藝術簡介

廖奔，筆名向遠方，號南陽驚牛翁。戲曲與文化學者。中國社會科學院文學博士，美國伯克利加州大學博士后。先后任中國文聯副主席、中國作家協會副主席等。出版《中國戲曲發展史》等著作30余種，主編“驀然回首叢書”等數十種，發表論文、散文、雜文、詩歌、劇本、詞賦六七百篇（首）。先后獲得中國哲學社會科學優秀著作獎、五個一工程獎、中國圖書獎、全國優秀古籍圖書獎、田漢戲劇理論獎等獎項。中國書法家協會會員。自幼習書，衷情二王，法兼黃米，博采眾收，風格大氣老蒼、秀麗飄逸，作品經常參加各種全國性和國際性展覽，被眾多美術館和權威機構收藏，在自然勝地、道觀佛寺刻碑立匾。

大氣酣暢 意遠情長
——廖奔先生書法作品賞析
楊 克

廖奔先生是著名學者，長期潛心研習華夏古文化，遨游于書法海洋之中，逐步形成了“氣勢開張，縱橫奔放，超脫雄奇，意韻深長”的獨特書風。廖奔先生的書法創作，有機地將中國文字的象形、會意融入行草之中，從容大氣，蒼峻崢嶸，充盈著一股強烈的浩然正氣。 
觀廖奔先生的書法作品，大處蒼勁有力，小處靈動有余， 有如觀大將金戈鐵馬氣吞山河之氣概，又如觀高崖之清峻疏朗和淙淙溪流之賞心悅目，令人擊節贊嘆。

一、堅守傳統師古不拘

廖奔先生與書法有著不可開解之緣。多年來，他一直勤 學苦練，臨帖不輟。他深知傳統是學習書法的基礎，一頭扎 進去，花費了大量時間研習各種法書和法帖。從他的書寫可以看出他曾對顏真卿的楷書、二王的行書、米芾和黃庭堅都下過功夫， 并對王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄文稿》、歐陽詢的《仲尼夢奠帖》、懷素的《自敘帖》、米芾的《蜀素帖》等歷代名帖進行了反復臨摹，養成了正統的書寫習慣，學會了從古人中汲取眾家之長，巧妙地與自己的心得體會熔為一爐，漸漸形成了自己的風格面貌。

他善用中鋒和側鋒，既有米芾的古拙怪異，也有王體的清秀飄逸，又能捕捉到顏真卿的莊重古樸。如他的書法作品《杜甫詩》《王維·終南山五律》《辛棄疾·破陣子》和《陳毅詩》中的基本筆畫線條，力求生動美妙的形象，達到與自然之物象融為一體的妙境：橫筆如千里陣云，隱隱逸逸卻著實有力；豎筆又似高峰墜石，干脆利落而力透紙背；還有的筆畫像陸斷犀象、萬歲枯藤 ……大氣酣暢、墨氣淋漓，鮮活跳躍并充滿動感，不但反映了書家起伏的情感，也沖擊了觀者的視覺神經，激發了其審美情感。

二、問道本真 書藝寓情

從藝術發展史來看，書法與國學的關系是極為密切的。 我們這里所說的“國學修養”，應該包括古典文學（吟詩作對）及其他傳統藝術修養（音樂、繪畫等門類）、傳統哲學 修養、個人涵養修煉等元素，這些廖奔先生多有心得。故而書法對他已經不僅僅是簡單字體的書寫，而是回歸了生命的本源，是“尊道貴德”的體現，同時也是還原了漢字的本質屬性，讓每一個字符都能找回屬于它的“位置”形態。由此可見，擺脫書法創作的實用功利目的，是廖奔先生一貫秉承的創作理念。

