文\錢樂緣

好美啊！

秋天，讓中華大地恰似五彩潑墨，天地間色彩絢麗，激情勾心。而鑲嵌于江南沃土中的古都南京，更顯艷妝盛景中的人文氣息與文化魅力。這里不但景點、美食吸引天下賓客，就是主題競秀的多場書畫展，也同樣吸引八方傾墨賞讀者。

期間，在一場規模較大的書畫展中，中年畫家李應東引起了觀摩者關注。因他的系列寫意花鳥畫恬靜柔美，賞心悅目。尤其他創作的以花卉為主題的系列作品，技法嫻熟，層次清晰，意境真切，靈韻妙趣，落墨花開，點墨枝生，讓觀賞者滋生酷愛大地花木的濃情切意。

因此，我們有興趣追尋賞讀李應東更多的花鳥畫。

通過賞讀李應東系列作品，我們感到李應東成功的秘笈之一，首先是他能始終把握住寫意花鳥畫的意向性審美特征。因他深知，意向性是創作中國畫并促其發展的基礎。所以在這一點上，他不但善于把握，還將其融入到每一幅作品中。同時，還運用以意造型的表現手法，把作品的造型理念和章法布局展現的準確、精到，達到靈韻震撼的意象之美，使“意”和“象”和諧統一，形成較強的藝術感染力，這就促成了他的花卉、禽物畫作達到栩栩如生之美。

我們知道，樹木花卉，飛禽走獸入畫欣賞，很受中國人喜愛。如，中晚唐就有藥師凈土變相圖是以《藥師經》為依據所作的經變畫；唐代佚名《花鳥圖》、韓滉的《五牛圖》 ；遼代佚名《竹雀雙兔圖》；五代黃筌的《寫生珍禽圖》、黃居寀的《竹石錦鳩圖》等，都受到廣大人民的喜愛和珍視。由此可見，花鳥畫作為大眾欣賞文化，在中國人的文化生活中占有重要位置。而李應東的花鳥畫風格、審美情趣同樣達到一定境界，很有必要值得我們去賞讀、探討、研究。

還因為，他用毅力、智慧、勤奮和對廣袤大地萬紫千紅的真情熱愛，始終執筆前行，藝途鑄痕。

一、意向豐富

意向豐富是李應東寫意花鳥畫的顯著特征。眾所周知，中國寫意花鳥畫意境所要表達的意象，是通過畫家放而有收的妙造，給人展現曠靈的想象空間，是精神流動的境域，具有深遠的內涵。

在藝術品創作中，我們理解李應東寫意作品的意象即為得意之象，借物引意，是精神化的物質。他注重對花鳥畫意趣、英姿情感的表達，主客觀有機統一，包含了他作為藝術追尋者對自然萬物精神的把握和思維方式的凝練，賦予中國寫意花鳥畫審美與藝術構思。尤其是李應東的花鳥畫之美重在神，其作品美的核心是“心”“形”合一，即造型與主觀情感的統一。他對作品美的追求的核心是傳神寫意。他深切地懂得，人的精神理念離不開萬物的規律和自然、社會的邏輯，體驗自然，感悟自然，做到“胸有成竹”，才能心意相通。因此，他用筆墨直接來創造“造形意識”，從而形成高品位的藝術。優秀作品的創作并善用筆墨，使植物與禽獸題材作品形真實精，達到傳神的境界。如他的作品《無限秋色勝似春》、《聊贈江南一枝春》等等，很好的做到了筆到意來，筆墨于圖形之中直抒胸懷的意境。

