Stéphane Couturier， Série ? Melting Point ?， Salvador de Bahia， 2013。 Courtesy of Les Douches la Galerie （Paris）

今秋九月，亞太地區(qū)極具影響力的影像藝術(shù)平臺——影像上海藝術(shù)博覽會（PHOTOFAIRS|Shanghai）將正式步入第六年，于9月20-22日回歸上海展覽中心，由合作伙伴保時捷（Porsche）聯(lián)合呈現(xiàn)。第六屆“影像上海”將推出盛大的策展單元，探索國際攝影和影像媒介的新動向和新邊界，同時全面升級公眾項目版塊，并設(shè)立全新獎項鼓勵前沿攝影藝術(shù)。

影像上海藝術(shù)博覽會已連續(xù)成功舉辦五屆，是亞太地區(qū)探索和收藏影像媒介藝術(shù)作品的上佳平臺，博覽會以發(fā)掘當代和歷史性優(yōu)秀作品、持續(xù)定義和拓展影像藝術(shù)的邊界而著稱。

諸多在藝術(shù)史上留名的經(jīng)典作品將出現(xiàn)在2019“影像上海”上，如瑪麗亞·阿布拉莫維奇（Marina Abramovi?）、楊福東、薇薇安·邁爾（Vivian Maier）、羅伯特·梅普爾索普（Robert Mapplethorpe）等藝術(shù)家的名作。Cory Arcangel、James Casebere、Xyza Cruz Bacani、Pieter Hugo、Idris Khan、森萬里子、Adrian Sauer等國際前沿當代藝術(shù)家的作品以及蔣鵬奕、吳季璁、陸揚、陳維等本土藝術(shù)家的全新力作也將首次亮相”影像上海“。

大批國際一線畫廊將攜旗下強大陣容參展今年的影像上海藝術(shù)博覽會，包括阿拉里奧畫廊（首爾，上海）、Les Douches La Galerie（巴黎）、弗勞爾斯畫廊（倫敦，紐約，香港）、常青畫廊（圣吉米亞諾，北京，穆林，哈瓦那）、Galerie Thaddaeus Ropac（巴黎，薩爾茨堡，倫敦）、Klemm’s（柏林）、德玉堂畫廊（上海）、Mohsen Gallery（德黑蘭）、北京藝門畫廊（北京，香港）、Sean Kelly Gallery（紐約、臺北）、香格納畫廊（上海，北京，新加坡）等。完整畫廊名單將于2019年8月公布。

Guillaume Hebert， Apocalypse #70， 2018。 Courtesy of M Art Centre （Shanghai）

全新獎項：曝光獎（Exposure Award）

影像藝術(shù)博覽會于2019年3月攜手MODERN EYE啟動了全新獎項：曝光獎。該獎項鼓勵呈現(xiàn)前沿影像的畫廊提交個展申請，為全新實驗性作品提供展位舉辦個展。

在來自全球的遞交參選作品中，法國視覺藝術(shù)家Noémie Goudal的作品因其大膽理念以及優(yōu)雅的視覺脫穎而出，獲獎個展將由Galerie Les Filles du Calvaire畫廊（巴黎）呈現(xiàn)，囊括藝術(shù)家近期的三個系列作品。

評委會同時推薦了三位優(yōu)秀藝術(shù)家的作品：由Galerie 127畫廊（摩洛哥）代理的藝術(shù)家Carolle Benitah、單行道畫廊（北京）代理的藝術(shù)家丁世偉，以及Mary Mary畫廊（紐約）代理的藝術(shù)家 Patricia Voulgaris。

影像藝術(shù)博覽會集團總監(jiān)Georgia Griffiths表示：“在過去的六年里，影像藝術(shù)博覽會已經(jīng)挑戰(zhàn)并拓寬了公眾對于影像的認知。從博覽會的歷史來看，曝光獎是一次重要的發(fā)展舉措，它使影像藝術(shù)博覽會更好地為那些探索影像邊界的畫廊與藝術(shù)家提供支持。這一獎項的設(shè)置將潛在經(jīng)濟風險最小化，以確保我們的畫廊、藝術(shù)家和藏家切實探索影像所能。”

