曾經以3D激光全息技術創造出的虛擬動物表演贏得了觀眾的歡心。相比上代網絡，傳輸速度百倍提升的5G網絡技術，不是不可能把一些傳統的觀念打破。4G網絡技術，不是已經成功地把現金交易和實體購物徹底打敗了嗎？5G技術下藝術教育的全面蛻變一定會發生，但蛻變后的樣子，我們同樣無從猜測。

5G云端：

讓藝術翱翔

對計算機和網絡技術稍有常識的人都會意識到，5G網絡中下載和上傳的速度，已經可以和本機的讀寫速度相媲美。這意味著在未來，我們可能會徹底在電腦和手機上放棄對硬盤等存儲器的使用。試想當你每天打開電腦或者是喚醒手機之時（當然，未來的互聯網終端設備很可能不再僅僅是電腦或手機），你面對的內容不再是存儲的文件、聲音或視頻，而是一片包羅萬象的“云”。信息的互通性與透明性，將把世界變成一個地球村。雖然我們曾經不止一次地說過這句話，但從技術的角度來講，目前也只有5G網絡可能做到這一點，這將是一個理想化的無邊界的世界，“共享”“全球化”等等概念在網絡技術方面已不存在阻隔。

希臘藝術家迪米特里·拉多波羅斯的數字藝術作品?圖片：HK01

在這樣一個透明的世界里，不僅僅藝術和藝術家會獲得長足進步的機遇，甚至藝術的概念也將隨著技術的發展而發生改變，或是逐漸模糊。藝術中的某些定義將會被徹底改寫，某些現象也將成為過去式。比如在如此便捷的互聯網之中，所有的信息都是可以被即時檢索的，這就在一定程度上杜絕了抄襲現象的發生。再比如由博物館、畫廊和藝術家組成的藝術界，將和設計界甚至游戲界發生更加親密的交融，從而形成一個超越了傳統界限的新興產業，繼而深刻地影響著我們的生活，塑造著當代文化。

5G下“萬物互聯”：

乘風破浪？娛樂至死？考驗方始

5G技術脫胎于互聯網發展的需求，卻在事實上讓另一個更為廣闊的網絡系統得到發展的機會——物聯網（Internet of Things）。技術本身并不會決定一個行業的發展空間，真正決定一個行業發展空間的，是人的需求。對移動視頻和網絡游戲的需求讓3G和4G技術興起，拯救了10年前低迷的通信行業。現在以無人駕駛、智慧城市、工業4.0等為代表的物聯網應用場景，讓5G技術成為了整個時代發展的助推器。物聯網在未來廣闊的應用場景，必然會深深地影響到當前藝術界的方方面面：從藝術品銷售、運輸，到遠程繪畫或雕塑……限制這種變革發生的，就只剩下了人的想象力了。

然而，“萬物互聯”的未來同樣存在著一些嚴重的隱患：人的重要性將逐漸淡化，藝術在社會中的角色也隨之受到更大的挑戰，比如人工智能將越來越多地取代普通藝術家和設計師，這似乎已成定局。然而，這也將逐漸形成一種淘汰機制，甄選著我們時代中最偉大的思想和最精湛的技藝。

在技術爆發式進步的今天，傳統藝術界雖然受到了種種挑戰，但也孕育著新的機會。5G技術是一件舉足輕重的工具，堪稱國之重器。藝術家、博物館、收藏者和整個當代藝術界，在5G技術浪潮中受到的挑戰，尤勝以往。任何猜想都略顯蒼白，藝術將在5G網絡時代內乘風破浪，勇往直前？還是成為尼爾·波茲曼口中“娛樂至死”的幫兇？考驗才剛剛開始。