12月21日，旨在對2018年水墨藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行梳理、展示、探討的2018·中國當(dāng)代水墨年鑒三周年特展“體用一源：面向未來的水墨藝術(shù)”（以下簡稱“體用一源”）在中國美術(shù)館開幕。展覽選取35位在2018年活躍的代表性水墨藝術(shù)家的精品力作60余件，從不同維度呈現(xiàn)水墨藝術(shù)現(xiàn)狀。展覽以“水墨”為核心，綜合繪畫、裝置等藝術(shù)形式，探討水墨藝術(shù)的包容性與無限可能性。

“體用一源”展廳現(xiàn)場

12月18日，“中國新水墨作品展1978-2018”在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕，展覽以“新中國畫”和“新水墨畫”兩個(gè)單元，呈現(xiàn)181位藝術(shù)家的200組（件）作品。展覽被視為首次對中國改革開放40年來水墨藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)大規(guī)模的梳理，水墨藝術(shù)40年發(fā)展歷程在展覽中得到較全面呈現(xiàn)。

在此前的12月12日，“墨變”實(shí)驗(yàn)水墨藝術(shù)作品邀請展在南京師范大學(xué)的美術(shù)館里正式開幕。展覽再次聚焦曾于20世紀(jì)80年代盛極一時(shí)的“試驗(yàn)水墨”，策展人皮道堅(jiān)表示，今日之實(shí)驗(yàn)性水墨已出現(xiàn)了可喜的多元化格局。

11月11日，“水墨概念藝術(shù)大展”在上海中華藝術(shù)宮舉辦，此展是上海視覺藝術(shù)學(xué)院成立“當(dāng)代水墨藝術(shù)研究院”后舉辦的首次學(xué)術(shù)聯(lián)展。該展邀請國內(nèi)外31位當(dāng)代水墨領(lǐng)域風(fēng)格獨(dú)特、有代表性的中堅(jiān)力量，以個(gè)案的方式參加展覽。在當(dāng)下水墨語境下，從組織、策劃、展覽形式、參展藝術(shù)家到展出作品，集中呈現(xiàn)水墨概念藝術(shù)繁榮與發(fā)展的盛況。

“體用一源”展出的劉國松作品

2018年，重要的國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)以各種名稱、主題推出水墨藝術(shù)大展，“水墨”藝術(shù)大展層出不窮，在2018年年底更是掀起高潮，涌現(xiàn)多個(gè)水墨藝術(shù)大展，讓2018年成為名副其實(shí)的“水墨年”。

藝術(shù)家王曉輝談及，2018年各種水墨展多于往年。“名目繁多，花樣跌出，一些展覽詞不達(dá)意，多在假想水墨藝術(shù)的當(dāng)代性。”藝術(shù)家保持著對當(dāng)下喧囂的警惕：2018年的水墨表現(xiàn)也隱約提醒著，當(dāng)一種藝術(shù)類型瞬間成為“多數(shù)”的時(shí)候，就容易與名利場扯上關(guān)糸而成為一種時(shí)代標(biāo)配，當(dāng)代水墨如果遠(yuǎn)離了“當(dāng)代性”，那么“新”水墨還能走多遠(yuǎn)？”

“體用一源”展覽現(xiàn)場

水墨藝術(shù)因時(shí)而興，順勢而變，隨時(shí)代而行。已邁入不惑之年的當(dāng)代水墨，經(jīng)歷近40年的探索、革新與激變的水墨藝術(shù)，下一步又該怎么走？水墨藝術(shù)何以面向未來？

水墨藝術(shù)大展不斷，較之往年更像是個(gè)水墨年

年輕藝術(shù)家杜小同在2018年就相繼舉辦了三個(gè)重要個(gè)展：中國美術(shù)館的“寥——杜小同水墨作品展”，廣東美術(shù)館的“天高云淡——杜小同作品展”以及北京正觀美術(shù)館舉行的“淘泳——杜小同作品觀摩展”。此外，他也參加了包括“體用一源”在內(nèi)的一些重要的水墨藝術(shù)聯(lián)展，比如“墨變”、“自·滄浪亭當(dāng)代藝術(shù)展”……

“對我個(gè)人而言，2018是重要的一年，既是學(xué)術(shù)整理和重新思考的節(jié)點(diǎn)，也是創(chuàng)作重新的出發(fā)點(diǎn)。”杜小同表示，對于水墨藝術(shù)來講，2018年是說得少做得多的一年。“少了水墨當(dāng)代性的糾結(jié)，多了當(dāng)代性的探索和精進(jìn)。”他說。