首屆曝光獎評委包括：現(xiàn)代傳播文化藝術(shù)平臺主席曹丹、藏家兼光社影像中心創(chuàng)始人王珺、韓國SUUM Projects策展人兼創(chuàng)始人 Jiyoon Lee，以及美國著名攝影批評家和策展人Christopher Phillips。

Noemie Goudal。 Soulèvement I， series Soulèvements， 2018。 Courtesy of Galerie Les Filles du Calvaire

公眾版塊亮點：

2019年公眾項目致力于通過一系列博物館水準的特別展覽、裝置藝術(shù)與活動，以探索影像與其他當代藝術(shù)形式的關(guān)系，其中的亮點包括：

“洞見”：“田野工作”

繼去年“物是人非”展覽大獲成功，影像上海藝術(shù)博覽會委約香港重要當代藝術(shù)機構(gòu)Para Site策展2019年的“洞見”版塊特展。

Para Site藝術(shù)空間副總監(jiān)謝清（Claire Shea）將在由東亞與東南亞地區(qū)新老藝術(shù)家構(gòu)成的藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)中汲取靈感，探索攝影藝術(shù)在塑造歷史的過程中所扮演的角色。題為“田野工作”的展覽也將探討媒介的當代力量以重新審視歷史，挖掘未曾被重視過的視角與觀點。

Marina Abramovi__， The Lovers （Fourshoes）， 1988 _ published 2019。 Courtesy of Sean Kelly Gallery （New York _ Taipei）

“焦點”：瑪麗亞·阿布拉莫維奇

“焦點”版塊聚焦對當代攝影空間和當下市場具有特別意義的國際知名藝術(shù)家。“焦點”版塊曾在過去幾年推出過塔林·西蒙（Taryn Simon）、任航和杉本博司等多位藝術(shù)家。2019年“焦點”版塊將聚焦“行為藝術(shù)之母”瑪麗亞·阿布拉莫維奇。

阿布拉莫維奇開創(chuàng)了將行為表演作為一種視覺藝術(shù)創(chuàng)作形式的先河，并在其整個職業(yè)生涯中使用攝影來記錄她的表演。她的傳奇作品系列《情人·長城》（1988）是行為藝術(shù)史上的“決定性時刻”，將首次在中國內(nèi)地重現(xiàn)。《情人·長城》是由阿布拉莫維奇與她的前搭檔烏雷（Ulay）合作的落幕表演，是對情人關(guān)系令人心碎的記錄：兩位藝術(shù)家沿著長城兩端走向?qū)Ψ剑谥虚g點相遇后，亦宣告兩人關(guān)系的結(jié)束。展覽將同時展出1988年《情人·長城》的動態(tài)錄影片段及靜態(tài)圖像，以及為本次展覽特別錄制的紐約Sean Kelly Gallery創(chuàng)辦人Sean Kelly與藝術(shù)家阿布拉莫維奇的訪談。

Jiang Pengyi， Foresight No.26。 Courtesy of ShanghART Gallery （Shanghai， Beijing & Singapore）

“收藏家特展”：索爾福德大學收藏精品

香港獨立策展人郭瑛（Ying Kwok）將從英國索爾福德大學藝術(shù)收藏的藏品中精心挑選，為關(guān)注數(shù)碼新科技藝術(shù)的藏家提供靈感。索爾福德大學藝術(shù)收藏如同催化劑一般不斷地改變著英格蘭西北部的藝術(shù)生態(tài)。在過去的60多年中，該收藏已經(jīng)囊括了700多件作品，并對中國當代藝術(shù)青睞有加，曾委約楊嘉輝（Samson Young）、曹斐、徐文愷（aaajiao）等藝術(shù)家創(chuàng)作新作，持續(xù)為中國新一代藝術(shù)家提供支持。

郭瑛因在第57屆威尼斯雙年展上為香港館擔任策展人而廣受好評。她將在此次“收藏家特展”版塊中推出多位亞太地區(qū)藝術(shù)家的作品，其中包括在博覽會入口處展出的由新媒體藝術(shù)家陸揚創(chuàng)作的全新裝置作品。