林茂森

今發(fā)古意君自在

齊建秋

中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)有文字記載始于東漢末年的曹不興，至今已有二千年的歷史。在中國(guó)的畫(huà)壇曾經(jīng)大家輩出，高手如林、名作如云，如群星璀璨般地涌現(xiàn)出了一批開(kāi)宗立派的大師。他們的作品都是有傳國(guó)傳家的經(jīng)濟(jì)文化的雙重價(jià)值，成力典藏界追逐搜求的對(duì)象。

以山水畫(huà)為例。十八世紀(jì)之前，石濤、八大、龔賢、 “四王”的山水確實(shí)達(dá)到很高的水平。以后、閉門(mén)車摹仿古人成了山水畫(huà)壇的主流。至清末，陸恢、林紓一輩山水已呈頹勢(shì)。黃賓虹、傅抱石、李可染、陸儼少、錢(qián)松巖的山水一掃山水畫(huà)壇之陰霾，帶來(lái)了新氣象。乃至當(dāng)今，在山水畫(huà)壇上我們又看到了復(fù)古主義，新傳統(tǒng)派的潮流在涌動(dòng)，動(dòng)輒就是“黃賓虹”。離開(kāi)創(chuàng)作主題談筆墨，這必然就會(huì)出現(xiàn)? 些無(wú)病呻吟、似是而非的作品，背離了我們這個(gè)時(shí)代的主潮流。

《天斬圖》139×69cm

2018年

《三條溪石筍峰寫(xiě)意》139×69cm

2018年

蜀中畫(huà)壇精于丹青者不計(jì)其數(shù)。在當(dāng)代四川山水畫(huà)家中，林茂森是個(gè)很有創(chuàng)造性的人物。在他的身上很好的體現(xiàn)著我一貫所推崇和要求的：一個(gè)山水畫(huà)家的作品，要有時(shí)代性和生活性的特點(diǎn)。

可以說(shuō)黃賓虹的山水畫(huà)處于傳統(tǒng)和現(xiàn)代的開(kāi)宗立派的一代宗師境界。俄羅斯畫(huà)家列維坦主張“風(fēng)景畫(huà)要求總的效果”，這是從西畫(huà)的角度講的。對(duì)于中國(guó)畫(huà)來(lái)說(shuō)這還不夠，中國(guó)山水畫(huà)還要做到于細(xì)微處看精華。宋代郭熙主張山水畫(huà)要使人仿佛身臨其境，強(qiáng)調(diào)山水畫(huà)“可行、可望，不如可居、可游之為得。”要做到這些，就需要實(shí)踐李可染的“直面山河”，所謂的“直面山可”包含了兩個(gè)方面的意思。一個(gè)是要寫(xiě)生，就是要有生活素材，要有生活性。一個(gè)就是創(chuàng)作，要反映時(shí)代的特點(diǎn)，也就是說(shuō)要有時(shí)代性。這兩個(gè)方面茂森實(shí)踐得都很好，他的作品為他講出了具有；決定性的話。

《挑礬古道》139×69cm

2017年

《高山水長(zhǎng)》178x97cm

我們看茂森的山水作品，他很講究筆墨，但又不拘泥于筆墨。在他的胸壑中，有中國(guó)畫(huà)這個(gè)大的框架，但又不囿于傳統(tǒng)法度的束縛。他的作品，勾、皴、點(diǎn)、染，一招一式都很有章法。在細(xì)節(jié)上，比如在黑白、疏密關(guān)系上的處理也一絲不茍。但在總體造型和布局上，他又大膽于近乎出奇，他充分自由的調(diào)動(dòng)著手中的紙、硯、筆、墨的大軍，進(jìn)行著別出心裁的排列組合。這樣，他的作品總體上看就非常有張力，有撼人心魄的效果。他用很傳統(tǒng)的筆法，畫(huà)出了非常具有時(shí)代效果的作品，他的畫(huà)有現(xiàn)代的美感。從某種程度上講，也起到了豐富中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言的效果。

《嘉陵瑞雪》139×69cm

2017年

《淖毛湖夏風(fēng)記憶》139cmx69cm

2018年

《晴雪圖》138x69cm

賀天健在致友人的信中講過(guò)： “墨分五色，而今尤知唯淡墨難使也”。古人也云“擅使淡墨者為能”。齊白石、黃賓虹、李可染，皆以厚重之墨令人折服，近現(xiàn)代畫(huà)家中使用淡墨之雅，意境之深的卻是接受過(guò)西方美學(xué)教育，并以西畫(huà)著稱的吳作人。無(wú)獨(dú)有偶，并沒(méi)有接受過(guò)系統(tǒng)西畫(huà)造型寫(xiě)實(shí)教育的林茂森，也是蜀中畫(huà)壇為數(shù)不多的擅淡墨者，他的作品墨色淡雅，意境清遠(yuǎn)，以今人筆法，蘊(yùn)含古意。

