吳湖帆《秋山蕭寺》425.5萬成交

吳湖帆（1894-1968）? 秋山蕭寺

立軸 設色紙本

甲戌（1934年）作

估價（人民幣）：1，800，000-2，500，000

題識：范華原《秋山蕭寺圖》。甲戌三月，吳湖帆仿古。

鈐印：吳湖帆、丑簃書畫、待五百年后人論定

尺寸：151.3×83.5 cm。 約11.4平尺

簡介

《秋山蕭寺》作于1934年，題仿范寬同名之作，畫幅逾十一平尺，堪為煌煌巨制，在吳湖帆整個創作生涯中洵屬少見。

上世紀三十年代，吳湖帆于四王處錘煉的筆墨根基已臻精熟，聲譽日隆，此前他被教育部聘為全國美展常委，在1929年、1932年兩度北上籌集美展事宜，得以飽閱故宮所藏珍品。宋元巨跡的高古風貌和氣息，使其眼界益開，欲從中探索新的藝術脈絡，令已趨凋敝的傳統畫學煥發新的生機。他一方面力圖融合南、北宗的技法于一爐，一方面上溯宋元，汲取前代巨匠的菁華，加之觀摩廣泛，鑒識大增，個人風格日漸豐滿。《秋山蕭寺》即為一例。

此幅體制精嚴，分為前、中、后三段式構圖，而大山堂堂，居于正位，占據了畫幅的大部分空間，呈現出典型的北宋巨幛山水風貌。范寬原作今已佚失，《石渠寶笈》著錄有同名的范寬《秋山蕭寺圖》，為“水墨畫山水，凡寺觀五，村落七，皆隱見巖瀑樹石間，間以棧騎舟梁景”，和吳畫中的元素頗為符合，未知是否為本幅之淵源。畫中山石用顫動濃重的輪廓線，表現山體的堅硬，用綿綿密密的“雨點皴”表現巖石的質感，墨色由淺而深，層層點染，呈現出渾厚的體積，合于《圖畫見聞志》所述范寬畫“峰巒渾厚，勢壯雄強”的特征。《圖繪寶鑒》描述范寬“山頂好作密林，水際作突兀大石”，《圣朝名畫評》形容其畫“真石老樹，挺生筆下”，都可以在吳湖帆的筆下找到與之對應的筆墨詮釋，甚得華原風神。

據《吳湖帆日記》1934年1月27日條，吳氏曾獲觀王鑒《仿范華原山水》軸并喜愛有加，可見其對范寬傳派的作品頗為留心，本幅正是基于潛心鉆研范寬傳統之后所作。更難得處為吳氏并非一味規模前人，而是將之與自身氣質相融，中景和遠景之間白云靄靄，化解了巨碑式山水在氣勢上的壓迫感，氤氳著恬淡的氛圍。全畫筆致工整柔和，不以峭拔取勝，仍然可以看出深厚的南宗底蘊，而設色主用淡花青、淡赭石兩種，溫潤明凈，兼得雄秀之氣。

吳湖帆在三十年代后期到四十年代，進入創作的鼎盛階段，1943年曾作《范華原關山秋霽圖》，在技法上亦未出此軸之范圍，相較之下，作于三十年代中期的此幅《秋山蕭寺》，無論尺幅及水準，均堪為這一時期之精品力作。畫中所鈐“待五百年后人論定”一印，更是畫家自信之體現。