他以情感為中介，力圖讓書法創作從感性形式的體味提升到人的生命自由相聯系的境界中來。如他的書法作品《春 江花月夜》，就是他自身素養、審美理想、社會閱歷、創作 背景的綜合體現，讀之令讀者沉浸在人與自然和諧相融的意境中，再加上線條的粗細長短、筆墨的干濕濃淡的優美組合，更使作品形神兼備，入妙通靈。又如毛澤東詩詞、《水調歌 頭·明月幾時有》《三國演義開篇詞》等，均恰到好處地寄托了他內心深處激越豪邁的情懷。《念奴嬌·赤壁懷古 》的浩然大氣、《三國演義開篇詞》的博大胸懷、《陳毅詩》的大氣凜然，廖奔先生均以書法傳神其內容，使人讀之深感震撼。

廖奔先生的書法題材廣泛，而且書體各具個性和表現力。他的書法創作既有深思熟慮之作，也有即興的激情揮毫。后者憑借于直覺靈感、情感強度和張力，受理性羈絆小，渲瀉自然，情真意切。雖然身處繁華鬧市，但他依然保持了儒雅、清正的書寫品格，作品洋溢著一種飄逸、 靈動的清氣。例如韋應物《滁州西澗》、李清照《如夢令》、李白《菩薩蠻》的清靜與淡泊，明顯地透示出清幽、淡遠、空靈的人生境界，以文字傳達了一個浮夢流塵中與眾不同的自我。

廖奔先生是中國社會科學院文學博士、美國伯克利加州大學博士后，曾長期在中國文聯、中國作協擔任領導職務，對戲劇戲曲學科術有專攻，對其他門類文學藝術創作也具有很高的鑒賞力。任何藝術的本質都是觸類旁通的，廖奔先生在博覽其他藝術門類精華之余，又促進了書藝的進步，從而使他書寫的審美取向和藝術格調提升到更高的層次。

我誠摯地祝愿廖奔先生的書法藝術一路走來，翰墨飄香。

（作者為廣東省作家協會副主席、著名詩人）

書家品藝

一、李鐸：書法要有文學底蘊

廖奔先生我很早就認識了，知道他是著名的作家、文學家、戲曲研究家，他的文學底蘊很深。學習書法要有文學底蘊，字外功夫很重要，沒有這個功夫很難提高。
從他的書法作品看，平時臨帖臨得很多，臨得很深，特別對米（芾）的、黃（庭堅）的東西，很用心，字里行間容納很多米和黃的用筆特點、結構特點，所以字寫出來，一個是很奔放，廖“奔”嘛。

字寫出來一個一個死死的呆在那，就沒有多大意思。字要奔放，奔放就是一種活，一種活力的表現。字源于象形，現代已經脫離了象形，但是依然有象形的影子，是方塊字，不同的字有不同的結體形態，不同的結體形態給人以不同的藝術形象的印象。有的字像坐那，有的字像彎腰，有的字像前進，有的字像高揚……等等，給人感覺是很活的。他的字寫出來是奔放的，是活的，活的東西都有精血。

第二個是遒勁。字是由不同的筆法構成的，寫這一筆、這一劃時，有狠力用進去，賦予這個筆以力量、以骨力。就像一匹馬，四肢伸展開來特別有骨力，不會像是肥貓。你看徐悲鴻畫馬，顯示出來一種力度。

再就是俊秀。寫出字來不能胡呲八岔，就像畫出來的畫跟猛張飛似的，那幾年全是這種畫法。

還得有文氣，得有內涵、有內在的東西。他的書法給人感覺很清秀、很文氣、很俊秀，所以很耐看。有的字掛起來，你到跟前一走一瞥就過去了，沒有什么特色。有的字到跟前看一看，哎，還想看一看，再仔細看一看，一看三回頭，有看頭、有嚼頭、有韻味，就是好字。所以我說他的書法發展前景很可觀，祝他取得更大的成就！

二、歐陽中石：書法要遵古求新

我和廖奔先生是老朋友了。原來光知道他是戲曲學者，是戲上的朋友，沒想到他寫字也寫這么好。而且，關鍵是他筆法很好，了不起，出我意料。看了他的書法行書，可概括為“酣暢”二字。我突出的感覺是，行筆酣暢，受過嚴格的訓練。關鍵是遵古法，又符合時代的要求，融化了古代的、現代的內涵，古新都出現了。所以我看了感慨很深：這字怎么能寫成這樣呢？為了表達心意，我為他寫了八個字：“筆行酣暢，融化古新。”落款為：“廖奔先生書作讀后得句。”

