
貓樹里·深圳首家精品畫廊咖啡館
“生命是短暫的、
盡頭是虛無的。
如果下一刻就要死去,
這一刻何不用盡全力、肆意地熱烈和綻放呢?”
畫展介紹
漸意妄色——藍充藝術十年回顧展

藝術家:藍充
策展人:歐陽毛毛
展覽地點:貓樹里(深圳市南山區南海大道3676號,近深大小西門)
開幕儀式:7月28日 14:00-16:00
展覽日期:2019年7月28日——8月30日
藝術家介紹

藍充
藍充,1979年出生于重慶,曾就讀于重慶師范大學美術學院、西北師范大學美術學院、西南大學美術學院。現執教于蘭州交通大學藝術學院并擔任學院黨委書記。兼任中國當代藝術聯盟委員、中國新意象油畫會常務理事兼學術委員會副主任、中國新野性藝術研究院院士、甘肅省青年美術家協會副主席、中國油畫學會甘肅分會常務理事、甘肅省新媒體藝術學會常務理事、甘肅省舞臺美術家學會常務理事。
作品深受企業家、房地產公司、政府領導、社會名人(詩人、畫家、演員等)私人收藏家的喜愛;同時其作品也被蘭州美術館、北京錦都藝術中心、北岸美術館、HIHEY藝術、上海寶龍美術館、北京虹灣藝術館、蘭州創意文化產業園等機構收藏。
藍充展出詳情
主要出版:
2018 《中國藝術研究報告——藍充》,四川美術出版社
2015 《花花世界》,四川美術出版社
2012 《涅槃——藍充(藍啟人藝術)》,四川美術出版社
個人展覽:
2017 “黛續X藍充 Fashion Show”時裝發布會(2017AW上海時裝周·光大私人銀行)
2016 “一夜春風”藍充作品展(上?!?Je杜若云章畫廊)
2015 “花花世界”藍充油畫作品展(中山· 廣東云峰畫苑)
2015 “花花世界”藍充個展(北京· 錦都藝術中心)
2013 “涅槃”2012—2013藍充新作展(蘭州· 甘肅美術館)
主要群展:
2018 未來藝術家—中國當代藝術名家邀請展暨中國當代青年藝術家提名展(廣州·保利世貿博覽館)
2018 無物之象—當代藝術展(西安·周志樓觀臺道)
2018 高地匯抽象藝術大展(北京·林雅軒)
2018 當代中國油畫精英邀請展(上?!?上海藝術館)
2018 云峰畫苑油畫藝術邀請展(中山· 廣東云峰畫苑)
2018 《東走西奔》當代藝術展(蘭州·文交美術館)
2018 非由述作——首屆寶龍藝術大獎優秀作品入圍展(上?!汖埶囆g中心)
2017 《東走西奔》當代藝術展(天津·濱海新區美術館)
2017 第四屆《左西右東》中美優秀藝術作品交流大展(上?!ど虾V行拇髲B)
2017 “藝起藝藏”成都畫廊協會2017年度展(成都·文軒美術館)
2017 西遷贊歌·東情路——東北地區西遷民族美術作品北方六省巡展(蘭州·時代美術館)
2017 中國-意大利美術與設計作品交流展(蘭州·時代美術館)
2016 景境——中國當代青年油畫作品展(青島· 贊一美術館)
2016 中國國際文化藝術博覽會(Art China)(北京· 全國農業展覽館新館)
2016 蘭州市第一屆美術作品展覽(蘭州· 蘭州美術館)
2015 第三屆中國舞臺美術展(北京· 北京展覽館)
2015 錦都藝術中心館藏展(第五回)(北京· 錦都藝術中心)
2015 圈子藝術青年獎(深圳· 圈子藝術中心)
2015 蘭州李家莊畫家村畫家作品年展(蘭州· 三木畫廊)
2014 甘肅省美術寫生作品展(蘭州· 蘭州美術館)
2014 “時代風貌”——甘肅省美術作品邀請展(蘭州-省博物館美術館)
2014 慶祝建國65周年蘭州市美術作品展覽(蘭州· 蘭州美術館)
2014 新的里程——北京云峰畫苑新址開幕志慶暨“中國畫壇精英藝術大展”(北京·云峰美術館)
2014 “追尋中國夢”2014甘肅美術作品大展(蘭州· 甘肅省美術館)
2014 云峰眼中的新當代油畫藝術大展(巡展)(北京-上海-廣東-香港)
2013 后現代主義·新當代藝術展(廣東中山·云峰畫苑)
2012 蘭州“破曉”當代藝術展(蘭州· 谷倉當代影像館)
2011 甘肅省“彩墨英華”青年美術作品展(蘭州· 甘肅省美術館)
2008 “觀念媒體”影像現場網絡年展(北京· 虹灣藝術館)
2007 首屆儒家文化國際視覺大展(曲阜· 華夏藝術館)
2007 慶祝中國人民解放軍建軍80周年全國美術作品展(北京· 中國美術館)
策展人寄語
漸意妄色——藍充的心境和色彩秘密
“得隴望蜀”