觀看“體用一源”的觀眾

另一位年輕藝術(shù)家王煜在2018展覽印象最深是威海美術(shù)館舉辦的“區(qū)間——當(dāng)代水墨名家研究展”。在他看來，從參展人員陣容到展覽細(xì)節(jié)準(zhǔn)備，展覽都是一流的。“展覽雖然在二三線城市，但是水墨藝術(shù)使城市發(fā)生了改變，當(dāng)代水墨有了某種社會功能的效用，這是在以前展覽不多見的，也是一種有意義的嘗試。”

在王煜看來，2018年的水墨展不再是之前大規(guī)模轟炸式的井噴狀態(tài)，相對理性一些。“當(dāng)代水墨不只是北上廣的常客，更多的二三線地方城市的關(guān)注與熱度逐漸升溫，與房地產(chǎn)的走勢有些相似。”

著名畫家、上海視覺藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代水墨藝術(shù)研究院院長劉國松看到的又有另一個(gè)水墨藝術(shù)的另一個(gè)維度：2018年水墨藝術(shù)展覽特別多，而且，在政府主辦的大型活動中，比如杭州G20峰會、廈門金磚五國峰會、中國國際進(jìn)口博覽會等，很多重要場所都以創(chuàng)新水墨為背景。“這是一個(gè)非常好的現(xiàn)象，都是為了中國的文藝復(fù)興在作出貢獻(xiàn)。”劉國松說。

“體用一源”展覽現(xiàn)場2

不僅國內(nèi)水墨藝術(shù)展遍地開花，在國際藝術(shù)舞臺上，中國水墨也展現(xiàn)出其別具一格的風(fēng)采。

2018年，藝術(shù)家徐累至少參加了4個(gè)以水墨為主題的藝術(shù)大展。對他個(gè)人而言，最重要的展覽是西班牙舉辦的個(gè)展。2016年，徐累在紐約馬伯樂畫廊舉辦首次海外個(gè)展“徐累：紐約”。2018年，位于西班牙馬德里的馬伯樂畫廊再次推出徐累新作展“互”。與徐累畫展同場開幕的，還有國際著名導(dǎo)演阿爾莫多瓦的攝影展。兩位藝術(shù)家以不同國度、不同領(lǐng)域、不同媒材的身份特點(diǎn)，并置展示出眾的藝術(shù)才華，形成國際文化交流的跨界對比，受到西班牙文化界和新聞媒體的關(guān)注。

在徐累看來，2018年，因?yàn)樯姝h(huán)境的困難，有的人自動離場了，而那些好的樣本只會更好，更穩(wěn)健地發(fā)展。“學(xué)術(shù)上的發(fā)現(xiàn)，以及被國際范疇重視，在這一點(diǎn)上，水墨的疆土正在外延，開始有了國際認(rèn)知的價(jià)值，這是非常不容易的。”

2018年，藝術(shù)家劉子建參加的水墨藝術(shù)大展近5個(gè)，其中包括在意大利特雷維索市卡薩雷斯博物館舉辦的“自由的尺度·第五回中國當(dāng)代水墨走向歐洲”。“展出的作品體量都很大，也非常具有代表性，這個(gè)輸出展給西方觀眾留下深刻的印象”。

畫家馮斌則在參加中國美術(shù)館“體用一源”大展之前，還參加了德國格平根美術(shù)館舉辦的“INK：中國當(dāng)代水墨展”（INK——Zeitgen?ssische Tuschemalerei aus China），這是一個(gè)由德國美術(shù)館長出任策展人，為九位中國當(dāng)代水墨藝術(shù)家舉辦的群展。

“就我自己的角度而言，被認(rèn)同于‘水墨’且‘當(dāng)代’的并不多，但真正有品質(zhì)、與社會現(xiàn)實(shí)、時(shí)代變遷有關(guān)聯(lián)性作品和展覽，也是更被看重的。”他介紹，“INK：中國當(dāng)代水墨展”在德國被幾大專業(yè)報(bào)刊報(bào)道，在當(dāng)?shù)氐姆错懣梢钥吹剑瑯邮侵袊亍⑼瑯邮撬憩F(xiàn)，由德國的專業(yè)人員來做，其在地滲入性和接受性更大、影響更強(qiáng)，所謂的中國當(dāng)代藝術(shù)接軌國際、走向世界，才會真正發(fā)揮作用。同時(shí)也確實(shí)可以看到，中國元素的水墨藝術(shù)是可能國際范的。

SLC絲路集團(tuán)董事長李碩冰也目睹中國水墨藝術(shù)在國外逐漸提升的關(guān)注度，傾力贊助“體用一源”藝術(shù)大展。李碩冰表示，中國水墨黑白濃淡的奇妙變幻讓世界對博大厚重中國智慧的了解和理解變得簡單、輕松、有趣。國際化的視野、高水準(zhǔn)的展覽，會成為眾多國際美術(shù)館和博物館收藏和了解中國當(dāng)代水墨的橋梁，也是探索水墨藝術(shù)未來的全球化發(fā)展路徑。“專業(yè)、頂級的展示能吸引全世界的關(guān)注，向世界呈現(xiàn)中國水墨的風(fēng)采和魅力，同時(shí)也為中國水墨更多走出國門，登上世界文化舞臺打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。”他說。