三、張海：神融氣暢  會古通今

最近集中看了廖奔先生一批書法作品，印象很深刻。如果用簡單的幾個字來表示，就是四句話：心手雙暢，法古求新，瀟灑俊逸，返樸歸真。
所謂心手雙暢，作為一個書家創作時的狀態，要心到、手到，按孫過庭的說法就是“翰不虛動，下必有由”。 廖奔先生之所以能達到這個境界，與他長期以來崇尚經典、學法古人有關。據我所知，他把歷代大家行草的代表作品基本上都臨摹了，當然主要是受懷素的《自序帖》、米芾的《蜀素帖》等影響比較大。他宗法古人，學習古人經典，現在已經形成自己書法的風格，即瀟灑俊逸、典雅偉岸，字寫得非常陽光，不是畏畏縮縮的。

當然作為衡量草書的基本標準，除了寫得心手雙暢、比較流動以外，他還能夠動中有靜，這是比較難的，所以他除了瀟灑俊逸以外，又能返樸歸真。返樸歸真是瀟灑俊逸的又一次升華，已經不是繼承的問題了，而是學識問題了。廖奔先生既是理論家，又是戲劇家，而且詩詞曲賦都成就很高。正是由于這些學術的支撐，所以他書法達到比較高的造詣。當然，僅僅有學術素養，遠不能夠成為書法家。但書法家又必須有足夠的學術素養作為支撐。如果沒有學術素養的支撐，他可能會寫字，可能成為書家，但是肯定飛不高也跳不遠。廖奔先生恰恰能在技法和文化間找到一個很好的契合點，于是達到了現在的成績。

廖奔先生工作很忙，能夠把書法作為愛好堅持下來，一個是不容易，另外堅持下來也不一定都能達到這種水平。至于他草書中間表現的個性、章法的變化無常，還需再去仔細研究分析。總的來說，按草書批評的幾條標準衡量，廖奔先生已經嫻熟掌握了技法。因此我給他寫了八個字：“神融氣暢，會古通今。”

俊逸奔放抒情懷

——讀廖奔先生書法作品
錢念孫

近日品讀廖奔的一批書法作品，仿佛跳出每日沉悶的庸常生活，步入曠野山林觀看夏云奇峰之變，其俊逸奔放、酣暢淋漓的神采，如飛瀑撲面、清風入懷，讓人心馳神怡。
出身于書香門第的廖奔，幼年曾對柳公權、歐陽詢楷書做過基礎功課，上世紀六七十年代曾對當時流行的魏碑書體下過功夫。在上大學、讀博士以及隨后埋頭做學問的忙碌歲月里，雖然他沒有完全放下毛筆而時有所為，但中國戲曲史研究等浩瀚的學術工程讓他無法心存旁騖。至人生中年，他從中國藝術研究院調至中國文聯工作，身處每日與眾多書畫家接觸的環境中，童年養成的書法興趣在他心中燃燒起來，讓他欲罷不能。于是他重新拿起毛筆，寒來暑往，深夜清旦，他一直在書法苑囿里深耕細作。

多年修行，廖奔的書法在圈內外聲譽鵲起。他濡墨揮毫，以行草書為主，并立足一家之法而深入為之，兼采多家之長化入其中。他在中國書法這座名山大川里探幽攬勝，對王羲之父子構筑的奇峰異谷、顏真卿及唐代諸家搭建的亭臺軒榭，都曾駐足欣賞，于宋人之書，尤其是米芾的行草書更是一見傾心。他覺得米字開朗、率真、活潑、奔放，富有美感且直抒胸臆，比較適合自己的性情和趣味，于是心追手摹，臨池不輟，作品呈現出米書的綽約風姿，也或多或少地融入自己的情趣性格，伴以吸收多家法書精華，在攀登書法高峰的征途上留下了自己的足跡。

