Lot 420 潘天壽（1897-1971） 煙嵐浮翠

立軸 設色紙本

廿三年（1934）作

展覽： “南洋華園藏畫—亞洲重要私人收藏近現代書畫”，（香港）保利藝術空間，2013年4月，并出版于展覽畫冊第15頁

出版： 《近代百家書畫名跡集粹》第145頁，長流畫廊，1990年12月

《近代名家書畫選集》第32頁，（臺北）甄雅堂藝術有限公司，1991年3月

著錄： 《名家翰墨·第26期·潘天壽·冊頁》第120、E8頁，（香港）翰墨軒出版有限公司，1997年10月

136.4×51.5 cm。 約6.4平尺

RMB： 4，000，000-5，000，000

與林風眠、吳大羽齊名的方干民

中國現代藝術的開拓者、美術教育先驅方干民

《煙嵐浮翠》是潘天壽繪贈老友方干民的作品，方干民（1906-1984），浙江溫嶺人，油畫家、美術教育家。1927年留學巴黎美術學院，與顏文樑、汪日章等同學，是首批留法的中國畫家。1929年回國，1930年受聘于杭州國立藝專，與林風眠、吳大羽、蔡元培之女蔡威廉同為該校西畫專業的核心人物，并與林、吳并稱“西畫三教授”，學生包括吳冠中、趙無極、朱德群、彥涵、董希文等等。

杭州國立藝專教師們，左九為方干民

安江學潮

1936年杭州國立藝專西遷，后與南下的北平藝專合并，更名為國立藝專（即中國美術學院前身）。1939年學校西遷至云南呈貢縣安江村，時任教務主任的方干民與原北平藝專教授常書鴻教學思想相悖，校長滕固支持常書鴻，方干民被免職。

杭州國立藝專教師郊游合影，前排中坐者為潘天壽，右二站立者為方干民

而此前林風眠、吳大羽離校，蔡威廉病故，原杭州國立藝專主張融合西方現代派的教授僅有方干民一人，加之學生們對方干民非常擁戴，故而對滕固校長的決定不滿。事件升級為學潮，學生封鎖了安江村的所有出口，滕固則從昆明調來武警部隊作為回應。此次“安江學潮”使得國立藝專元氣大傷，方干民、常書鴻、滕固相繼離校。

四十年的交誼

對方干民的能力，潘天壽是非常清楚的。1944年潘天壽于重慶磐溪出任國立藝專校長之后，立即復聘方干民任西畫系教授。1945年藝專創建西畫畫室制，林風眠、方干民、李超士和倪貽德主持。1946年國立藝專重回杭州，方干民繼續主持畫室。1947年汪日章接替潘天壽擔任校長，方干民也離開學校，之后輾轉于上海美專、南京軍事學院、浙江美術學院。

國立藝專教師合影，前排左四為方干民，左五為潘天壽

在“文革”中，方干民、潘天壽、吳茀之同關一室，據盧炘的《大筆淋漓：潘天壽傳》 記載，那時“方干民被踢得全身烏青，實在忍受不住，服大量安眠藥自盡。幸虧發現得早，總算救活了。潘天壽和吳茀之也都全身浮腫，經常被打得鼻青臉腫。他們的房間經常更換，以后又日夜加鎖。”相較于潘天壽，方干民是幸運的，1978年后他重拾畫筆，作品以風景題材為主，1984年病逝于杭州。

方干民晚期作品《拱宸橋北河道風光》，1983年

對于方干民這位國立藝專最重要的西畫教師之一，朱德群曾撰文回憶道：“杭州藝專在情勢逼迫之下，一遷再遷。當時我是第三年，授課老師只有方先生，直至第四年，因為一直擔任我們班的班長，兩年多的授業，我有較多的機會與方師接近，他為人純正、溫和、教學嚴肅認真，對學生親切，真是一位受人尊敬的長者。”

方干民代表作《白鴿》，1934年

吳冠中在《憶方干民老師》一文中說：“方老師在素描課中竭力要求形的正確，毫厘不差，并重視體面造型，大處著眼，引導初學者一開始便著眼于對象的整體性，勿因瑣碎而忽視概括。他自己作畫也體現對真實、準確與概括的追求……”

1930年代的潘天壽

潘公凱在《儒士潘天壽》中記述到：從杭州藝專任教到抗戰內遷的前十年，對潘天壽來講是沉浸于學術研究和創作實踐的最好、最安定的一段時期，他也迎來了藝術思想和藝術創作的旺盛期。當時潘天壽的整個生活幾乎就是著書、作畫、授課，在此期間，出版了《中國繪畫史》修訂版，赴日考察藝術教育，與友人游歷黃山、富春江，又先后在上海、南京、杭州、蘇州多地舉辦畫展。他還與上海、南京的幾位朋友組成了國畫研究會“白社”，作為業內的精英小圈子，一個共同切磋思想、交流畫藝的平臺。……潘天壽對于繪畫創作與美術史的思考，尤其是對中西方文化比較關系的把握，基本上是在杭州藝專的十年當中確立起來的。

米家山水

拍品《煙嵐浮翠》局部

在拍品《煙嵐浮翠》中，潘天壽借鑒的是米家山水的皴點技法，這在他的傳世作品中非常少見。米芾、米友仁父子開創的“米氏云山”一脈，以“平淡天真”為審美標準，被文人畫家推崇為“逸品”，為文人畫樹立了高層次的典范。此脈經金元時期王庭筠、高克恭、方從義等發揚光大，作為文人墨戲的代表而備受推崇。

米友仁《云山墨戲圖卷》局部

拍品《煙嵐浮翠》獨特非常，不同于他以線條勾勒為主、一味霸悍的常見作品，而是以韻致取勝。遠山以米家皴法點染，中景中央的巨巖亦是以皴點表現。而其勢向左，與重心在右的遠山形成反向呼應，高士讀書的草廬被壓至畫面邊緣，亦增構圖之險。其下以一江力避擁塞，近景坡石上雜樹點點，逸趣更增。

《煙嵐浮翠》局部

潘天壽在學習古人的同時，也不忘了加入獨立的評價，他尖銳地指出：“凡人文畫往往注重文人風趣，而缺功力，即董氏之所謂頓悟禪也”、“無十年面壁之功，徒以頓悟護短，為明清士夫通病”。在《煙嵐浮翠》中，他題寫“皴勾誰有刀金錯，潑墨詩濃云水間。點抹原非徒草草，漫言易學米家山”，強調了功力對于學習傳統繪畫的重要性。

Lot 420 潘天壽（1897-1971） 煙嵐浮翠

立軸 設色紙本

廿三年（1934）作

展覽： “南洋華園藏畫—亞洲重要私人收藏近現代書畫”，（香港）保利藝術空間，2013年4月，并出版于展覽畫冊第15頁

出版： 《近代百家書畫名跡集粹》第145頁，長流畫廊，1990年12月

《近代名家書畫選集》第32頁，（臺北）甄雅堂藝術有限公司，1991年3月

著錄： 《名家翰墨·第26期·潘天壽·冊頁》第120、E8頁，（香港）翰墨軒出版有限公司，1997年10月

136.4×51.5 cm。 約6.4平尺

RMB： 4，000，000-5，000，000