二、意境真切

在李應東的寫意花鳥畫中，我們還看到真切的意境深邃。他的作品展現出了他對自然界萬物靈動生命獨到的認識和表現，他將中國傳統的花卉、動物與人和諧共處的文化內涵融于作品，表現出慈善觀的藝術精髓，在表現花卉意境時，又把自己融于自然花草生活情趣中，以自我的生命情感去感悟宇宙萬物，比如，運用大自然中一組田園風光、或一片山林、村路籬笆、一縷輕云等來表現自我情感和自然環境精神，以尋求自然與個性的融合與溝通，表達出他與自然景觀中花卉活禽相互交融的神奇境界，使他的情感墨托于景物的靈動中，這就是他創作寫意花鳥畫主題的真切意境。正如清代畫家李鱓《題藤花圖》描述：“一枝石筍欲凌空，扶起藤花曉露中。草木有心答知己，青霞紫雪點春風。”它精準地說明了花鳥畫意象的靈魂是草木、飛禽之美與人心欲之美。

通過賞讀李應東的寫意花鳥畫，發現其作品中的意象的發展路徑取自于自然，它韻意了人在與自然精神的交融中獲得了生命的永恒，通過自然物象表達情感，通過畫面景物表達他的情懷，達到融情于景，情景交融的藝術境界。如他的作品《黔南荔菠小憩趣畫》、《逸筆蕉墨情滿懷》、《竹間春深處》等，就貼切地表達了這一主題。它展現給人一個純美的自然世界，是滲透著大自然物語精神的中國寫意花鳥畫主題的意境真切。

三、落墨靈韻

我們知道，筆墨語言是中國寫意花鳥畫所特有的概念，是水墨畫的核心，是情感的記錄，是表現中國畫的本體形式特征，它的表現形式美離不開執筆落墨的豐富意象。大自然中的一縷輕云、一只飛鳥、一叢野花、一根枯藤、一片園林等都是畫家用于表現情感的形式。

而李應東的寫意花鳥畫善于運用水墨的線條與光度把控，很好地表現了花卉、飛禽動物的生命特征，表達了作品筆墨意象有靈韻的美感。他善用筆墨不僅是技法，還是他作為藝術家的精神的傳達。使作品以獨特的筆墨傳遞了畫家的情緒。

李應東在繪畫用筆時還善于通過筆法變化，創造出輕重、濃淡、粗細、剛柔、潤澀、灑脫等多種多樣的線條，如舞蹈家的舞姿一樣觸發他的情感。他的寫意花鳥畫講究寫形存質，其義當是剛與柔。他的作品形象語言通過墨色筆法的應用，結合水法的濃淡，畫面自然而然就形成了氣墨相通的意象。通過筆法、墨色法以及水法的巧妙結合，使他豐富的情緒得以表達。如他的作品《雨打芭蕉春色濃》、《秋艷秋色秋聲》、《唯有牡丹香國色》等，采用潑辣豪放的筆法，整幅畫一氣呵成，使畫面枝葉紛披，墨的濃淡層次豐富、韻味，氣勢動人，花艷鳥鳴。

李應東，1962年出生于南京。80年代初就酷愛并臨習書畫，尤其是對花鳥畫的創作情有獨鐘。先后求師于徐石橋、吳國亭等名師大家，勤奮好學加之天賦聰穎，進步速達，成績沛然。近年來，他的花鳥畫先后20多次參加國家、省級展覽，并獲得畫界廣泛好評。同時，他的作品還30多次先后在國家、省級紙質和網絡媒體刊發，并被海內外多家機構和知名人士收藏。現為江蘇省美協、江蘇省花鳥畫研究會會員等。

他的寫意花鳥畫作品具象造型表達情感真實、逼真、細致，畫面流露出豪邁的氣概，其筆墨氣勢奔放，讓人振奮，其淋漓的筆動墨舞表現出了中國寫意花鳥畫韻意的陽剛之美，構成了中國寫意花鳥畫的生命主旋律。使觀者為其濃烈的精神生命氣息而感動，更為其意象中的靈韻震撼而拍手叫好。

古都南京，歷來墨客匯聚，名家輩出，究其原因，就是有象李應東這樣的永不停息的墨海追尋者。我們相信，李應東的未來藝術作品，主題一定是創新的，震撼的、具有生命力的。

因為他會繼續墨途鑄痕。

（作者系著名美術評論家  《名家藝術》叢刊總編輯??）

2018年11月19日