文/劉學峰

唐大柱，一個普通的名字，其人其畫看上去亦很普通。然而，就是這么普通的唐大柱，卻值得細細地品味。
  文學創(chuàng)作中有一個說法：主題隱藏得越深越好。繪畫亦如此。唐大柱的畫作，主題或者說是立意，就深深地隱藏在筆墨和意象當中，需要讀者細細體味，慢慢探尋。
一、筆墨有道
九世紀的張彥遠在《歷代名畫記》中提出"畫以載道"的觀點，認為繪畫有"成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功、四時并運"的功能。這"功能說"本身沒有錯，需要討論的是"道"。本來世界的"道"只有一個，可是，因立場、思想的不同，對道的理解和闡釋就各不相同，從而導致畫作中體現(xiàn)出來的道的具體內(nèi)容豐富多彩。也許，在米芾的色調(diào)里，道就是一種自我；在鄭板橋的筆墨中，道就是一種責任。
那么，在唐大柱的畫作里，道，又是什么呢？     要發(fā)現(xiàn)唐作中的道并非易事。首先，大柱的畫是簡淡的，筆墨和構(gòu)圖多采用元末隱居山水風格，不取流行畫家們更具有視覺吸引力的筆墨與色彩，以及更具戲劇張力的造型與構(gòu)圖等技藝，而是采王維之簡淡為己用，以寄托情懷。其次，大柱的畫是平靜的，曲直長短的線條和濃淡潤澀的色彩，似乎在刻意回避那些喧囂與浮躁。
然而，當你經(jīng)過初觀、細讀、揣摩、玩味之后，便有每進一步就有新發(fā)現(xiàn)的感覺。簡淡中的細謹，平靜中的靈動，結(jié)合得如此巧妙、如此完美，那種朦朧而清晰、切近而渺遠的禪意，不正是那若隱若現(xiàn)的道么？這種道完全隱藏在筆墨與意象當中，平淡中包含著趣味和韻味，品之，余味無窮。
不僅如此。
二、物我交融      

從傳統(tǒng)的角度看，花鳥畫和山水畫一樣地自成一格，《宣和畫譜》還從功能方面做了界說：花鳥畫是通過審美愉悅，"粉飾大化，文明天下，所以觀眾目而協(xié)和氣焉，豈無補于世哉"，意即花鳥畫的創(chuàng)作雖然在教化方面有所弱化，卻能以美的形象給觀眾以審美愉悅。大柱的花鳥畫，多寫花草昆蟲，這一題材卻能在審美意趣、筆墨韻味上與荊浩、李成、黃公望、王蒙之山水畫同流同脈。荊、王諸人身處動蕩環(huán)境而胸懷熱烈，創(chuàng)作上卻絕不怨天尤人，而是選擇了高蹈隱遁的方式，通過沈靜平淡的山水筆墨寄托情懷。大柱的此類作品，構(gòu)圖簡單，筆墨輕淡，看上去畫意似乎是一目了然。可是，仔細品咋，平靜的畫面上，螳螂、瓢蟲、青蛙卻是站立著的，靈動與期望引人遐思。這，便是所謂的物我交融吧。
觀大柱畫，似入暮夜空，乍望去只是幾顆散落的星星，細細觀看卻是珠璣錯落，而且，越看越是層次豐富、發(fā)現(xiàn)無邊。

作者：劉學峰

大學讀中文，研究生師從朱瑞熙先生專攻宋史。曾執(zhí)教中學、大學，現(xiàn)為機關(guān)公務(wù)員。撰寫、發(fā)表文學、史學學術(shù)文章數(shù)十篇。