個(gè)人簡介

林亞兵，號雙木、大愚居士，1972年生于安徽九華山，以焦墨山水見長，作品以黃山、九華山為創(chuàng)作背景，風(fēng)格獨(dú)特！被稱之為“雙木風(fēng)格”，自幼隨父習(xí)畫，作品數(shù)十次在各類書畫大賽中入選或獲獎(jiǎng)，近千幅作品被美術(shù)館、畫廊及業(yè)內(nèi)人士收藏。著名美術(shù)評論家、中國美協(xié)理論委員會主任薛永年老師評其畫曰：林亞兵為藝術(shù)甘于奉獻(xiàn)，以純粹的學(xué)術(shù)思想，強(qiáng)烈的個(gè)性風(fēng)格及獨(dú)特的藝術(shù)語言，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)和創(chuàng)作態(tài)度，在藝術(shù)領(lǐng)域取得了顯著成就，為收藏者所期待，為時(shí)代所認(rèn)同，給中國畫壇和歷史會留下難以磨滅的痕跡.......

先后在山東青島、安徽合肥等地成功舉辦大型個(gè)人畫展，出版作品集有《中國書畫名家精品系列——林亞兵焦墨作品鑒賞》《林亞兵焦墨作品集》《林亞兵焦墨雪景》《榮寶齋畫譜-林亞兵山水卷》等，作品數(shù)次參加山東、河南等地拍賣均取佳績。?林亞兵是現(xiàn)今浮躁社會中為數(shù)不多的一個(gè)純粹的畫家，安靜寂寞地作畫，不功利、不阿諛、不諂媚、不迎合。這樣的畫家只需要用作品說話，在作品面前，高大上的頭銜反而顯得多余。

蒼茫豪放 單純豐富——評林亞兵的焦墨山水畫

李維世

1972年出生的林亞兵是位實(shí)力派山水畫家，他雖然沒有進(jìn)過名牌美術(shù)院校，但研習(xí)繪畫已有二十多年的時(shí)間，他善于獨(dú)立思考，勤學(xué)苦練，形成鮮明的個(gè)人風(fēng)格。已出版多本畫集，2011年還在青島美術(shù)館成功舉辦大型個(gè)展。中央美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師、著名美術(shù)史論家薛永年教授，天津人民美術(shù)出版社副總編楊惠東博士都給林亞兵的畫作很高的評價(jià)。

他的畫到底有什么特點(diǎn)呢？我們該如何欣賞林亞兵的畫呢？

第一，他的畫以焦墨見長，即蒼茫豪放，又單純豐富。

眾所周知，水墨山水可以用干濕濃淡表現(xiàn)山川樹木，青綠山水還可以用石青、石綠等色彩表現(xiàn)物象，而焦墨山水只能用不同深淺的“焦墨”去表現(xiàn)山川，這無疑是給焦墨山水增加了難度，林亞兵知難而進(jìn)，專攻焦墨山水，他畫了許多以家鄉(xiāng)名山——九華山為題材的焦墨山水畫，這些畫以墨代色，墨中有筆，墨中有色，蒼蒼茫茫，郁郁蔥蔥，氣勢恢弘，氣韻生動，既單純統(tǒng)一，又豐富多彩，既表現(xiàn)了“可行”、“可望”之景，也表現(xiàn)了“可游”、“可居”的境界，色簡但意足。

神韻和意境是山水畫的最高境界，但神韻和意境的表現(xiàn)脫離不開用筆和用墨。林亞兵用筆非常大膽瀟灑，遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)，隨意而不失法度，穩(wěn)健而又靈巧。給人感覺是剛健雄強(qiáng)，張弛有度，干裂秋風(fēng)，潤含春雨，視若枯燥，實(shí)則華滋。

筆墨技巧是畫家能力的直接反映，也是衡量作品高下的重要標(biāo)準(zhǔn)，有“作畫第一論筆墨”的說法，惲南田講：“有筆有墨謂之畫，有韻有趣謂之筆墨。”林亞兵畫中雖然有“無筆墨處”，但那是中國畫中的“空靈”，林亞兵善于“計(jì)白當(dāng)黑”，從筆墨處求法度，從無筆墨處求“神”、“理”。在用墨中藏有用筆之法，在用筆中藏有用墨之法，筆墨互為依托，形成十分和諧的效果。