藍充,生于重慶,定居于蘭州。2007年,他在西北師范大學美術系學習,始于心中一種朦朧的感覺,開始作畫。代表作有《舊城斜陽》、《那山那云》、《故城遠望》。
這批畫作有著中國傳統山水寫意畫的景觀骨架(山城重慶)、和西方印象派油畫的色彩切割手法(朦朧的畫面),然而畫象一律是抽象的。除了藍充自己,沒有人知道,他在畫他的鄉愁。
重慶的山、重慶的水、重慶的城,混著藍充強烈的感情,抽象地呈現在畫布上,跟線條、構圖、色彩無關,只是他強烈的鄉愁,浪漫的鄉愁,血色的鄉愁,憂郁的鄉愁。
那時的藍充,人在隴中,心在蜀地,“得隴望蜀”的藍充還沒有意識到,他將以一個抽象寫意表現主義藝術家的風格登上藝術舞臺。
“濺意妄色”
2010年,藍充完成了美學系研究生學習,在蘭州交通大學任教也快十年,創作技法得到了系統訓練,藝術創作自覺基本形成。蘭州對來他說,依然是異鄉。春天,他一個人走在校園,看到盛開的桃花,傷心極了。桃花那么明艷,他自己卻那么的孤獨。回到畫室,他畫下了一批“孤獨地綻放”。
《綻放》的桃花異常絢爛,絢爛地色彩要滴落下來,絢爛地桃花要哭泣一般,而周圍的背景卻是無盡的荒涼和孤獨,多么像身處異鄉春天里的他自己。
他在繪畫中宣泄自己的孤獨,和桃花一起在孤獨中綻放,又在綻放中忘記了孤獨,得到了升華,繼而創作了“涅槃”系列。
在涅槃系列作品中,藍充筆下的黑暗憂愁背景消失了,取而代之的是整個畫面的絢麗斑斕:肆意綻放的熱烈、永不謝幕的明媚。
“涅槃”系列的主意象——公雞,由于太絢爛明媚了,常常被誤以為是孔雀。被誤以為是孔雀的公雞,眼睛泛著白色的、羽毛在脫落,這是一種垂死的征兆。樂者見樂,悲者見悲。蒼白的公雞和絢爛的色彩,共同詮釋著藍充的人生觀——如果明天就要死去,這一刻便要不遺余力地綻放。恒河沙數,生死無常。活在當下,才是對活著的最高禮贊,即使孤獨地活著,也要肆意地綻放。
公雞,在空間意義上,是藍充兒時記憶中常在鄉下見到的色彩斑斕的家禽;在時間意義上,是他對傳統文化,具體來說是對常以花草魚蟲為主題的傳統中國寫意畫的一種致敬。還有一層更深的意義,是他對蘭州的故鄉——敦煌的一種致敬。涅槃系列畫面中色彩交流、糾纏、堆疊,跟敦煌的壁畫與絲綢之路的精神內核不謀而合。
當“身體意義上的故鄉”、“精神意義上的故鄉”和“地理意義上的故鄉”相互交織和融合,藍充創作了一系列個人風格極其明顯的畫作。大膽使用色彩,強烈地顯露感情,不管是色彩還是心境,都滿的溢出來一般。
連續創作了“涅槃”和”花花世界”后,藍充在藝術圈受到了追捧,成為了一個有藝術自覺的表現主義畫家。
“漸意妄色”
花花世界之后,2018年,藍充又密集創作了“繁花”、“繁象、“密景”三個系列作品。如果說,“涅槃”和“”花花世界”階段,藍充的內心還在歷經掙扎,還在膽怯不安,還在害怕不被世界承認,所以他選擇熱烈、張揚、瘋狂、夸張的色彩,用清晰可辨的山城、公雞和鮮花形象,提醒觀眾如何去讀他畫中的情緒。
那么,到“繁花”、“”繁象”、“密景”階段,藍充已經不需要具體的意象來支撐他的意境了,他的心境漸漸清晰,他縱情使用畫筆、肆意揮灑顏色,他的心境完全由抽象畫面來呈現。他從追求具體的意象,走向了追求抽象的意境。如果說“濺意妄色”階段,他還在刻意強調心境,到了“漸意妄色”階段,他已經與意境渾然一體了,藍充終于抵到了藝術創作的自信和嫻熟之岸。他從自主走向了自覺,他的創作也越來越自由。因此,我們把此次展覽命名為“漸意妄色”,試圖從文字角度捕捉一點點藍充的藝術感覺。
“漸意忘色”
然而作為一個藝術受眾,站在觀畫者的角度,一開始我會被藍充畫面的色彩所吸引。在觀畫的過程中,我漸漸接近藝術家的秘密心境和情緒,我去與他的情緒互動,和他的思想共鳴,和畫面交談,感受意境的情緒,隨著藍充和他的畫一起走進他創造的意境中,忘記了色彩和形式,忘記了他是一個色彩大師的現象本身了。也就是說,我也”漸意忘色”了。
陶淵明說的好,此中有真意,欲辨已忘言。而這大概也是欣賞一個成熟抽象表現主義藝術大師的基本修養吧。
部分畫作展示

2007年.《舊城斜陽》100x80cm,布面油畫

2010年.《綻放》120x80cm,布面油畫

2012年.《涅槃·纏》110x150cm,布面油彩

2014年.《升騰NO.2》80X150cm,布面油彩

2019年.《繁象2019-NO.12》70X60cm.布面油畫



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