蒼山圖（國畫） 177×96厘米 2018年 閆振強

在繪畫創作中，“覺觀意識”是我非常重要的心路歷程和實踐方式。“覺”，按字面意思解釋是從學從見，即人的感官受到刺激后對事物的感受辨別?！坝^”，即察看，是對事物的認識和看法，分為心觀和眼觀，眼觀是眼前看到的客觀事物，是具體的、表象的，而心觀則是事物引起的內心的觀照，即個人對事物的理解、看法，或者說是對事物的精神層面的升華。

我在觀察和感受中，強調自然山川與內心的融合，我即山川，山川即我，用沉厚的筆墨，表現大自然的泉壑幽鳴、自然回響，以期達到澄懷觀道和物我兩忘的高妙境界。毋庸諱言，繪畫創作一定是覺與觀的修為，其中包含了寫生、構思、構圖、筆墨或筆觸、個性風格、審美感受，以及表達的快感。其中，寫生是感受事物的重要步驟，是“觀”的初始狀態，從中可獲得大量的靈感。對景寫生是有局限性的，往往使觀者注重描繪事物的具體細節，而忽視了其內在規律，容易形成簡單的風景，尤其在山水畫中，過度寫生不利于繪畫創作。所以“觀”非常重要，這里面包含了對事物的觀察和思考，尤其是最初的觸動，以及對事物客觀規律的把握，十分重要。古人用“心師造化”說明，畫家在觀察自然萬物時，要深刻體悟宇宙造化的蓬勃生機和內在生命，并“立萬象于胸懷”。將萬事萬物融會于心，在創作時就會自然生發，融通無礙。所以，我更強調繪畫創作的邏輯關系和畫面的完整性，以初識的觸動感受，喚起藝術創作的覺醒，在感知自然的過程中，由外及里地覺悟。只有達到覺悟的狀態，才會在繪畫創作中思如泉涌，充滿無限的暢想。

繪畫是需要暢想的，畫山水畫尤其如此，因為它不同于風景畫，不能完全按照實景進行描摹，一定是在畫者內心涌現最理想的情境，擷取實景中最生動、最入畫的部分，以熟練的技巧結合實景進行提煉、塑造，形成內心想要表達的畫面，有時還需要結合實際進行想象和完善，以求盡可能完美。在寫生的過程中，認識達到一定高度后，就不再需要進行細致描繪，也許只畫一條船或一棟房屋，也許只畫幾條線，簡單的造型，更多的時候就需要靜靜地觀察、默記，進行無限的遐想，使大自然涌動，令眾山皆響，山水樹木、層云疊嶂。這就是從靜觀到覺悟的過程。

我在創作中注重情態結構和意象的統一，并強調意境的營造。借助自然景象抒發內在的情感需求，以東方人的審美和筆墨情緒表現個人特質和藝術神韻，用詩情韻律追尋大化之境，所運用的筆墨隨情感心理自由變化，以理性精神把握點、線等墨跡在紙面的律動。在具體畫法上，我往往面對宣紙靜觀良久，從無形到有形，所游所看盡在腦中浮現，于是提筆調墨大膽揮灑，在勾皴點染的過程中，精心營造所表達的意境，在層層積染的同時，亦虛亦實，著力表現山川的豐厚和云水的空靈。

在“覺”與“觀”的相互作用下，繪畫創作所激發的暢快淋漓的表達，是個體生命的心動，所表現的畫面無論蘊含寧靜還是富有激情，都具有繪畫本體所表達的精神意義。在筆法墨韻或筆觸色彩所抒發的原始萌動和意象情境中，能夠直達圓融心境和自然狀態，繪畫就有了生命力。