《登高》139×68cm

2017年

我見(jiàn)過(guò)他使用淡墨畫(huà)的頗有韻味的作品，如《閬苑晨韻》、《寧河煙雨》等等。光從構(gòu)圖上看，這些作品就給人一種空靈清新、寓意高遠(yuǎn)、韻味雋永的感覺(jué)。他不“做”那種先人為主，下筆就想成力拔千鈞的“扛鼎之作”，也不搞繁文縟節(jié)的“豐富畫(huà)面”而是構(gòu)圖簡(jiǎn)練、明快、干凈利索，不拖泥帶水，是”隨意”的書(shū)寫(xiě)，是自然的抒情。那在晨藹中飄渺得如在夢(mèng)境的山巒，幽深的峽谷，那靜中有動(dòng)，給人以無(wú)限遐想的溪水，全部是在淡墨的皴染中完成的。在淡墨中，那線條的輕重、疾徐、曲直、波折，變化無(wú)窮，是那樣的飄逸，那樣的流暢，有梅清、浙江之遺風(fēng)，尤顯瀟灑俊逸之美。

巜早行圖》139cmx69cm

2018年

《李白聽(tīng)蜀僧濬彈琴》139×68cm

2018年

青綠山水不好畫(huà)，近現(xiàn)代畫(huà)家中，張大千的金碧淺絳山水，出類撥萃。現(xiàn)如今，這種形式的山水正面臨著失傳的窘境。主要有這樣幾個(gè)原因：一是這樣的繪畫(huà)形式不好掌握，處理得不好，易顯生硬死板；二是這種形式難以反映現(xiàn)代題材的生活，不少人認(rèn)為這種形式過(guò)于迂腐不口傳統(tǒng)；三是金碧青綠山水的創(chuàng)作材料，上好的礦物質(zhì)的石青、石綠、金粉、赭黃、胭脂紅等不易搞到，因此當(dāng)代畫(huà)家中畫(huà)金碧山水的不多，而林茂森卻知難而進(jìn)。茂森的金碧青綠山水別出一格。他不用古代傳的皴；去去硬套，而是因地制宜，創(chuàng)造出新的皴法，使他的金碧青綠山水在渾厚蒼勁中有面目一新之感。他的筆法是獨(dú)辟蹊徑，自成一家。

《太行山月》178x97cm

茂森的金碧山水給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)感，確實(shí)是金碧輝煌，而筆墨又是那樣的在古拙中透著氣韻生動(dòng)。他的《高原春色》、《擁翠》、《金秋》等就是這方面的代表作。這些作品中，那些崇山峻嶺無(wú)不雄偉，撥兀而起，但并不失”不失真實(shí)之感，這是一般畫(huà)家畫(huà)金碧青綠山水難以做到的，但茂森做到了。他用新的技法，賦予全碧青綠山水以新意，是在這一繪畫(huà)領(lǐng)域有突破、有建樹(shù)的畫(huà)家。?

《涼山初雪》69×139cm

2017年

《夢(mèng)游劍山》169×69cm

2017年

對(duì)于林茂森作品總的印象，我有八個(gè)字可以總結(jié)，那就是：簡(jiǎn)練、俊逸、清矍、意深。而回歸自然是茂森創(chuàng)作的永恒主題。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的“天人合一”精神引導(dǎo)茂森與自然融為一體， “肇於自然”， “造化自然”， “妙悟自然”；而做人也貴在自然，做事也要順應(yīng)自然，”守”與“變”也要自然。尋著茂森創(chuàng)作的軌跡，我們可以清楚的看到，這是一個(gè)自然轉(zhuǎn)換過(guò)程，如《周易·系辭》中既謂“無(wú)平不波，無(wú)往不復(fù)”，孔子所謂“從心所欲，謂不逾矩”，老子所謂“猖狂妄行而蹈于大方”，都可以理解為“變”，但是又要做到有一個(gè)度，這和蘇東坡所云“出新意于法度之外，寄妙理于豪放之中”的精神是一致的。

《雪域綠蔭》178x97cm

《山谷回音》139×69cm

2018年

茂森是一位筆下盡顯才氣，而又透著一點(diǎn)狂氣的蜀中實(shí)力派的山水畫(huà)家。他是一位立足于民族傳統(tǒng)，并在繼承前人的基礎(chǔ)上不斷的求變化、求發(fā)展的畫(huà)家，是一位在其作品中處處反映了生活和時(shí)代特點(diǎn)的畫(huà)家。正是因?yàn)檫@種變化和發(fā)展，也正是因?yàn)榫哂兄r明的時(shí)代特征，近年來(lái)他的作品在書(shū)畫(huà)市場(chǎng)上開(kāi)始嶄露頭角，一批作品在拍賣市場(chǎng)上都以不菲的價(jià)格成交。? ?

今作七絕一首贈(zèng)茂森藝友，作為這篇短文的結(jié)語(yǔ)：

山水畫(huà)壇有奇才

今法古意君自在

鬼斧神工造化旗

筆底方顯狂飆來(lái)

《常與山林近，方知不染塵》139×69cm

2017年

《夜宿太行》178x97cm

《曉風(fēng)歡過(guò)淖毛湖》360×144cm

2017年

《大漠深處》360×144cm

2017年