康有為曾比較唐、宋兩朝書法的特點：“唐言結構，宋尚意趣。”米芾在“宋四家”中雖年歲并不靠前，但不少有識者認為其書法意趣自當高出一籌。米芾的書法有著深厚的“集古字”功底，又有自己獨特的藝術追求，蘇軾對他的書法有“風檣陣馬，沉著痛快”的評價。“風檣陣馬”，是說其書法體勢駿疾，飄逸超邁；“沉著痛快”，是指其跌宕飛揚之中又守得住陣腳，大有“從心所欲不逾矩”之概。

當然米書有其長亦有其短。他說自己作書是“刷字”，是指其字在筆法上中鋒直下，干脆利落，但也隱含著內蘊不足，過于直露之偏弊。黃庭堅說其“如快劍斫陣，強弩射千里，所當穿徹，書家筆勢，亦窮于此。然亦似仲由未見孔子時風氣耳”。這一方面褒揚米書筆勢雄強恣縱；另一方面又批其仿佛仲由未拜孔子為師之前的狀貌，神情不夠內斂。

以廖奔的聰慧和對書史的了解，自然對米書之不足很快就洞若觀火。為補救偏失，他于米書之外又對黃庭堅、王鐸等行草書大家的作品仔細揣摩，反復臨習，竭力在廣采博納中取長補短。廖奔意識到米書“刷字”筆畫略有浮滑之感，便有意糅入錐畫沙、屋漏痕筆法，以增加線條的內涵意蘊。同時，他又在米書之外博取黃庭堅、王鐸等行草書大家之長。他感嘆王鐸草書精品既有筆勢連綿、解衣盤礴的氣勢，又有擒縱自如、結字嚴謹的精妙，便注意在奔放跌宕的線條中，加以一定的含蓄和控制，以求用筆狂放而精到、大氣而耐看。

他善于把簡與繁、藏與露、疏與密、肥與瘦、奇與正、疾與緩等矛盾對立的因素融合起來，盡力做到“穩而不俗、險而不怪、速而不滑、潤而不肥”。章法上，他重視整體氣韻生動和節律變化，也盡量兼顧細節的到位和完美，追求“隨情而綽其態，審勢而揚其威”，講究疏密有致、輕重參差，牽帶縈回、顧盼神飛，書寫過程中隨遇而變，一派俊逸奔放、激揚靈動的氣象流貫其間。

欣賞廖奔的書法，能明顯感受到他作書率情率意率真，卻不草率；書有豪氣靈氣，但無霸氣。他的行草書，豪放恣肆間不失俊逸秀美，氣度雄渾下又內蘊典雅。體會他的書寫過程，可以明顯感覺到其書寫韻致乃發自于生命的沖動，在忘我狀態中達到心手雙暢、翰墨抒懷的境界，因而其作品洋溢著明目悅心的神采。中國書法家協會主席張海評論他的書法“神融氣暢，會古通今”，書法家李鐸概括他的書法特點“奔放、遒勁、俊秀”。這些評價雖高，但并非言過其實。

蘇東坡曾與自己的外侄談論作書之道：“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”。若想在書法藝術上登堂入室，不僅要有勤學苦練、禿筆成山的“書內功”，還要有讀書萬卷，腹笥甚富的“書外功”。廖奔作為知名學者，對中國古代文化史、文學史，尤其是戲曲史有精深研究，對戲曲創作、舊體詩詞創作等也是行家里手，成果豐碩。他雖非以書法為主業，但對書法理解之深、興趣之濃、所下功夫之大，不在專業書家之下。與我聊天時，他也曾認真提到自己書法的不足，覺得用筆尚欠沉郁蒼老之味，用墨尚乏枯潤濃淡之變等。他說自己曾經反復琢磨王鐸和林散之草書，學習和感悟他們一筆連寫多字的用墨枯潤變幻之妙，但深感功力不逮，難以企及。他還說最近正在臨寫漢隸和魏碑，也寫一些篆書，期望以此增加作品的拙樸之氣、滄桑之味和厚重之感。

我驚訝廖奔對自己的書藝竟有如此清醒而深刻的認識，想來這主要得益于他的深厚傳統學養，以及對書法藝術孜孜以求與不斷反省的虔誠態度。緣于此，我們有理由對他的書法抱有更高的期待。