藝術(shù)家沈勤

沈勤，1958 年生于南京，八五美術(shù)新潮時期與谷文達(dá)等一起被譽(yù)為水墨革新派的代表人物之一，現(xiàn)為江蘇省國畫院專業(yè)畫家。

山 （ 四 ） 85cm×179cm 紙本水墨 2017

放逐的詩意

文_胡少杰

午后疏淡的日光透窗照在一株枯黃的植物上，停留了片刻，又移到了一旁的白墻上。難得有時間能消受這易逝的秋光，并在這秋光中感知到一絲久違的清淡的“詩意”。

確是久違了，習(xí)慣于忙碌喧囂的現(xiàn)代生活，整日營營役役，麻木奔忙，“詩意”已然是一種奢求。

然而人之所以為人，必然需要安置心中的這份詩意。無論所處何時何地，現(xiàn)實(shí)如何俗鄙與蕪雜，在精神的荒原上永遠(yuǎn)能夠開出詩意的花朵，哪怕開在頑石沙礫之間。而能夠安放這份詩意，孕育這精神花朵的，必然是藝術(shù)。沈勤作為一個藝術(shù)家一度無處安置他內(nèi)心的這份詩意。這是一個內(nèi)在豐富的藝術(shù)家所不能忍受的，面對時代現(xiàn)實(shí)，面對行業(yè)現(xiàn)實(shí)，他在最激越的時候選擇了悄然出離。20 世紀(jì) 80 年代沈勤作為那次藝術(shù)風(fēng)潮的中心人物之一，一度是最鋒芒的引領(lǐng)者，進(jìn)入 20 世紀(jì) 90年代后也是一直不斷地進(jìn)行語言的更新，被奉為實(shí)驗(yàn)水墨的領(lǐng)袖人物。但是隨著一個社會的經(jīng)濟(jì)變革，商

品化社會所附帶的強(qiáng)勢文化沖擊，讓藝術(shù)也逐漸迷失其中，沈勤所處的南京城從當(dāng)代藝術(shù)的革新重鎮(zhèn)逐漸變成藝術(shù)商業(yè)的主流重鎮(zhèn)，原本以純粹的藝術(shù)信仰為精神宗旨的藝術(shù)家群體，逐漸成為一種變相的體制，一個利益和欲望的江湖。沈勤面對如此現(xiàn)實(shí)，毅然選擇了悄然而去，遠(yuǎn)離這逐漸與藝術(shù)本質(zhì)和內(nèi)在精神無關(guān)的主流圈子，將自己放逐到石家莊，一個和當(dāng)代藝術(shù)基本無關(guān)的北方城市，并在那里安居至今。

山 （ 三 ） 28cm×142cm 紙本水墨 2017

在這自我放逐的近二十年中，面對藝術(shù)行業(yè)的潮起潮落，沈勤像是一個局外人一樣安然地按照自己對藝術(shù)規(guī)律的認(rèn)知進(jìn)行創(chuàng)作、生活。遠(yuǎn)離藝術(shù)潮流，讓藝術(shù)變成了閑看日月的日常，這份詩意，自然便安置在了沈勤濃淡蕭疏的筆墨之中，也安置在了每日看書、散步、釣魚的散淡時光中。在三百公里外的北京城，燈紅酒綠、觥籌交錯的場子里，群賢畢至，少長咸集，藝術(shù)前輩們追憶當(dāng)年風(fēng)云歲月稠，藝術(shù)新秀們販賣可能連自己也還沒弄明白的新鮮概念，只是這一切都和藝術(shù)的本質(zhì)無關(guān)，當(dāng)然，也和詩意無關(guān)。而沈勤正躲在他石家莊的畫室，一頭扎進(jìn)了他淡光墨影的江南大夢里。

山 （ 一 ） 26cm×179cm 紙本水墨 2018

園 26cm×179cm 紙本水墨 2016

沈勤除了將自我放逐到藝術(shù)的主流地域之外，其實(shí)在藝術(shù)創(chuàng)作上也可以說是另外一種放逐。作為一位水墨藝術(shù)家，沈勤的繪畫卻很難被準(zhǔn)確地歸類和定義，在題材上雖然可以籠統(tǒng)地算作是文人畫范疇，但是實(shí)質(zhì)上和傳統(tǒng)的文人畫在精神志趣上并不相同，筆墨語言也并不承襲文人畫逸筆草草的情致訴求。在畫面的形式構(gòu)成和光影的運(yùn)用上，又多少可以看出些西方現(xiàn)代主義的影子，但卻并不承擔(dān)西方形式主義的視覺邏輯。如此一來，沈勤就將自己再一次放逐出了兩種慣常的藝術(shù)脈絡(luò)經(jīng)驗(yàn)之外了。

山 （ 五 ） 97cm×220cm 紙本水墨 2018

山 （ 二 ） 78cm×179cm 紙本水墨 2018

而出離了慣常的經(jīng)驗(yàn)，又能夠完全建構(gòu)起一套獨(dú)立的，個人的語言方法和視覺邏輯，最終構(gòu)筑出一個內(nèi)在的、心性的精神空間。我想，這對于任何一個時代而言，都能算得上是最有價值的藝術(shù)了。這也并非說沈勤是一個超然世外，獨(dú)善其身的藝術(shù)家。其實(shí)能夠摒棄浮名浮利，拋卻繁華，我想支撐沈勤的必然有他對藝術(shù)、對水墨的大理想，甚或是嘗試剝離蒼白的虛偽傳統(tǒng)，真正承接?xùn)|方繪畫最高精神品格的大追求。在沈勤近年的作品中，如《仿宋山水》系列，我們能夠看到沈勤以極具理性的筆墨，重新賦予了一千年前的宋山水畫一種全新的視覺經(jīng)驗(yàn)，在極工極整的山水空間之中，詩意和靈光再次浮現(xiàn)。通過三十多年對筆墨的精研，沈勤越過近代淺表的筆墨爭執(zhí)，越過明清虛浮的文人意趣，直抵宋代山水的精工與詩意的完美境界。一個中國的當(dāng)代藝術(shù)家，追尋與建構(gòu)真正屬于中國繪畫的最高品質(zhì)，追尋被我們拋卻了近千年的詩意的

美夢，我想，這應(yīng)該算是他給我們這個時代最為珍貴的禮物。