家庭肖像畫在現代生活中不斷存在。此次英國國家肖像美術館的展覽將探討托馬斯-庚斯博羅（Thomas Gainsborough）是如何用這些肖像畫來表達他的情感的。在藝術評論家喬納森-瓊斯看來，盡管托馬斯-庚斯博羅經常被誤認為精英階層的奉承者，但他為兩個女兒所做的家庭畫像卻充滿了生機。你可以感覺她們可以走出畫布，走出美術館。

托馬斯-庚斯博羅（Thomas Gainsborough）的女兒瑪麗（Mary）和瑪格麗特（Margaret）的肖像畫在260年后并沒有消失。在他為她們畫的第一幅作品中，他以真實的光來照亮她們年輕的面孔。大約在1756年，瑪麗大約六歲，她的妹妹瑪格麗特五歲時，她們正在釋放著自己的天性。當瑪格麗特伸手觸摸一只白色的蝴蝶時，她的姐姐小心翼翼地握住她的手，把她拉回來。而她們自己也形成了一只蝴蝶，一個脆弱實體的兩個翅膀。在國家肖像美術館與18世紀家庭繪畫的相遇中，你會看到蝴蝶長大了，破碎了。

庚斯博羅的女兒正追隨著一只蝴蝶，托馬斯-庚斯博羅，1756年

瑪格麗特和瑪麗的故事就像簡-奧斯汀筆下的《理智與情感》，但卻帶著悲慘的結局。這是另一種說法，它是關于格魯吉亞時代女性的真實故事。然而，它不是一種抽象的社會學。這是兩個姐妹和他們善意的父親的親密故事，在此展覽之前，這個故事從未如此清楚地講述過。BBC應該把它改編成周日晚上的戲劇。這幅畫作中擁有一切，褶邊連衣裙、溫文爾雅的年輕人、喜劇親戚，而非另一個豪華的住宅，它帶領我們進入一個快樂的中產階級世界。

來見見“計劃杰克”，這位瑪麗和瑪格麗特的墮落叔叔。他的黑發看起來油膩而蓬亂，下巴上留著胡茬，正在狡猾地轉動著眼睛。在一個粉墨假發的時代，他甚至都沒有試圖保持外表。庚斯博羅是五個兄弟姐妹中最小的。“計劃杰克”則是他最不成功的哥哥，他總是孵化著注定的計劃，并從他的兄弟姐妹那里借錢。當然，這些兄妹們也都不富裕。藝術家庚斯博羅的姐姐莎拉-杜邦（Sarah Dupont）穿著白色蕾絲，看起來意志堅定，顯然十分有抱負。然而，她的丈夫菲利普是一個不起眼的木匠。他對庚斯博羅對姐夫的輕松描繪感到謙恭和滿足。

Humphrey Gainsborough（庚斯博羅的哥哥），托馬斯-庚斯博羅，1770-74年

展廳

為這個展覽起名“庚斯博羅的家庭相冊”可能會暗示這些肖像畫看起來是謙遜的。但他們不是。 庚斯博羅免費為他的家人作畫，并運用了那種使他富裕起來的，奴隸主和委員會委托的肖像畫風格。

庚斯博羅，1727年出生于薩福克郡的薩德伯里，他是一位失敗的省級商人的兒子。他將自己描繪成一位受人尊敬的紳士。他富有且聞名，于1788年在倫敦精美的家中去世。自那以后，從評論家威廉-布萊克（William Blake）直到馬克思主義者約翰-伯格（John Berger）都視庚斯博羅為一個討精英喜歡的人，他們諷刺了庚斯博羅是一個簡單的土地財產保護者。

托馬斯-庚斯博羅自畫像，1758-59年

而通過將目光轉向庚斯博羅為自己的快樂和滿足而做的肖像，展覽揭示了庚斯博羅的偉大。這里的人物栩栩如生，就好像美術館里有一些演員在裝扮、徘徊，他們的形象體現出了庚斯博羅那令人難以置信的輕盈用筆。這不僅僅是將藝術史顛倒過來，而是英國社會史本身。當他在巴斯開設了工作室時，他掛起了自己和他的妻子瑪格麗特的肖像，給顧客留下了深刻的印象。但他們并不是奉承花哨，盡管他們的服裝花哨，但都是真實的。他們是移動的，個人主義和現代社會的象征。

庚斯博羅和妻子，女兒，托馬斯-庚斯博羅， 1748年

庚斯博羅最現代的品質是他渴望成為女權主義之父。是什么在推動著他？在一個性別不平等的時代，他的畫作揭示了其對女兒潛能的期待和強烈持續的信念。而最激進的表達是他希望她們成為藝術家，并且能夠以此為生。在他于1763年至1764年間為她們繪制的一幅肖像畫中，他將她們視為藝術生。她們在復制的古典雕塑前擺出姿勢。然而，就像在早期的追逐蝴蝶的肖像中一樣，她們的不同個性也隨之出現。瑪麗是一個平靜而陰沉的女孩，專注地看著她的父親，藝術材料放置在她的腿上。瑪格麗特則站在她身后，像做夢般凝視著天空。策展人認為她正在看著某一位演員。但對她來說，她的注意力似乎根本不固定。

瑪麗和瑪格麗特，1760年

Tristram and Fox ，托馬斯-庚斯博羅，1760年代

這是浪漫主義時代的開始，崇拜著“感性”。后來被奧斯汀嘲笑。 庚斯博羅的肖像畫表明瑪格麗特正在成為一個有感情的女人。在大約1772年的一張畫像中，她抬頭望向空中，表情充滿了詩意的強烈。庚斯博羅欽佩她的正是這一點，因為他自己就是一個浪漫者，喜歡畫出夢幻般的鄉村景象。在他的牧場“The Harvest Wagon”中，瑪麗和瑪格麗特正扮演著農村勞工。

大約在1777年，瑪格麗特在演奏大提琴時欣喜若狂，她的臉上表達了音樂的力量。同樣的，瑪麗也是。她是一個浪漫的人物，在一幅實驗性的，幾乎是印象派的畫作中，她被鮮花和模糊的油漆來裝飾著，表達出一種詩意美。但是，在婚姻被認為是唯一對女性開放的職業時代，庚斯博羅對女兒作為浪漫叛逆者的支持性愿景真的能夠實現嗎？

畫家的女兒與貓，托馬斯-庚斯博羅，1760-61年

瑪格麗特和瑪麗，托馬斯-庚斯博羅，1770-74年

大約在1774年，他把她們描繪成貴族美女，高貴、精致、并且看上去可以出嫁了。這看起來像是一種投降。 即使瑪格麗特仍然保持著目光向前，也不做著白日夢。但最終，瑪格麗特嫁給一位音樂家，隨之而來的是婚姻的失敗，她最終瘋了。瑪麗則在之后的幾十年里一直照顧著她。然而在展廳里的繪畫中，她們變得活躍起來，成為復雜的，不可預測的人，而她們那些古怪的親戚亦是如此。同樣的， 庚斯博羅本人也是如此。

展覽“庚斯博羅的家庭相冊”將從2018年11月22日展至2019年2月3日。作者系《衛報》評論員喬納森-瓊斯。