“水墨藝術(shù)已有了40年的積累，一些人開始表現(xiàn)出對它歷史整理的興趣，是在為書寫它的藝術(shù)史作準(zhǔn)備。資深藝術(shù)家的個(gè)人語言進(jìn)入成熟期，年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)頭強(qiáng)健，形成水墨創(chuàng)作歷史上從未有過的興盛氣象。水墨藝術(shù)大展不斷，較之往年更像是個(gè)水墨年。”劉子建表示，年末的“體用一源”將目標(biāo)鎖定在當(dāng)下的創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，聚焦于水墨藝術(shù)未來的發(fā)展，最能體現(xiàn)當(dāng)代水墨發(fā)展的現(xiàn)狀與趨勢。

處在十字路口的水墨藝術(shù)

始于唐，成于宋，延續(xù)至今的水墨藝術(shù)，在漫長的歷史發(fā)展過程中，成為中國文化獨(dú)一無二的藝術(shù)表現(xiàn)方式。藝術(shù)家們通過水墨來表達(dá)他們的觀念、想法、藝術(shù)觀和價(jià)值觀，在傳承和創(chuàng)新中，呈現(xiàn)延綿不斷的創(chuàng)造力和生命力，水墨藝術(shù)呈現(xiàn)出前所未有的包容性和多樣性。

王勁松個(gè)展“執(zhí)白落黑”現(xiàn)場

藝術(shù)家王勁松是中國當(dāng)代藝術(shù)的驍將，從上世紀(jì)80年代起馳騁于當(dāng)代藝術(shù)的各個(gè)疆場，在繪畫、行為藝術(shù)和觀念攝影等各種領(lǐng)域皆戰(zhàn)果累累。11月14日，廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館舉辦了“執(zhí)白落黑”2018王勁松個(gè)展，裝置、影像、水墨融為一體，相互作用，與觀眾進(jìn)行對話。“我只不過采用了水墨這種媒介和水墨的材料而已，我主要還是表達(dá)我的概念和想法，所有的媒介都是我的一種表達(dá)手法而已。”王勁松說。

中國美術(shù)館在繼“金陵盛跡——十七世紀(jì)的金陵畫壇”開幕之后，推出“體用一源”，無形中將古今延續(xù)起來。策展人魏祥奇表示，展覽重提北宋程頤“體用一源”的理念，旨在反思“中學(xué)為體，西學(xué)為用”所規(guī)范的思想史景觀。當(dāng)藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)自身的直覺意識，在其思想深處拋開二元壁壘，沒有體用差異時(shí)，便能直指本心，達(dá)到藝術(shù)之本源。面向未來的水墨藝術(shù)，必然回到考量藝術(shù)本體的精神內(nèi)核，顯現(xiàn)全世界、全人類共享的思想形態(tài)，方能進(jìn)入當(dāng)代水墨藝術(shù)的歷史進(jìn)程。

徐累，互山-4，79×46cm，紙本水墨設(shè)色，2018

藝術(shù)家李津表示，“體用一源”這一展覽主題非常深刻，程朱理學(xué)是中國古典哲學(xué)的精髓，正是在宋明之際，中國水墨藝術(shù)有了突飛猛進(jìn)的發(fā)展。在社會環(huán)境急速變化的當(dāng)下，以中學(xué)來研究中國當(dāng)代水墨非常值得期待。

劉國松相繼參加了水墨概念藝術(shù)大展、“體用一源”這些大展，他表示，參加這些展覽的重要目的之一就在于：通過展覽，建立屬于本土的評價(jià)、評判標(biāo)準(zhǔn)，不以西方的眼光來判斷，將水墨藝術(shù)的發(fā)言權(quán)“拿回來”。

張見《藏春冊·鏡花》（局部）

在劉國松看來，現(xiàn)在是一個(gè)中西文化交流非常頻繁的時(shí)代，如果把這種時(shí)代精神表現(xiàn)出來，就應(yīng)該是一種中西合璧的作品。但是，我們一定要找準(zhǔn)自己的坐標(biāo)：豎的坐標(biāo)是我們五千多年的文化歷史和生活習(xí)慣，橫的坐標(biāo)的是受西方現(xiàn)代藝術(shù)影響，橫豎兩條坐標(biāo)的交叉點(diǎn)在中國，所以我們必須以水墨畫來進(jìn)行結(jié)合。在直的坐標(biāo)里，我們要把中國文化和水墨畫的傳統(tǒng)有選擇地保留并將它發(fā)揚(yáng)光大；另一方面，我們對西方現(xiàn)代藝術(shù)也是有選擇地吸收消化，特別是消化。

