“憑欄飛鳥外,振衣白云頂。勝景洗無邊,此意君能領。”這是宋代錢益的詩句，品讀曹麗梅的作品時恰有此情此景的契合感。工筆畫，尤其是工筆花鳥畫，在女性藝術家的畫筆下總能呈現出一份獨特的細膩，蘊含著別樣的思考。

畫家曹麗梅的作品高渺沉靜，格調優雅，既呈現著她對傳統工筆題材的敏感把握，同時也體現出她在創作時的品味與追求。品讀她的作品，首先感受到的是朦朧的詩意，她筆下的花鳥、樹木、房屋以及別具特色的古意廊橋，在工筆技法的勾勒暈染下，營造出充滿韻味的畫境。

在《有風掠過》《熏風上弦》《淺唱且清吟》等一系列作品中，有著引人入勝的視覺美感，深入其中，畫面細節的處理，又經得起琢磨與品味，再綜合作品名稱細細體會，便更添一份詩意與意境。在《城市之余暉》這幅作品中，曹麗梅選取了城市中林立的樓房房頂這一獨特視角作為表現對象，在構圖與主體的表現上都頗有新意，色彩、色調的呈現也體現出一種現代感與裝飾性。大面積的色彩平涂畫法，這種平面化的強調，更給畫面增強了力量感，給觀者更為直觀的沖擊。

在學藝道路的成長過程中，曹麗梅兒時受家學影響，自幼學習書法，喜愛“小人書”，并熱愛臨摹連環畫；藝術院校的專業學習，以及多年從事藝術教學的經驗積累，這些藝術的熏陶和影響，在潛移默化中培養了她的藝術品味，鍛煉了她的能力，內化為她的創作源泉。

在就讀安徽師范大學美術學院期間，除了素描、色彩等基本的繪畫訓練外，對于油畫的興趣和喜愛，以及對西方油畫與美術史的學習與積累，使得她在今后的創作中具備了色彩、色調方面的敏感，以及構圖構成方面的優勢。她將新穎的色彩觀念引入畫面，使畫面擺脫自然色彩和真實光影的束縛，在畫面中大膽運用鮮亮的對比色，在體現出作品的裝飾性的同時，也表達了一種工筆畫的當代性。

當進行多年的教學工作又有契機重拾畫筆后，曹麗梅更加珍視這久違的創作體驗與機會，更加勤勉地學習中國古代傳統藝術，并大量臨習中國古代繪畫。進入中國藝術研究院工筆畫研究院后，開啟了進一步的學習和更專業的深入創作，這一階段所創作的作品，在古典元素的運用，傳統氣息的表現，文化韻味的承載等方面，均傳遞著她的探索與追求。透過作品了解曹麗梅的從藝經歷后，更加能體會到作品中所蘊含的溫度。

花鳥畫是曹麗梅最為常見的繪畫主題，但同時，她也是一位涉獵廣泛、興趣廣博、題材豐富的“多面手”，在山水畫、人物畫等方面也均有不俗的成績。

人物畫作品《雪之舞》，畫面選取了三位正在傾斜而下的滑雪女兵形象，在技法上，整幅作品連貫流暢，構圖給觀者視覺上的延伸感，造型準確并刻畫入微。在題材上，把握時代脈搏，弘揚民族精神，呈現了軍人的英雄氣概，傳達了新時代積極向上的正能量。在山水畫方面，2018年創作的山水條屏的系列作品，色調清新淡雅，展示出多樣的畫法與追求，形成淡雅、朦朧、裝飾等不同的面貌。

在這些豐富作品的積累與變化背后，蘊藏著她多年來孜孜不倦的努力路程。

說到底藝術是一場人與世界的對話，藝術家通過畫筆來傳達寄托，創造一個彼岸的世界，探究藝術之于心靈的意義，探求精神世界的無限可能。

縱觀曹麗梅的作品，既有飛鳥憑欄、林泉幽靜、吟詩聽曲般的詩意；深入細度，又能感受到作品背后所承載的銖積寸累般一步步的努力與探索。她豐富多元的繪畫呈現了這樣一個可居、可游、可追思、可遐想的藝術世界，這是畫家用她的畫筆創造的一個有溫度的存在，愿更多觀者能夠體會這份美好。同時，藝無止境，也期待她能夠創作出更多更優秀的作品。

矜苓/文

2013年畢業于中央美術學院 美術史系