第二，他的畫以雅見長，既質(zhì)樸素雅，又意蘊(yùn)深邃。

畫山水畫的難，不在題材的冷、偏、奇、怪上，更不在對山川精密描繪上，而在美學(xué)品位和境界神韻上。齊白石講的非常正確：“太似為媚俗，不似為欺世，妙在似與不似之間”。“月無古今惟圓缺，藝無新舊分文野”。觀林亞兵之畫，非常脫俗高雅，畫面格外質(zhì)樸素雅，神韻飛揚(yáng)，意蘊(yùn)深邃，非常符合“大美至簡”的說法。

二十世紀(jì)中國畫大師，無不重視對意境的研究，潘天壽說：“中國畫的意境、氣韻、格調(diào)為最高境界。”李可染說：“意境是什么？意境是藝術(shù)的靈魂，是客觀的精粹集中，加上人的思想感情的陶鑄，即借景抒情，經(jīng)過藝術(shù)加工，達(dá)到情景交融的美的境界，詩的境界，這就叫意境”。觀林亞兵之畫，景中有情，情中有景，情景交融，實(shí)中有虛，虛中有實(shí)，霧散藏露，無不相宜，意足氣盛，畫中有詩。這“詩”不是一般的打油詩，而是會有文脈的文雅之詩。

第三，林亞兵最愛表現(xiàn)的題材是他家鄉(xiāng)的九華山。

九華山的確很美，又有豐富的人文歷史，是畫家們?nèi)≈槐M，用之不完的素材。林亞兵無比的熱愛他的家鄉(xiāng)的九華山，他筆下的九華山既來源于真實(shí)的九華山，又高于九華山，達(dá)到了“心物熔冶”之境界。 林亞兵的山水畫，講究章法布局，又講究用筆用墨，恰如其分的表現(xiàn)了對家鄉(xiāng)名山的熱愛。清代蔣和在《畫家雜論》中寫道：“畫者，理也、意也”。可見這“理”和“意”的重要性。他的畫已“意”取勝，不求形似，但求神似，既瀟灑大膽、自由奔放，又樸拙含蓄，意到筆不到，恰如其分的留出空白處，成功表現(xiàn)了九華山的高大、雄偉、幽深的美，使觀眾對九華山產(chǎn)生了許多聯(lián)想和想象。 范寬認(rèn)為：“畫家與其師法別人，不如師法自然，與其師法自然，不如師法心靈”。可見畫家心靈的重要性。從林亞兵的焦墨山水中不難看出：他絕不是自然主義地去表現(xiàn)九華山的真山真水，而是認(rèn)真觀察對象，熟記于心，以意取形，以意取景，表現(xiàn)心目中最理想、最優(yōu)美的九華山。這是畫家有藝術(shù)思想的表現(xiàn)，也是成熟的表現(xiàn)。

判斷一個(gè)藝術(shù)家的價(jià)值，不是年齡、學(xué)歷，也不是地位和頭銜，而是藝術(shù)作品的質(zhì)量，作品是藝術(shù)家的生命和標(biāo)志。林亞兵正是以高質(zhì)量的藝術(shù)作品在說話，并打動了無數(shù)愛好山水畫的人，向他學(xué)習(xí)藝術(shù)規(guī)律，學(xué)習(xí)用筆用墨的奧妙。

在安徽有個(gè)“新安畫派”，又叫“海陽四家”，即以弘仁為領(lǐng)袖的安徽新安的一批畫家、思想比較一致，畫風(fēng)比較接近，水平比較齊整，在中國美術(shù)史上有比較高的知名度，林亞兵繼承和發(fā)展了“新安畫派”。

希望新的“新安畫派”的畫家們團(tuán)結(jié)一致，互相學(xué)習(xí)，把“新安畫派”在全中國全世界的影響再擴(kuò)大一步。“越有地方性，越有民族性，而越有民族性，則越有世界性。”

偉大的時(shí)代呼喚偉大的藝術(shù)家，偉大的人民群眾期盼偉大的作品。希望林亞兵先生認(rèn)清時(shí)代和人民賦予的神圣使命，堅(jiān)持“二為”方向，貼近生活、貼近群眾、貼近自然，高擎民族精神的火炬，創(chuàng)作出更多無愧于歷史、無愧于時(shí)代、無愧于人民的優(yōu)秀作品。為社會主義文化的大發(fā)展、大繁榮貢獻(xiàn)才智和力量。

作者系河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師，河北省美術(shù)理論研究會會長、中國美術(shù)家協(xié)會會員。