徐累也表示：處于當(dāng)下的水墨藝術(shù)，古今、中外，恰恰是今天的十字路口。如果你覺得這是一個(gè)時(shí)代問題，就必然會瞻前顧后、左右逢源。“對我來說，古今、中外也是一個(gè)修辭問題，它們之間的矛盾與機(jī)緣，就像閃電的炸裂和彌合，瞬間就是創(chuàng)世紀(jì)。”

站在新起點(diǎn)上的當(dāng)代水墨，一定會帶來新的驚喜

中國當(dāng)代水墨年鑒發(fā)起人、出品人張宗喜告訴記者多年關(guān)注水墨藝術(shù)的感受：

三年時(shí)間以來，當(dāng)代水墨年鑒走過了一站又一站，也目睹當(dāng)代水墨的興盛、喧囂與沉寂。在這一過程中，我們也在不斷審視當(dāng)前水墨藝術(shù)的發(fā)展路線，檢驗(yàn)當(dāng)代水墨藝術(shù)的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。

劉子建，天衍，96×90cm，紙本水墨，2018

“集三年磨礪打造的‘體用一源’得到中國美術(shù)館的認(rèn)可，是中國當(dāng)代水墨年鑒成長之路上的一個(gè)里程碑，也為當(dāng)代水墨年鑒下一步的工作提出了新的要求。”張宗喜表示，“改革開放40年來，當(dāng)代水墨經(jīng)歷了歷史的錘煉和洗禮，煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力和活力，越來越多水墨藝術(shù)家和藝術(shù)作品值得研究和關(guān)注，水墨藝術(shù)也得到越來越廣泛的關(guān)注。中國當(dāng)代水墨的能量，一定會成為未來中國當(dāng)代藝術(shù)新的起點(diǎn)。站在新起點(diǎn)上的當(dāng)代水墨，一定會帶來新的驚喜。”

已走過40年激烈巨大的當(dāng)代水墨，下一步又走向何方？

藝術(shù)家張見認(rèn)為，“當(dāng)代”是一個(gè)開放的、運(yùn)動的概念。當(dāng)代水墨的活力和意義來自于否定和自我否定，創(chuàng)造和再創(chuàng)造。“當(dāng)時(shí)間進(jìn)入到21世紀(jì)第二個(gè)十年，水墨領(lǐng)域新知識的積累，藝術(shù)市場新方向的確立，中國傳統(tǒng)繪畫在當(dāng)代藝術(shù)思潮中的回歸等，都共同助推了水墨的進(jìn)一步發(fā)展。”

“當(dāng)代水墨的內(nèi)核進(jìn)一步裂變，它顯得比以往任何時(shí)候都更有欲望，一種開疆拓土的欲望，這是此前從古典進(jìn)入現(xiàn)代所未曾出現(xiàn)的。”張見表示，“當(dāng)代水墨主動對應(yīng)世界藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展，既是對當(dāng)代的一種適應(yīng)，也有試圖努力達(dá)成‘中國夢’的雄心在其中。”

杜小同，浮生，228×528cm，紙本水墨設(shè)色，2018

在藝術(shù)家涂少輝看來，水墨的未來取決于從事水墨藝術(shù)家的觀念更新和精神的指向，形式更為豐富，題材更為廣泛，關(guān)注更多現(xiàn)實(shí)的問題，思想一定會比現(xiàn)在有力量和深刻。

王煜則認(rèn)為，“水墨未來的發(fā)展，一個(gè)是觀念的注入方面，一個(gè)是表現(xiàn)材質(zhì)的多元性方面，警惕形式主義、‘清新’主義，這樣才能在本質(zhì)上帶來新的有質(zhì)變的當(dāng)代水墨藝術(shù)。”

“水墨藝術(shù)，包括其他國家和地域的藝術(shù)，是否能對人類藝術(shù)作出歷史性貢獻(xiàn)，關(guān)鍵在于能否繼續(xù)深挖藝術(shù)本身，能否使藝術(shù)探索與當(dāng)下人類精神上面臨的一些共同問題相關(guān)聯(lián)，并且做出開拓性、實(shí)驗(yàn)性探索。”藝術(shù)家王舒野表示，“水墨藝術(shù)未來的發(fā)展，首先在于對藝術(shù)本身的深挖，并以人類和時(shí)代的共同精神問題為導(dǎo)向，要擺脫‘水墨’意識的作繭自縛。”

“走向未來的水墨藝術(shù)，必然是具有國際視野，又心源中得。這一代人，要替古人做古人無法做到的事情，這才算出息。”徐累說。

馮斌，舞2018-17，100×200cm，丙烯、亞麻布，2018